Herve, Auteur à Blakemag

HNST STUDIO DÉVOILE UNE NOUVELLE IDENTITÉ

by Herve on 16 septembre 2023

L’année 2023 marque un tournant décisif pour HNST Studio , l’émergente griffe belge de mode circulaire. Avec une nouvelle identité visuelle fraîche et épurée, la marque de denim cible le marché mondial avec le lancement d’une boutique en ligne. Avec cette collection printemps/été 2023, HNST diversifie sa gamme d’essentiels éthiques pour les hommes et les femmes.

Fondée en 2018, HNST, marque de prêt-à-porter durable mêlant design, luxe et innovation, veut faire évoluer le lien entre l’industrie textile et l’environnement. La marque s’engage à réduire son empreinte écologique et promouvoir une approche nouvelle du secteur. HNST propose une nouvelle forme de luxe contemporain et éthique.

« Nous prônons une transparence et une conscience de l’environnement dans tout ce que nous entreprenons », déclare Martijn Swolfs, président-directeur général de HNST.

« Nous connaissons les problématiques liées au développement durable de notre industrie. Nous voulons apporter des solutions innovantes et saisir cette opportunité pour fédérer une communauté. Avec notre collection, nous voulons associer l’image de la mode circulaire à celle du luxe. »

HNST utilise des jean usagés comme matière première, permettant de recycler et de réduire l’émission de gaz carbonique. Pour produire un jean, HNST utilise 62 % de coton recyclé, 0 % de plastique et 95 % d’eau en moins. La marque produit également en petites séries une collection de basiques intemporels, complétée par des collections saisonnières exclusives, afin d’éviter la surproduction.

Soutenue par quelques-unes des plus grandes sociétés de capital-risque européennes spécialisées dans l’innovation, HNST se positionne sur le marché mondial. Anne Chapelle, experte dans l’industrie de la mode et membre du conseil d’administration, déclare : « Notre clientèle est plus exigeante que jamais et, la durabilité et l’innovation étant des priorités, nous espérons que la dynamique que nous sommes en train de créer va s’étendre à échelle mondiale”. Les collections homme et femme HNST offrent chacunes cinq modèles de jeans aux coupes et coloris uniques. Grâce aux dernières innovations techniques de la marque, les modèles combinent un toucher vintage et une texture haut de gamme. Les acheteurs peuvent désormais se procurer les pièces de la collection sur HNST.com et dans différentes enseignes indépendantes à travers le monde.

Archives Magazine Soins & Parfums

L’ATELIER PARFUM : le luxe abordable

by Herve on 8 septembre 2023

Créés au sein d‘ateliers parisiens, les parfums de l’Atelier Parfum sont une invitation au voyage, celui des sens. Entre rêve et romantisme, audace et excellence, Paris, dont les rues ont été foulées par les plus grands créateurs, n’a pas fini de les inspirer. Mais le voyage ne s’arrête pas là. C’est en effet à Grasse, capitale de la parfumerie, que la fabrication des essences de l’Atelier Parfum est réalisée par le meilleur de l’artisanat français.

L’Atelier Parfum, fait appel à des parfumeurs de renom, qui ont pour unique contrainte, celle de ne pas en avoir. Inspirés et audacieux, ils réinventent les règles du jeu pour créer en toute liberté des fragrances toujours plus surprenantes. Tenue parfaite et sillage enivrant, les parfums ont ce petit « je ne sais quoi », qui fait toute la différence. Autant éphémère qu’éternelle, la rencontre avec un parfum est un moment suspendu, précieux parfois bouleversant. Narrateur d’histoires, le parfum a l’Art de dévoiler l’intime et l’indicible. Il traduit qui nous sommes, qui nous voulons être ou encore paraître. C’est un choix conscient qui révèle nos convictions. L’Atelier Parfum propose des fragrances comme nulle part ailleurs.

Afin de respecter les normes en vigueurs et dans le respect de la nature, L’Atelier Parfum sélectionne soigneusement des ingrédients naturels de la plus grande qualité, provenant de France et du monde entier, et a fait le choix de collaborer avec la maison familiale Grassoise Robertet, institution au savoir-faire exceptionnel et unique au monde depuis plus de 170 ans. Dans cette même optique, les matières premières sont issues d’un approvisionnement éthique et responsable, et les formules sont constituées avec 90 % d’ingrédients d’origine naturelle. L’Atelier Parfum a choisi la transparence la plus complète, et ce, dans une volonté de proposer une gamme de produits aussi clean pour le client, que pour la planète.
Parabènes, PEG, Phtalates, Silicones, BHT, BHA, EDTA, Phenoxyethanol… Cela ne vous dit rien ? Aucune importance, car vous ne les trouverez pas dans ces parfums. En effet, nous n’utilisons aucun colorant synthétique, ni potentiel perturbateur endocrinien, agents irritants ou polluants. Le sourcing de l’Atelier Parfum favorise la qualité, la durabilité, la traçabilité de chaque ingrédient. 100 % Vegan — nous n’utilisons aucun composant d’origine animale et nos formules ne sont jamais testées sur les animaux.

