Photographe: Hubert Pierre Pouches
Modèle: Logan Swiecki-Taylor
blakemag
Qui n’a pas souhaité porter encore et encore son jean préféré? C’est désormais possible à Paris, dans le quartier du village Saint Martin-Château d’eau.
On parle ici d’un véritable travail artisanal et d’une réparation la plus discrète possible. Un consommateur qui souhaite faire réparer son jeans peut le déposer au Concept Store CUB et le récupérer sous quelques jours. Si le pantalon n’est pas réparable, le client pourra l’échanger contre un bon d’achat à valoir sur un nouveau jean du Concept Store CUB, il pourra aussi le confier aux stylistes CUB pour qu’ils le transforment en sac, coussin denim ou même en habillage de pots de plantes ; tous labellisés « fabriqué à Paris ». Très bientôt, le concept store CUB proposera aussi aux clients désireux des soirées customisations sur denim, pour que chacun soit acteur de ses vêtements préférés.
Ce n’est pas tous les jours qu’on peut rassembler écologie, économie, responsabilité sociale et engagement environnemental, une belle revanche sur le bilan carbone. En effet, produire un jeans est très gourmand en eau, plus de 10 000 litres d’eau selon la WWF (culture du coton et les opérations de délavage inclues). Entre les origines des éléments constitutifs et les différentes manipulations qui interviennent pour le tissage et la teinture avant les opérations d’assemblage, un jean de marque classique peut parcourir largement plus d’une fois le tour de la terre !
En plus de réparer, de réutiliser, recycler, le concept store CUB, propose aussi une démarche mode, avec un univers de marques françaises lifestyle dans lequel tous les hommes sont mis en valeur ; des chemises, des plantes, des chaussures, des tabliers, des accessoires etc., pour ceux qui pensent que la mode n’est pas une histoire d’âge et qui revendiquent la liberté de découvrir des basics autant que des pièces uniques, autour d’une sélection « à la parisienne ». Franck Vercauteren et Antoine Roy, passionnés par le denim depuis plus de 20 ans, s’étaient lancés, le défi de créer le jean parfait pour la marque CUB. Conscients des enjeux écologiques, ils se sont penchés sur les productions locales et la recyclerie denim grâce à « L’atelier du jeans », pour endiguer la surconsommation et redonner une vraie 2ème vie aux jeans préférés de chacun au sein de leur magasin, le Concept Store CUB.
du lundi au samedi de 11h00 à 19h30 – 10 rue du chateau d’eau 75010 Paris
Deviens fan www.facebook.com/CUBjeansParis/ à suivre aussi https://www.instagram.com/ cubjeans/ Toujours plus de nouveautés sur www.cubjeans.com
Une collection premium aux designs et matériaux novateurs.
La collection Lab est de retour pour le plus grand bonheur des fans de produits techniques ultra-sophistiqués. Cette saison la gamme se compose de 5 lignes : Paper Lab, Natural Lab, One Piece Lab, Twine Lab, Wired Lab. Toutes ces différentes lignes sont composées d’une ou plusieurs pièces de caractère aux matières nobles et réalisées dans des techniques de production avant-gardiste.
Sac et pochette en cuir végétale, papier kraft recouvert de latex… EastPak Lab innove et décline innovation high tech’ et style pour notre plus grand plaisir.
Eastpak fabrique des sacs qui encouragent les gens à bouger depuis 1952. D’abord fabriquant de sacs militaires et polochons pour l’armée américaine, Eastpak est devenue une figure de proue du style de vie urbain pour ceux qui vivent, travaillent et se détendent en ville.
Le monde de la Mode à trouvé son hôtel.
Parce que le beau ne se perçoit qu’au travers des cinq sens, au Dress Code tout a été pensé pour les combler… Les majestueuses suspensions de cristal de Baccarat irradient même en pleine journée ; le lobby à la minéralité apaisante et aux tonalités grèges distinctives, douceur crème et brillance de marbre clair et tout en twist discret de moulures intemporelles ; les larges fauteuils aussi cosy qu’accueillants invitent à la rêverie studieuse devant un thé précieux ; la verrière et son mûr végétal forment un îlot de tranquillité où il fait bon méditer… Accueillir est un art.
