A Fashion editoral by photographer Frank Louis.
Model: Sebastien Ginepio @sebastienginepio.
Stylism: @Franz_stylist
magazine masculin
Le nom Delon n’a définitivement plus rien à prouver. Pourtant, Anthony, le fils aîné de l’inoubliable acteur Alain Delon, fait encore parler de la célèbre famille en relançant la marque qu’il avait créée il y a près de trente ans. A l’époque son arrivée dans le monde de la mode est un séisme. Le style est résolument moderne, résolument « branché » pour reprendre un mot de l’époque. Et puis, le tourbillon de la vie a fait que la marque s’est endormie, et voilà qu’Anthony réveille la Belle au Bois Dormant. Curieux de découvrir le renouveau de la maison Anthony Delon 1985, je me précipite au Printemps Haussmann où les créations d’Anthony sont présentées en exclusivité.
C’est au premier étage dans l’espace réservé aux créateurs que je trouve le corner Anthony Delon 1985. Connaissant l’amour que porte Anthony au cuir et au cinéma, je ne suis pas surpris de trouver des blousons conçus en qualité de pièces uniques. J’en essaie quelques uns et suis immédiatement transporté dans un film Hollywoodien mettant en scène des acteurs mythiques comme Steve Mcqueen ou de Marlon Brando.
On m’explique que le choix du cuir est primordial. Anthony veut que ses créations soient de la haute couture. Il y a peu de pièces, la majorité est destinée aux hommes. Il existe toutefois quelques modèles féminins baptisés Loup et Liv les prénoms des filles d’Anthony ; vous l’aurez compris, c’est une affaire de famille.
Il faut compter en moyenne 1500€ pour un blouson signé Anthony Delon 1985 ce qui reste raisonnable pour du fait main réalisé en France. Pour ceux qui voudraient complètement adopter la Delon attitude, Anthony propose un modèle de t-shirt et de casquette dans l’esprit de la maison. Avec la collection Anthony Delon 1985, découvrez des produits intemporels et de grande qualité, et osez le chic à la française!
Un ensemble de pyramides (Gizeh), un dieu égyptien (Amon) et une île sur le Nil (Philæ) : Cire Trudon remonte le temps à la recherche de l’Egypte ancienne.
A travers trois senteurs exclusives, des effluves de papyrus et feu de bois gourmand se frottent à un parfum d’encens traditionnel, propres à cette période festive. Fil conducteur de cette collection, les parfums relaient la puissance évocatrice de l’ancien empire égyptien : l’architecture visionnaire des pyramides de Gizeh, la force d’Amon, divinité principale du panthéon égyptien et l’île sanctuaire de Philæ.
Habillés de hiéroglyphes et de symboles tout droit sortis d’un cours d’égyptologie, les boites se
découvrent, chacune, comme un récit énigmatique : un oeil, un bouture de papyrus, un aigle, une main tendue, l’Histoire de cette ancienne civilisation reprend vie. Inscrit dans un cartouche, le nom de chaque bougie résonne comme un graal, une géographie ou une divinité secrète. Couleur fumée, vert d’eau et rose-mosaïque, les trois bougies parfumées se parent d’or sur l’intérieur. Ce nouveau trio inventé par Cire Trudon, baptisé « Odeurs d’Egypte », évoque le caractère sacré des plus anciens mythes et rituels de l’humanité.
PHILÆ – AU FIL DU NIL
Bougie cire végétale . Poids moyen 270 g . Combustion 55 à 65 heures.
Ile sur le Nil, Philæ abrite le souvenir d’Isis, déesse de la création, dans le temple qui lui est dédié. Erigé par l’un des derniers pharaons égyptiens, Nectanébo Ier, il a traversé les âges, protégé par un environnement aquatique. Naturellement, Philæ s’enveloppe d’un parfum de papyrus, utilisé, depuis l’Antiquité, pour la fabrication de livres et actes manuscrits. Philæ évoque un patrimoine éternel.