L’Atelier Parfum fait de la Haute Parfumerie dans le respect et la bienveillance. Tous les fournisseurs sont certifiés, et partagent les valeurs de la marque, comme le respect de l’environnement. L’Atelier Parfum privilégie l’approvisionnement local, en France et en Europe, afin de limiter l’empreinte carbone, ainsi que l’utilisation du plastique, en privilégiant des matières naturelles, comme le bois pour le capot (le bouchon des bouteilles de parfum), ou encore le cellophane biodégradable. Les flacons en verre, sont fabriqués en France et en Allemagne. Ils sont entièrement recyclables, et les étuis en cartons sont faits à partir de papier certifié FSC, issu de forêts éco gérées. L’ATELIER PARFUM, minimise au maximum son impact sur la nature et vous parfume en prenant soin de la vôtre.

Archives Magazine News de Mode

Hackett London – Safari avec Jenson Button

by Herve on 12 juillet 2023

Hackett London présente sa collection été 2023, en collaboration avec le légendaire pilote de course britannique et champion du monde de Formule 1, Jenson Button. Prenant racine dans le concept « Our Twist » de sa précédente campagne, cette collection nous emmène dans des contrées lointaines, lors d’une aventure safari avec des amis. Selon les propres termes de M. Button, « Je peux honnêtement dire que c’est la séance photo la plus spectaculaire à laquelle je n’ai jamais participé ».

Jenson Button porte quelques-unes de ses pièces préférées de la saison, un classique Hackett Velospeed et une veste Safari Check à l’allure vintage, les compagnons parfaits d’une escapade africaine. Les verts olive, les écrus et les tissus en lin occupent une place centrale dans cette gamme d’inspiration safari, l’accent étant mis sur la fonctionnalité et l’élégance dans l’ensemble de la collection.

Réalisé par le photographe de mode et de portrait Charlie Gray et conçu par l’agence Dentsu Creative, ce paysage époustouflant évoque un sentiment d’émerveillement, d’aventure et d’évasion que l’on ne peut trouver que dans le règne animal. Le style britannique intemporel de Hackett reste au premier plan de cette collection, et son utilisation dans un cadre aussi contrasté met en évidence l’universalité de la marque et sa capacité à s’adapter à toutes les occasions.

Une narration claire émerge de cette campagne, une histoire qui montre Jenson Button contemplant le paysage, les sorties de midi, les rires à l’heure du thé, les parties de cricket improvisées et les dîners au coucher du soleil. Les jours passent à un rythme tranquille, tandis qu’il porte des vêtements impeccables qui mettent l’accent sur la modernité, la qualité et la fonctionnalité, et qui répondent à l’indomptable sens de l’aventure qui sommeille en chaque homme.

Lancée au printemps 2023, les photos et les vidéos de la campagne continueront d’être diffusées sur les canaux de Hackett London et auprès de partenaires sélectionnés tout au long de la saison. #HackettxJenson #HowToHackett @Hackettlondon

Archives Magazine Soins & Parfums

Sothys et Eden Park : la nouvelle gamme de soins pour les hommes

by Herve on 13 juin 2023

Sothys, le spécialiste du soin à la française depuis plus de 75 ans et Eden Park, spécialiste de l’élégance et du vêtement haut de gamme ont décidé d’unir leurs expertises pour proposer une nouvelle gamme de produits de soins pour les hommes. Des produits à découvrir en magasins, en instituts et en spas. C’est également une merveilleuse occasion de découvrir le nouvel institut Sothys, totalement réaménagé, au 128 Faubourg Saint-Honoré.

Un lieu d’exception

Aller à l’institut, c’est découvrir l’Excellence de l’univers Sothys. Vitrine mondiale de la marque, ce lieu d’exception au cœur du 8ème arrondissement, offre une parenthèse de bien-être pour le corps et l’esprit. Chez Sothys, le Luxe expérientiel est quelque chose d’unique, qui permet à chaque client de découvrir l’ADN de la marque, de créer des impressions durables. Le but est d’offrir une expérience holistique, synonyme d’une excellence globale, en inaugurant un lieu où le client est pris en charge et conseillé par des expertes qui partagent leur passion.

Un partenariat comme une évidence

Voilà pourquoi Sothys s’est associé à la marque Eden Park car leur sens des valeurs est le même. Eden Park, fondée par les deux rugbymen internationaux du Racing, Franck Mesnel et Eric Blanc, développe depuis près de 40 ans des valeurs qui résonnent naturellement avec celles de Sothys. Les deux marques partage le même attachement pour l’art de vivre à la française, l’exigence et la créativité, le bien-être, l’élégance, un attachement singulier à Paris et le désir de se tourner vers l’international.

L’offre cabine visage et Corps Sothys – Eden Park

Sothys prend soin des hommes et propose un soin spécifique visage et un soin spécifique corps ainsi que l’ensemble de sa carte au masculin.

SOIN VISAGE ÉNERGISANT : Nettoyage, gommage, masque personnalisé,
massage et final hydratant jeunesse, le soin idéal pour la peau des hommes en
quête d’éclat et de relaxation. Prix à L’Institut Sothys Paris : 115 €

SOIN CORPS : Plongez dans la relaxation à travers ce massage aux notes
hespéridées, musquées et boisées dans ce soin capsule. Un pur moment de
détente. Prix à L’Institut Sothys Paris : 135 €

Archives Blog Horlogerie

MONSIEUR DE CHANEL : TOURBILLON METEORITE

by Herve on 7 juin 2023

MONSIEUR DE CHANEL est imaginé comme un cadre de tableau où le boîtier en céramique noire met en lumière les deux éléments singuliers de la montre. Le lion, signe astrologique de Gabrielle Chanel, et emblème de la Maison, est logé au cœur de la cage de tourbillon et tourne sur lui-même au rythme des secondes. Le cadran météorite, fragment minéral, fait de chaque pièce un modèle unique. Pour la première fois, la montre MONSIEUR abrite un mouvement tourbillon volant, le Calibre 5.1, conçu et assemblé par les ateliers de la Manufacture de CHANEL.

Fidèle à son idée d’exception la maison CHANEL propose la montre MONSIEUR DE CHANEL – TOURBILLON METEORITE en série limitée éditée à 55 exemplaires. La boîte d’un diamètre de 42 mm et la lunette sont réalisées en céramique haute résistance noire mate et acier avec une étanchéité de 30 m de profondeur. Le fond, lui, est en saphir avec mention « LIMITED TO 55 ». Le cadran ajouré est fabriqué en météorite. La cage de tourbillon est sertie d’une plaque à décor de tête de lion et la couronne est en acier.
La montre Monsieur de Chanel est dotée d’un bracelet en nylon noir avec ganse et doublure en cuir de veau noir, et d’une boucle triple déployante en acier.

La MONSIEUR DE CHANEL est équipée pour la première fois d’un calibre 5.1 à mouvement mécanique à remontage manuel de la Manufacture CHANEL avec une réserve de marche : ~72 heures et les fonctions habituelles que sont les heures, les minutes, et les secondes.
Cette montre présente un mouvement à complications : le tourbillon volant comportant en son sein l’emblème du lion si chère à Coco Chanel.
Inspirée par l’idée du voyage dans le temps, du voyage dans l’univers, la collection Interstellar prouve avec le modèle MONSIEUR DE CHANEL, que cette montre est le symbole parfait de l’intemporalité, ce qui est un comble pour un garde temps.

Archives News de Mode

Pepe Jeans London : collection Printemps-Eté 2023

by Herve on 5 mai 2023

Pepe Jeans London présente sa collection printemps-été 23 accompagnée d’une campagne réalisée par Hans Neumann. Cette nouvelle campagne est photographiée et tournée sous le soleil de Marrakech, l’une des villes les plus emblématiques du Maroc. Cette saison, la marque britannique emblématique se lance dans une aventure inattendue au cœur du Maroc car résolument inspirée par la ville emblématique et ses environs.

Han Neumann a imaginé une histoire qui se déroule ainsi : sous la chaleur du soleil printanier, un groupe d’amis part à la découverte de la culture marocaine, riche et vibrante. Le point culminant de leur voyage est une excursion dans le désert, avec une halte dans un site de glamping où ils ont la possibilité de se détendre avec style. C’est sur cette toile de fond que sont présentés les produits clés de la nouvelle collection printemps-été 23.

La collection de cette saison présente les pièces parfaites pour faire face à la chaleur croissante, notamment des chemises amples et des shorts confortables, des pantalons relax, des pulls d’été légers, des vestes dans un style denim assez seventies, ainsi que des robes flowing floral, réalisées dans des tissus respirants comme le lin et le coton. Inspirée par les dunes de sable, la palette de couleurs est dominée par des tons naturels qui déclinent toutes la gamme des sables, des écrus, réhaussé de touche de blanc, de kaki et d’ocre et d’orange doux qui se fondent dans le paysage et se combinent à la perfection avec le denim.