GIZEH – PYRAMIDES IMMUABLES
Bougie cire végétale . Poids moyen 270 g . Combustion 55 à 65 heures.
Symbole d’une apogée architectural et géométrique, les pyramides de Gizeh sont considérées depuis l’Antiquité comme des chefs d’oeuvre architecturaux et l’une des « sept merveilles » du monde antique. Avec son parfum de feu de bois gourmand, Gizeh réveille le souvenir de temps immémoriaux.
AMON – DIEU ÉGYPTIEN
Bougie cire végétale . Poids moyen 270 g . Combustion 55 à 65 heures.
Nourri d’essences boisées, Amon réveille des secrets mythologiques : dieu ‘caché’, que nul ne pouvait voir, il est l’une des principales divinités du Panthéon égyptien. Considéré comme un dieu créateur, solaire, maître de l’éternité et protecteur des vivants, son parfum s’inscrit dans le sillage de l’encens traditionnel : une note de cèdre souligne son caractère velouté et embaumé, parfaitement intemporel.
Situé entre la rue de l’Arcade et la rue Pasquier, traversé par le charmant passage Puteaux, l’Hôtel Royal Madeleine**** a tout le charme d’une grande demeure familiale, la sérénité accueillante d’une maison bourgeoise au coeur de l’agitation parisienne. Avec 59 chambres à la décoration élégante et intemporelle, un restaurant et un bar ouverts sur la vie de ce quartier où l’on travaille et où l’on flâne, le Royal Madeleine**** est la nouvelle adresse du quartier de la Madeleine.
UNE HISTOIRE DE FAMILLE DANS L’HISTOIRE
Les murs de l’Hôtel Royal Madeleine**** ont bien des histoires à raconter. Contemporain de l’eervescence du Paris de la fin du XIXe siècle, le Royal Madeleine**** se compose de deux bâtiments, qui enserrent le passage Puteaux. Un passage couvert qui avait pour vocation de devenir un lieu commerçant, alors que le chemin de fer devait se prolonger jusqu’à la Place de la Madeleine. Las, il s’arrêtera à Saint-Lazare, pour le bonheur des Parisiens du XXIe siècle, qui y trouvent désormais un havre de tranquillité pour y déjeuner avant de retourner travailler.
L’Hôtel Royal Madeleine**** est aussi une histoire de famille. En 1976, les parents de Coralie Legrand achètent cet hôtel, moderne pour l’époque, dans lequel la petite fille grandira, comme dans une deuxième maison pleine de souvenirs.
Après plusieurs années de gestion extérieure, Coralie Legrand décide de reprendre les rênes de l’hôtel familial et d’en faire ce qu’il a toujours été pour elle : une maison élégante et conviviale, un hôtel moderne, accueillant et confortable, où l’on se sent chez soi.
Au terme de plusieurs mois d’une rénovation complète, le Royal Madeleine**** ouvre à nouveau ses portes avec des nouveaux services pour ses hôtes.
LA DÉCORATION : LA DOUCEUR ET LES «PETITS RIENS» QUI FONT LE CHARME D’UNE MAISON VIVANTE
Pour la propriétaire Coralie Legrand, il était primordial de cultiver l’esprit d’une maison chaleureuse et d’éviter ce chic «froid» qui empêche de se laisser aller à la détente. Avec la complicité de l’architecte d’intérieur Marie-Paule Clout, elles ont imaginé une maison de charme où chacun trouvera sa place, ses repères.
L’Hôtel Royal Madeleine**** a conservé tous les charmes d’une maison parisienne ancienne avec ses boiseries, ses moulures, ses cheminées et ses planchers blonds. Des papiers peints chamarrés habillent les murs des couloirs qui desservent les chambres, à la manière des maisons bourgeoises du début du siècle dernier. Les matières douces et naturelles (velours, lin, coton), déclinées dans des coloris clairs et feutrés forment une ambiance douillette, où ressurgissent les souvenirs d’enfance. Toutes différentes et parquetées, les chambres déclinent plusieurs teintes : du rose poudré, des nuances bleutées, du vert de gris… Des cadres suspendus au mur, de jolies appliques dépareillées, des coussins à motifs, un mobilier patiné par le temps, concourent à renforcer cette impression d’une pièce qui aurait été meublée avec soin au fil des années, au gré des inspirations d’une maîtresse de maison au goût certain, ou des retours de voyage de l’un ou de l’autre de ses occupants. Les pièces à vivre, ra?nées et cosy, incitent l’hôte à la détente et au lâcher-prise. Le salon invite à prendre un verre confortablement installé dans le canapé.