La campagne Pepe Jeans London de cette année, très inspirée par la gamme de couleurs propre au désert, s’appuie sur la beauté de Marrakech pour présenter une gamme passionnante de styles masculins et féminins. Alors que le printemps s’installe et que les températures commencent à grimper, voici les tenues qui permettront aux gens de se sentir au frais et d’avoir fière allure.

Archives Horlogerie Magazine

HUBLOT présente la Big Bang Unico Blue Sky

by Herve on 12 avril 2023

Hublot présente le nouveau modèle de la Big Bang Unico Blue Sky. Un boitier composé d’une couche supérieure de fibres de carbone alliées à du Téxalium® Bleu. Le modèle est disponible avec des bracelets en caoutchouc noir à décoor texturé en fibre de carbone ou en cuir de veau bleu.

L’Art de la Fusion s’exprime jusqu’au cœur du mouvement. Des montres simples aux concepts horlogers disruptifs, Hublot a créé toute une gamme de mouvements « in-house » uniques. Architecture inédite du chronographe automatique Unico. Réserve de marche sans égale des calibres Meca-10, Tourbillon et MP-11. Approche révolutionnaire du moteur à 11 barillets MP-05 doté de 50 jours d’autonomie. Dans son « Art de la Fusion », Hublot opère une symbiose parfaite entre fonctionnalité, architecture et design.

“La force de Hublot réside dans son identité clairement définie : l’Art de la fusion, ce pouvoir unique de créer des montres qui mêlent tradition et innovation.” Ricardo Guadalupe – CEO

De la première utilisation du caoutchouc en horlogerie, à la création de nouveaux alliages précieux, à l’image du Magic Gold inrayable, et la production de composites révolutionnaires comme la céramique et le saphir aux couleurs inédites, les matériaux sont au cœur de l’univers Hublot. Pour pratiquer son « Art de la Fusion », la manufacture possède son propre laboratoire Métallurgie & Matériaux, opérant en lien étroit avec le département Recherche & Développement, ainsi que sa propre fonderie. Ces matériaux innovants sont mis au point et fabriqués grâce aux technologies de pointe, uniques en horlogerie, développées par Hublot. Pour répondre à l’exigence de ses clients, Hublot donne corps à leurs rêves en créant de nouveaux matériaux, en innovant un peu plus à chaque création afin de rester toujours à l’avant-garde.

La Big Bang Unico Blue Sky est, comme les autres modèles de la gamme, étanche jusqu’à 100m. Enfin, afin de ne pas galvauder un modèle aussi exceptionnel, la Big Bang Unico Blue Sky de Hublot est éditée à seulement 100 exemplaires dans le monde.

Archives Magazine Soins & Parfums

DIPTYQUE présente l’EAU PAPIER

by Herve on 4 avril 2023

Diptyque présente son nouveau parfum, l’Eau Papier, élaboré avec le parfumeur Fabrice Pellegrin et l’artiste Alix Waline. Par son histoire, sa nature et son nom, L’Eau Papier est un hommage à la création, épine dorsale de la Maison, et au papier, support premier de son expression. Le papier comme déclencheur de l’imagination, condition sine qua non de l’apparition des dessins et des parfums, qui libèrent à leur tour l’imaginaire de chacun grâce aux récits qu’ils amorcent et aux souvenirs qu’ils suscitent.

Une création innovante

Fait unique pour la Maison, la découverte des senteurs passe d’abord par le regard et l’expression graphique, qui participe depuis toujours au récit et à la construction des parfums. Une feuille blanche et un trait noir à l’origine du geste créatif, l’alliance du nez et de la main. La vision, l’odeur et l’image liées dans un processus unique de création olfactive, véritable expérience synesthésique. Fidèle à son style, l’artiste française formée aux
Beaux-Arts de Paris et à l’École de la Cambre à Bruxelles, Alix Waline, a composé une œuvre en noir et blanc délicat, multipliant les ombres et les textures et travaillant le dessin point par point et strate après strate. A rebours des illustrations traditionnelles des parfums Diptyque, aucune figure ni paysage reconnaissable mais une composition impressionniste et abstraite monochrome. Au recto, l’encrage plus ou moins prononcé des motifs
et des traits dessine autant de façons d’investir le papier, autant de nuances et d’émotions différentes. Libre à chacun d’en faire l’interprétation qu’il souhaite et d’écrire sa propre histoire. Plus que jamais ici, l’imaginaire gouverne.

À la façon de l’encre qui se diffuse différemment sur la feuille, L’Eau Papier s’apprécie diversement d’une peau à l’autre et dans le temps, grâce à la capacité des muscs blancs à se révéler et à se déployer durablement. Incarnée, personnelle et singulière, L’Eau Papier est l’expression de soi.