Le chaleureux jardin d’hiver, baigné par la lumière de quatre baies vitrées et d’une verrière sous laquelle s’épanouissent un oranger et des plantes tombantes, offre quant à lui, une atmosphère lumineuse et fraîche.
Le confort de la maison tient en partie à la décoration chaleureuse et douillette des chambres, toutes différentes. Dans sa configuration précédente, l’hôtel comptait 68 chambres contre 59 après rénovation : 6 chambres Single (15-16 m«), 17 chambres Classique (16 à 18 m«), 25 chambres Supérieure (19 à 23 m«), 6 chambre Deluxe (25 à 30 m«), 4 chambres Duplex (32 à 44 m«) et une grande suite de 52 m2, baptisée «Suite Cocolili», en souvenir du surnom que l’on donnait à Coralie dans son enfance. Cette suite unique jouit d’une situation privilégiée au-dessus de la verrière du jardin d’hiver et du passage Puteaux.
En plein cœur de l’agitation parisienne, l’espace bien-être est une invitation à la détente. Situé au niveau -1 de l’hôtel, il est équipé d’une piscine avec banc d’hydromassage, d’un sauna, d’une salle de fitness et d’un espace relaxation. Sa décoration originale évoque les douceurs d’un jardin toscan, avec ses parements de pierre dorée, ses grandes lames de plancher en bois clair, ses fauteuils en osier tressé et la présence, là encore, d’une végétation luxuriante qui habille le parapet du bassin. Une cabine de soin complète les installations le temps d’une pause « slow life », loin de la frénésie de la ville. Cet espace est réservé aux clients de l’hôtel.
Hôtel Royal Madeleine****
29, rue de l’Arcade, 75008 Paris / Tél. +33 (0)1 84 25 70 00
Information & Réservation : reservation@hotelroyalmadeleine.com
Site web : www.hotelroyalmadeleine.com
C’est la rentrée et il est temps de se reprendre en main et de retourner transpirer pour son bien dans une salle de sport. Voici donc une petite sélection faîte par notre équipe qui vous permettra d’étayer votre choix en connaissance de cause.
CMG / Club Med Gym
sans doute la chaîne de sport la plus connue. De nombreuses salles sont ouvertes dans les principales villes de France. Des salles climatisées, bien équipées, proposant quasiment toutes les activités de fitness possibles: musculation, fitness, bodypump, cardio…
Certaines salles CMG ont également une piscine.
Le Klay
Installé dans une ancienne fabrique du 19e siècle, dont on a conservé escaliers et structures d’origine, le Klay déploit sur cinq étages, et plus de 2000 m2, un espace est un espace totalement dédié aux sportifs! On y trouve les équipements « classiques » (musculation, cardio, pilates…) et des entrainements plus originaux : variations autour de la boxe ou cours de « jukari fit to fly » (technique de trapèze mis au point par le Cirque du Soleil).
Après sa séance, on peut se relaxer à la piscine ou dans le spa et profiter de ses massages divins, avant une halte dans l’espace lounge pour déguster un cocktail de fruits.
Gym Louvre
Cette salle 100% masculine, vous propose un espace de 750 m2 dédié au sport avec un matériel d’entraînement complet comprenant 60 machines de musculation et de cardio,
une équipe de body trainer diplômés et expérimentés afin de vous encadrer au mieux, mais aussi des masseurs pour un moment de relaxation optimum. La salle est complétée par un espace de 750 m2 de détente en sous-sol comprenant sauna, hammam, salle de projection et cabines de repos.
Montana Fitness Club
La chaîne qui vient bousculer le monde du fitness en France! S’inspirant des salles “made in USA”, les clubs Montana proposent des salles de sport XXL s’adressant à tous les sportifs, du néophyte souhaitant simplement garder la forme au plus exigeant à la recherche de la performance. Venez vivre une expérience sportive « oversized » inédite à un prix « very small »!
L’Usine Paris Beaubourg
Succursale de l’Usine, située dans le quartier de l’Opéra, cette nouvelle salle ouverte dans le quartier Beaubourg propose un espace détente doublé d’une salle de sport. Ici, dans un cadre superbement décoré, on peut se relaxer au hammam ou avec les soins proposés, après des cours ou une séance sur des appareils haut de gamme, encadré par un coach diplômé.
– NOUVEAUTÉ SALLE DE SPORT –
Le concept du TRAINING CAMP débarque en France avec la marque Venum!
Le concept : proposer le plus large choix de disciplines possibles – cours collectifs, musculation, sports de combat, etc. – et réunir autour d’une salle, les spécialistes les plus adaptés à la pratique du sport (ostéopathe, coach mental, nutritionniste…), tout en proposant des stages de perfectionnement intensifs tout au long de l’année.
La marque à succès Venum, spécialiste des arts martiaux, sports de combat et plus récemment du fitness, annonce l’ouverture de son premier TRAINING CAMP en France. Après l’ouverture d’un premier Camp à Pattaya en Thaïlande en 2015, Venum permet depuis le 1er septembre 2017, à tous les amateurs de sport de pratiquer près d’une vingtaine de disciplines au sein de son TRAINING CAMP situé à Rungis. Complexe sportif de 1700m², ce ne sont pas moins de 1500m² qui seront consacrés à la pratique sportive à travers un large éventail de disciplines.
Venum ne fait jamais dans la demi-mesure, et pour savoir quels sont les atouts de son TRAINING CAMP, c’est par ici …
A vous maintenant de choisir la salle qui vous correspond le plus et n’oubliez pas que c’est la régularité qui fait tout!
Photographe Alex Racinet
Mannequin Kenzo@blakemen-Paris www.blakemen.com
Réalisation Hervé Godard
Remerciements: Emmanuelle Sauvage – Hôtel NOLINSKI PARIS 16 Avenue de l’Opéra 75001
La Conquest V.H.P. de Longines constitue un nouvel aboutissement dans le domaine du quartz, en combinant ultraprécision, haute technicité et caractère sportif, sous le sceau de l’élégance propre à la marque. Dans le plus pur esprit Conquest, ligne sport par excellence, Longines propose aujourd’hui des chronographes réunissant toutes les qualités du mouvement Conquest V.H.P.
Longines entretient avec le quartz une histoire pétrie d’innovations et de prouesses techniques. En 1954, une première horloge à quartz établit un record de précision à l’Observatoire de Neuchâtel. Elle équipera la mythique Chronocinégines, instrument qui fera figure de pionnier dans l’histoire du chronométrage, puisqu’il fournit aux juges une bande filmée comprenant une série de clichés leur permettant de suivre le mouvement des athlètes au moment où ils passent la ligne d’arrivée. La maîtrise technologique amène Longines à dévoiler en 1969 l’Ultra-Quartz, premier mouvement à quartz prévu équiper des montres-bracelets. Un pas de géant est accompli en 1984 avec le calibre à quartz équipant la première Conquest V.H.P., qui atteint un record de précision pour l’époque.
Dans le prolongement de ces jalons historiques, la marque au sablier ailé propose une nouvelle Conquest V.H.P., aujourd’hui également disponible avec un calibre chronographe dans diverses déclinaisons chromatiques. Le mouvement développé exclusivement pour Longines s’illustre par son ultraprécision pour une montre analogique (± 5 s/an) et sa capacité à réinitialiser les aiguilles après un choc ou une exposition à un champ magnétique, grâce au système DPR (Détection Position Rouages). Des atouts qui lui confèrent probablement le statut de mouvement hors du commun, et auxquels il faut ajouter une très longue autonomie de la pile ainsi qu’un calendrier perpétuel.