Une formulation atypique

La composition de l’Eau Papier est le fruit de la vision et de l’imaginaire du parfumeur Fabrice Pellegrin qui déclare : « Créer un parfum pour Diptyque c’est comme écrire un livre. Une histoire, une introduction, une architecture, des matières premières qui se font écho pour faire récit, sont nécessaires. Pour L’Eau Papier, je suis parti d’un ingrédient premier, la céréale, le sésame en particulier et son extrait de graine torréfiée. C’est l’élément surprenant de la fragrance, que j’ai choisi pour évoquer l’odeur nouvelle de l’encre et apporter une gourmandise raffinée. Je l’ai sublimé en travaillant des notes musquées, pour davantage de sensualité. J’ai ensuite ajouté des notes florales de mimosa, aux propriétés poudrées et délicates, pour accompagner la note douce que représente le papier. La singularité de l’accord céréale et de l’encre associée à la suavité des muscs blancs pour l’odeur du papier définit la fragrance. J’ai cherché à traduire le contact délicat et sensible de l’encre sur la feuille par une overdose de muscs. »

Archives Horlogerie

La montre Casino Tourbillon par JACOB & CO

by Herve on 24 mars 2023

La montre Casino est l’expression de l’espièglerie, de l’art de prendre des risques et accessoirement de l’amour du jeu. C’est cet état d’esprit qui mérite un garde-temps ludique, conçu pour le hasard, qui espère la chance et peut apporter l’exaltation suprême. Si la Casino Tourbillon est inspirée du style de vie offert par le Casino de Monte-Carlo ou la salle des grandes mises du MGM, cette montre ‘à roulette’ aux lignes épurées s’habille d’or rose et d’un cadran en onyx noir, expression pure et simple de la nature explosive et de l’ingéniosité de Jacob & Co. Jouant avec les classiques de l’horlogerie, s’affranchissant des conventions et des convenances, la Casino Tourbillon signe un ton unique à l’horlogerie d’aujourd’hui. La vie est un jeu !

Premier signe distinctif, c’est la première fois que Jacob & Co signe une montre dont le tourbillon est visible seulement côté fond de la montre. Ultra-exclusivité d’une complication invisible au premier regard, finitions haut de gamme et souci du détail avec des matériaux sophistiqués, le tourbillon volant laisse tout son espace d’expression à une roulette à rotation libre entièrement fonctionnelle, complète avec ses 37 cases/numéros et sa bille blanche.

En 2019, Jacob & Co a lancé l’une des versions les plus réussies de l’Astronomia : l’Astronomia Casino qui a été très demandée – et a été fabriquée dans une assez importante quantité, compte tenu de sa spécificité et de son coût. Faisant partie intégrante de la collection Astronomia, elle offre une rotation 10 minutes, un tourbillon à trois axes, un globe terrestre en magnésium et un diamant qui tourne de 288 facettes, taillé par Jacob. Jacob & Co. a réussi la prouesse conceptuelle et technique d’ajouter une roulette totalement opérationnelle à cet ensemble déjà très compliqué et fonctionnel. Le module qui actionne la roulette, sa complication ‘signature’, a été ajouté à l’intérieur du nouveau garde-temps à complication Casino de Jacob & Co., lui conférant ainsi une personnalité unique.

Des lignes pures

Le boîtier de la Casino s’inspire du garde-temps original de Jacob & Co. pour la roulette, l’Astronomia Casino. Pourtant, ses dimensions, sa forme, son mouvement et sa construction sont entièrement nouveaux et dédiés à cette pièce spécifique. Le boîtier de 44 mm est fabriqué en or rose 18 carats et est soigneusement poli. La carrure est incurvée, la lunette est droite et tendue, et le verre saphir généreusement bombé, le tout créant une ligne unique et harmonieuse. La montre est dotée de quatre cornes pleines et larges, dont la forme amorce la courbe du bracelet en alligator noir. Ces angles et cette construction élaborée visent à affiner le profil de la Casino et à la rendre plus confortable et plus ergonomique en s’adaptant aux poignets de toutes tailles.

L’un des attributs que la Casino partage avec son grande sœur l’Astronomia est l’absence de couronne. La mise à l’heure et le remontage s’effectuent à l’aide de petites boucles placées contre le fond du boîtier. Vue dans son ensemble, la Casino est donc aussi fluide que possible compte tenu de la présence d’un appendice essentiel : le poussoir de la roulette à 8 heures. Le poussoir lui-même est carré et large afin d’offrir le meilleur contact possible avec le doigt. Pour l’intégrer au profil général du boîtier de la Casino, il est entouré d’un protège-couronne en forme de demi-lune.

Une vraie roulette au poignet

Ce poussoir est le cœur de la Casino puisqu’il assure sa fonction, élevée au rang de véritable complication horlogère. La Casino est un véritable jeu de roulette. Une fois posée à plat sur une table, elle fonctionne comme un jeu de hasard complet. Le poussoir propulse la tête de la roue, dotée de 37 cases/numéros, 1 verte, 18 rouges et 18 noires. La construction mécanique de cette partie du mouvement repose sur un ensemble de roulements à billes en céramique de très haute qualité. La roulette tourne à grande vitesse avec très peu de friction.

Pendant ce temps, une bille en céramique blanche rebondit à l’intérieur de la Casino. Elle vole dans toute la partie inférieure du cadran et du réhaut, qui est équipé de huit réflecteurs en forme de diamant. Le jeu arbitraire est à son comble et fait de la Casino un véritable jeu portable (et non un simple témoignage de l’amour du porteur pour la roulette, la prise de risque ou tout autre symbole qu’il pourrait voir dans la Casino).

Un pur sens du détail

Si la Casino offre un visage familier à ceux qui connaissent déjà l’Astronomia Casino, le calibre JCAM51 est une création entièrement nouvelle. Le module ‘Roulette’ repose sur un calibre de base de dernière génération, doté d’une confortable réserve de marche de 72 heures, à l’épreuve du week-end à Vegas. Elle est régulée par un tourbillon volant situé sur la face arrière du boîtier.

Sa cage inaugure un nouveau design Jacob & Co., dont les ponts sont gravés et laqués. Ce motif noir et rouge est également disposé sur deux plaques vissées sur le fond du boîtier de part et d’autre des couronnes de remontage et de mise à l’heure.

Le sentiment d’exaltation et d’excitation – qui est devenu la signature unique de Jacob & Co. – atteint ici une nouvelle dimension. Le cadran noir et épuré de la Casino a des allures de smoking. La complication de la Roulette est digne de Vegas. Et le tourbillon, discret mais hautement symbolique, signale la véritable nature de haute horlogerie de Jacob & Co.

Archives Lifestyle Magazine

Orient Express Silenseas : le plus grand voilier au monde

by Herve on 14 mars 2023

Orient Express perpétue sa légende commencée il y a 140 ans avec le lancement du plus grand voilier au monde, Orient Express Silenseas. Une révolution dans l’histoire maritime, et un projet fabuleux qui repousse les limites du possible. Né d’une association tricolore unique entre Accor, leader mondial de l’hospitalité, et les Chantiers de l’Atlantique, leader incontournable de la construction de navires de croisières, ce voilier du futur, hors normes et aux intérieurs spectaculaires, prendra la mer en 2026.

« Avec Orient Express Silenseas, nous ouvrons un nouveau chapitre de notre histoire : l’expérience et l’excellence du voyage de luxe transposées sur les plus belles mers du monde. Ce voilier exceptionnel, aux racines ancrées dans l’histoire d’Orient Express, proposera un service inégalé et des espaces aux designs raffinés, rappelant l’âge d’or des croisières mythiques. Un voilier conçu pour laisser place aux rêves, et un écrin accueillant le meilleur des savoir-faire tricolores. » Sébastien Bazin, Président-directeur général, Accor.

« Avec la signature de cette lettre d’intention de commande portant sur deux voiliers, Chantiers de l’Atlantique est fier d’ouvrir une nouvelle ère de l’industrie de la construction navale avec Silenseas. Ce concept né dans nos bureaux d’études en 2018 est la quintessence de nos savoir-faire dans les domaines de l’architecture navale, de l’armement de coques sophistiquées, ainsi que de l’agencement de locaux luxueux. De surcroit l’installation de trois gréements SolidSail, système révolutionnaire de propulsion vélique de 1500m2 unitaire dont nous avons développé et testé un premier prototype, permettra de contribuer très significativement à la propulsion du navire. Associé à une propulsion hybride fonctionnant au gaz naturel liquéfié (GNL), Silenseas sera ainsi le navire référence en terme environnemental. » Laurent Castaing, Directeur Général, Chantiers de l’Atlantique.

1867, Georges Nagelmackers, découvre les États-Unis en embarquant à bord des navires transatlantiques rejoignant l’Europe à l’Amérique. Le fondateur des trains de l’Orient Express découvre l’ambiance des suites luxueuses des voyageurs, aux décors fastueux, la vie mondaine des restaurants et l’atmosphère unique des salons, des bibliothèques et lieux de divertissement. Une expérience du voyage en mer qui l’inspirera plus tard, en 1883, avec le lancement de son train de légende : l’Orient Express.

Inspiré par l’âge d’or de la French Riviera, Orient Express Silenseas rappellera l’époque où écrivains, artistes, peintres, souverains et stars de cinéma découvrent entre Monte-Carlo, Saint-Tropez, le Cap d’Antibes, Cannes et sa croisette, un raffinement teinté d’insouciance et de joie de vivre, appelant à l’évasion.