Ces modèles en acier ou en PVD noir sont disponibles en deux tailles (42 et 44 mm de diamètre) et affichent les heures, les minutes et les secondes, un compteur 30 minutes à 3 heures, un compteur 12 heures à 9 heures et un compteur 60 secondes au centre. Sur chaque modèle, les manipulations sont facilitées grâce à la couronne intelligente et deux indicateurs distincts permettent de signaler préventivement la fin de vie de la pile. Les chronographes Conquest V.H.P. arborent des cadrans bleu, fibre de carbone, argenté ou noir. Un bracelet en acier, en PVD noir ou en caoutchouc bleu ou noir complète ces pièces d’exception.
Qui n’a pas souhaité porter encore et encore son jean préféré? C’est désormais possible à Paris, dans le quartier du village Saint Martin-Château d’eau.
On parle ici d’un véritable travail artisanal et d’une réparation la plus discrète possible. Un consommateur qui souhaite faire réparer son jeans peut le déposer au Concept Store CUB et le récupérer sous quelques jours. Si le pantalon n’est pas réparable, le client pourra l’échanger contre un bon d’achat à valoir sur un nouveau jean du Concept Store CUB, il pourra aussi le confier aux stylistes CUB pour qu’ils le transforment en sac, coussin denim ou même en habillage de pots de plantes ; tous labellisés « fabriqué à Paris ». Très bientôt, le concept store CUB proposera aussi aux clients désireux des soirées customisations sur denim, pour que chacun soit acteur de ses vêtements préférés.
Ce n’est pas tous les jours qu’on peut rassembler écologie, économie, responsabilité sociale et engagement environnemental, une belle revanche sur le bilan carbone. En effet, produire un jeans est très gourmand en eau, plus de 10 000 litres d’eau selon la WWF (culture du coton et les opérations de délavage inclues). Entre les origines des éléments constitutifs et les différentes manipulations qui interviennent pour le tissage et la teinture avant les opérations d’assemblage, un jean de marque classique peut parcourir largement plus d’une fois le tour de la terre !
En plus de réparer, de réutiliser, recycler, le concept store CUB, propose aussi une démarche mode, avec un univers de marques françaises lifestyle dans lequel tous les hommes sont mis en valeur ; des chemises, des plantes, des chaussures, des tabliers, des accessoires etc., pour ceux qui pensent que la mode n’est pas une histoire d’âge et qui revendiquent la liberté de découvrir des basics autant que des pièces uniques, autour d’une sélection « à la parisienne ». Franck Vercauteren et Antoine Roy, passionnés par le denim depuis plus de 20 ans, s’étaient lancés, le défi de créer le jean parfait pour la marque CUB. Conscients des enjeux écologiques, ils se sont penchés sur les productions locales et la recyclerie denim grâce à « L’atelier du jeans », pour endiguer la surconsommation et redonner une vraie 2ème vie aux jeans préférés de chacun au sein de leur magasin, le Concept Store CUB.
du lundi au samedi de 11h00 à 19h30 – 10 rue du chateau d’eau 75010 Paris
Deviens fan www.facebook.com/CUBjeansParis/ à suivre aussi https://www.instagram.com/ cubjeans/ Toujours plus de nouveautés sur www.cubjeans.com
Une collection premium aux designs et matériaux novateurs.
La collection Lab est de retour pour le plus grand bonheur des fans de produits techniques ultra-sophistiqués. Cette saison la gamme se compose de 5 lignes : Paper Lab, Natural Lab, One Piece Lab, Twine Lab, Wired Lab. Toutes ces différentes lignes sont composées d’une ou plusieurs pièces de caractère aux matières nobles et réalisées dans des techniques de production avant-gardiste.
Sac et pochette en cuir végétale, papier kraft recouvert de latex… EastPak Lab innove et décline innovation high tech’ et style pour notre plus grand plaisir.