Trésor des mers de 220 mètres de long (pour un tonnage de 22.300 UMS), il célèbrera tout l’Art du Voyage selon Orient Express à travers ses 54 Suites à la superficie moyenne de 70 mètres carrés, dont sa Suite Présidentielle monumentale de 1415 mètres carrés (dont 530 mètres carrés de terrasse privative). Ses 2 piscines dont un couloir de nage, ses deux restaurants et son bar speakeasy viendront ajouter à la quintessence du luxe, du confort absolu et du rêve.

Hommage aux artistes et à la culture, Orient Express Silenseas invitera à l’univers du spectacle au sein de son Amphithéâtre-Cabaret et d’un studio d’enregistrement privé. Une expérience de voyage inédite rythmée par les vents, où soins au Spa, séances de méditation et escales à la découverte des trésors culturels participeront à se déconnecter du temps.

Capitalisant sur l’expérience des acteurs de la course au large, Orient Express Silenseas voguera grâce à des voiles à la conception technologique révolutionnaire ‘SolidSail’ : trois voiles rigides d’une surface de 1500 mètres chacune se hisseront sur un gréement à balestron, aux 3 mâts inclinables culminant à plus de 100 mètres de haut, pouvant assurer dans des conditions météorologiques adaptées jusqu’à 100% de la propulsion. Pour un voyage en mer plus respectueux de l’environnement, une formule hybride combinera l’énergie vélique à un moteur « State of the art » fonctionnant au gaz naturel liquéfié (GNL) et permettra l’utilisation de l’hydrogène vert une fois les technologies admises pour un navire océanique à passagers.

Nouvelle prouesse des Chantiers de l’Atlantique, ce voilier du futur, dont le premier exemplaire sera livré en mars 2026, associe les meilleurs talents français. L’architecte Maxime d’Angeac en conçoit ainsi l’agencement intérieur et les décors, tandis que l’agence de design nantais Stirling Design International en dessine les lignes extérieures. Hetland Maritime a également accompagné Accor dans la mise en place du projet et les discussions avec les Chantiers de l’Atlantique. L’ensemble du projet est financé à hauteur de 70-80% par des banques commerciales, le reste étant apporté par un consortium d’actionnaires au sein duquel Accor participera de façon minoritaire.

Archives Magazine News de Mode

TIMBERLAND FÊTE LES 50 ANS DE SA BOOTS ORIGINALE

by Herve on 10 mars 2023

TIMBERLAND FÊTE L’ANNIVERSAIRE DE SA BOOT ORIGINALE ET PROFITE DE CETTE OCCASION POUR DÉVOILER FUTURE73. Timberland invite un collectif de six créateurs, dont Samuel Ross, Edison Chen et Nina Chanel Abney, à réinventer le futur de son modèle iconique.

Un demi-siècle s’est écoulé depuis le lancement de l’Original Timberland® Boot en 1973. Son design a fait du cultissime arbre, le logo de la marque, un gage d’innovation, de durabilité, de savoir-faire et d’ambition. Forte de cette riche histoire, et avec l’objectif de d’accomplir de plus grands projets encore pour les 50 prochaines années, Timberland continuera à faire évoluer la culture de la boot comme elle l’a toujours fait : avec un esprit de pionnier tourné vers demain, honorant les communautés qui ont contribué à faire de ce modèle une icône.

Ainsi, aujourd’hui marque le coup d’envoi d’une année entière de projets autour de ce 50e anniversaire avec le lancement de Future73, un projet fédérant six créateurs et game changers du monde entier dont la mission fut de repenser l’Original Timberland® Boot à travers leur propre interprétation de l’innovation. Mêlant l’héritage de Timberland à leur propre créativité, ils ont ouvert une fenêtre sur le passé afin de faire souffler un vent nouveau sur ce modèle iconique. Leurs collections capsules, dont certaines proposent aussi des pièces de prêt-à-porter, seront dévoilées entre mars et octobre 2023. Le projet Future73 réunit un collectif de créateurs et de designers de renommée mondiale : Edison Chen, acteur hongkongais d’origine canadienne et fondateur de la marque de streetwear et lifestyle CLOT, Samuel Ross, designer britannique et fondateur de A-COLD-WALL, Suzanne Oude Hengel, spécialiste néerlandaise de la maille et de l’innovation footwear à la tête du studio Knit in Motion, Nina Chanel Abney, peintre et artiste contemporaine née à Chicago et basée à New York, Humberto Leon, designer basé à Los Angeles, entrepreneur, directeur de création et restaurateur, Christopher Raeburn, designer britannique et fondateur de sa propre marque de mode responsable, RAEBURN.