Eastpak fabrique des sacs qui encouragent les gens à bouger depuis 1952. D’abord fabriquant de sacs militaires et polochons pour l’armée américaine, Eastpak est devenue une figure de proue du style de vie urbain pour ceux qui vivent, travaillent et se détendent en ville.
Rick Day Inhabits a rather rarefied world of photography when you consider it an art form. It might be safe to say that any male model who has come along within the last couple of decades considers it a badge of honor as well as a rite of passage to be lensed by this man. He has surely achieved an undeniably palpable international status for those within the sphere of models. An image lensed by him might even be considered the gold standard or possibly a silent signal of having “arrived” at a particularly elevated position within the hierarchy of the modeling profession, both male and female.
For those who wish to take it a step further one might even say that there is some sort of fetishistic quality to the finished image and by that I mean a sort of hyper glorification or possibly objectification of the subject that stands before him.
In these times of what is considered to be politically correct or acceptable for publication on social media platforms it is indeed perplexing and frustrating a best; think “free the nipple” or male sex organs as being verboten but not someone’s bare ass or a or 2 totally nude bodies lying on top of each other. We live in times of double standards for just about anything and everything from world politics to simple images on Facebook or Instagram. In my opinion we have culturally lost or stifled some of your greatest visual artists with these blatantly selective/erratic and hyper vigilant rules of so called decorum.
It is no wonder than someone who glorifies the human form must turn to self-publishing in order to “expose and express” their work in its unaltered state; which is brings up to the topic at hand and that is Castings, a photographic chronicle or essay of Rick Day’s oeuvre.
Jeffrey Felner: Can you tell us the how and the why this book came about?
Rick Day: Castings is a project that I had in the back of my mind for many years. I published my first book Players Bruno Gmünder 8 years ago. I was always fascinated by an athlete’s physique and wanted to capture them in their most intimate moments. The result was a series of highly intimate erotic images of athletes. As hard as it was to find models to pose for my first book, the next books, thanks largely to the success of Players and the explosion of social media, finding models became much easier. I ended up doing 4 more books with my publisher. The last book, BelAmi, was shot over three years in three continents and captured the beauty of the BelAmi models, giving the viewer a behind the scene look at the BelAmi world. Not the on camera sex but the youthfulness, playfulness and charm of these models. This behind the scene is really the idea for this new book Castings. It’s like a journal of my daily life; everything from models coming by for a go/see, outtakes from various jobs, or models just fooling around on set. It’s a fun, cheeky, very sexy collection of images featuring top agency models and Instagram “celebrities” in ways that might be considered uninhibited, daring, fun and definitely not always Instagram friendly.
JF: Can you explain the criteria you used to determine who would or would not appear in the book?
RD: As with any book I am putting together … There are always too many images and not enough pages. All of my past books have been erotic nudes … It doesn’t really encompass all of the things I shoot. This book is a departure from my past books as I want it to feel like a behind the scenes and out take diary of many varying and assorted shoots … often times my favorite images never make it to publication. Deciding on who makes the cut for the book and who doesn’t is always a hard decision. This time it’s not really about the « model” but about the feel/message of the book. I always hate this question because I would love to put everyone in every book.
JF: This is your first self-published book; can you tell us why you chose this avenue of publication as well as the pros and cons of doing this?
RD: The reason I decided to self-publish was the creative aspect of this book so that it was not limited to just nudes … or bodies. It was a chance to really have fun putting a book together without the pressure from a publishing house about exactly what images I need to include. The publishing house I was with in the past was amazing and I really appreciated their input however this type of book would not have really fit into their catalogue and I have never had a limited edition book published prior to this one. I am an avid collector of books and I really love having many many books that are hard to find after they have sold out.
It’s exciting and nerve wracking this self-publishing; so I hope that if you like what I shoot… you will not miss out on the chance to own and contribute to this book in some way.
www.kickstarter.com/projects/1447188594/castings-by-rick-day