Chaque créateur, en étroite collaboration avec l’équipe de conception de Timberland, a développé son approche personnelle afin de propulser l’Original Timberland® Boot dans le futur : introduction de nouvelles et surprenantes technologies de tricotage, semelles en caoutchouc ultra-épaisses, véritable oeuvre d’art avec la boots pour toile… Le projet a également donné naissance à la toute première 6-Inch Boot pensée pour être désassemblée grâce au programme Timberloop, la plateforme de recyclage développée par la marque pensée pour une mode circulaire. Tout au long de ce projet résolument tourné vers l’avenir, l’ADN de Timberland reste fort et clair. Tout comme le modèle original, ces boots sont synonymes de changement, d’audace, d’ambition, sans aucun compromis. Elles ont été imaginées et prototypées dans le très nouveau laboratoire innovation de Timberland. Ce n’est pas tout. Les designers sont allés plus loin en créant une ligne de vêtements pour compléter chaque look. Ils ont également eu la possibilité de créer un deuxième modèle de chaussures futuristes basé sur la silhouette Timberland de leur choix.

Les collections Future73 feront l’objet d’une série de sept lancements organisés tout au long de l’année chez certains des détaillants mode et streetwear les plus influents au monde, ainsi que dans les flagships Timberland et sur timberland.fr. Chaque capsule aura néanmoins son propre lancement au cours duquel les créateurs organiseront des workshops pour partager leur vision et inspirer la prochaine génération de pionniers. Une campagne digitale et sur les réseaux sociaux sera déployée au moyen de photos captivantes et d’une série d’entretiens vidéo sur les inspirations du projet Future73 afin de révéler aux communautés du monde entier les contours du projet.

Depuis son introduction en 1973 et son adoption par les cultures et les communautés du monde entier, l’Original Timberland® Boot a fait de Timberland un véritable expert de l’univers de la boot et a engendré une multitude d’innovations et de nouvelles icônes au cours des 50 années suivantes. De l’Euro Hiker à la chaussure bateau à trois oeillets en passant par l’Original Earthkeepers Boot, chaque modèle a été soigneusement conçu dans un souci d’authenticité, de durabilité et de performance.

Aujourd’hui, Timberland se tourne vers les 50 prochaines années et les icônes du futur.

Archives Magazine News de Mode

STRELLSON, heureusement l’Hiver n’est pas fini

by Herve on 1 mars 2023

Strellson, c’est une aventure qui démarre en 1984 sur l’initiative des deux anciens propriétaires de la marque Hugo Boss : Uwe et Jochen Holy, qui décidèrent de racheter la marque Friedrich Straehl & CO AG, une fabrique de manteaux qui fut rebaptisée Strellson. L’arrivée en 1993 à la tête de Strellson d’un troisième transfuge d’Hugo Boss, Reiner Pichler, posera les bases d’un nouveau développement.

Strellson s’est surtout spécialisée dans une production centrée sur les manteaux. Des pièces stylées, chaudes et faciles à porter. Puis elle s’est lançée dans la fabrication de vêtements de sport, et particulièrement dans la production de survêtements pour homme. Pour la première collection sortie en 1985, la marque propose principalement des vestes de sport, des costumes, et des pantalons. Au cours des années 1990, l’entreprise est rachetée par le Holy Fashion Group, ce qui lui permet de proposer des vêtements de milieu de gamme à destination des hommes âgés de 25 à 40 ans. C’est en 2003 que Strellson connut son plus grand succès, avec le lancement d’une édition limitée de 3 000 pièces numérotées de la S. C. Jacket ou Swiss Cross Jacket, confectionnées avec d’anciennes couvertures militaires. Une collection qui fêta ses 15 ans en 2018. Depuis, les collections s’enchaînent, toujours aussi surprenantes les unes que les autres.

La marque s’appuie particulièrement sur l’alpinisme Suisse et étend la partie outdoor pour inclure de nouvelles vestes phares.
La fonction et le confort jouent un rôle central dans les styles de cette année – avec un accent particulier sur les éléments utilitaires et les détails fonctionnels. Les cordons de serrage, les rubans et les fermetures éclair étanches font des nouvelles vestes d’hiver des pièces parfaites pour l’esprit d’aventure qui sommeille en chacun de nous. Tous les modèles sont définis par les racines suisses de STRELLSON, son lien étroit avec les Alpes, et s’inspirent de sports actifs tels que le ski et le snowboard.

Mais Strellson ne s’est pas contenté de rester dans son domaine de prédilection et les collections se sont diversifiées en s’étandant rapidement aux vestes de motards, mais aussi aux vestes coupe-vent, aux vestes matelassées ou aux vestes trench. Les blousons et les vestes en cuir, ainsi que les blousons de motards sont de loin les pièces les plus populaires des collections de chez Strellson