Photo Christophe Bielsa
Quatre étoiles, enchâssé entre l’Opéra, la Madeleine, la Place Vendôme et les Grands Magasins, en lieu et place de l’ancien siège de la Fédération du Prêt-à- Porter, l’hôtel a été conçu comme un hommage à la création… Et c’est sans doute la présentation – sans cesse renouvelée – d’une robe couture à l’accueil qui symbolise le mieux le lien qu’entretient l’hôtel avec le monde de la mode… Son nom même – « Dress Code » – en fait une adresse parisienne grand-teint tout indiquée pour les amoureux de l’élégance et du raffinement.
Photo Christophe Bielsa
Les chambres allient esprit mode et ludique mode de vie : pastels et acidulés façon futurisme des sixties, rayures marines ancrées dans les moeurs et le style, gris perle et poudrés aux échos d’avenue Montaigne, pied de coq façon tailleur, bois, cuir et terracotta très Faubourg Saint-Honoré… Des plus petites aux plus spacieuses, optez pour celle qui vous ira comme un gant… Pour ceux-là mêmes qui choisissent Paris comme bastion du shopping de leurs rêves, Stéphanie Coutas, qui a travaillé 15 ans dans la mode, a dessiné un lieu où les références fusent allègrement, sans pour autant tomber dans le pastiche.
Photo Christophe Bielsa
Le spa du Dress Code offre, de 7H00 à 22H00, un espace bien-être à la carte adapté aux plus exigeants, pour rebooster toutes les énergies dans une ambiance d’épure en blanc et filigrane grisé. Et, parce que le spa est seulement sur rendez-vous, l’impression d’être seul au monde pour une quiétude absolue…
Le hammam, lumière douce et lignes élégantes, pour libérer les toxines, purifier sa peau et la gommer tout en douceur. Plus qu’un massage, c’est un véritable soin que prodigue le praticien d’exception Olivier Lecocq, partenaire du Dress Code. Et pour terminer de se délasser tout à fait, Elisabeth Alimi, experte de l’art ancestral que l’on nomme kobido – littéralement « la voie traditionnelle de la beauté » au Japon – stimule l’ensemble de la circulation énergétique du visage par des techniques modernes de lifting manuel japonais.
Le Dress Code est au cœur de toutes les envies.
Hotel Dress Code & Spa – 5 Rue de Caumartin, 75009 Paris – 01 44 56 06 06
Rick Day Inhabits a rather rarefied world of photography when you consider it an art form. It might be safe to say that any male model who has come along within the last couple of decades considers it a badge of honor as well as a rite of passage to be lensed by this man. He has surely achieved an undeniably palpable international status for those within the sphere of models. An image lensed by him might even be considered the gold standard or possibly a silent signal of having “arrived” at a particularly elevated position within the hierarchy of the modeling profession, both male and female.
For those who wish to take it a step further one might even say that there is some sort of fetishistic quality to the finished image and by that I mean a sort of hyper glorification or possibly objectification of the subject that stands before him.
In these times of what is considered to be politically correct or acceptable for publication on social media platforms it is indeed perplexing and frustrating a best; think “free the nipple” or male sex organs as being verboten but not someone’s bare ass or a or 2 totally nude bodies lying on top of each other. We live in times of double standards for just about anything and everything from world politics to simple images on Facebook or Instagram. In my opinion we have culturally lost or stifled some of your greatest visual artists with these blatantly selective/erratic and hyper vigilant rules of so called decorum.
It is no wonder than someone who glorifies the human form must turn to self-publishing in order to “expose and express” their work in its unaltered state; which is brings up to the topic at hand and that is Castings, a photographic chronicle or essay of Rick Day’s oeuvre.
Jeffrey Felner: Can you tell us the how and the why this book came about?
Rick Day: Castings is a project that I had in the back of my mind for many years. I published my first book Players Bruno Gmünder 8 years ago. I was always fascinated by an athlete’s physique and wanted to capture them in their most intimate moments. The result was a series of highly intimate erotic images of athletes. As hard as it was to find models to pose for my first book, the next books, thanks largely to the success of Players and the explosion of social media, finding models became much easier. I ended up doing 4 more books with my publisher. The last book, BelAmi, was shot over three years in three continents and captured the beauty of the BelAmi models, giving the viewer a behind the scene look at the BelAmi world. Not the on camera sex but the youthfulness, playfulness and charm of these models. This behind the scene is really the idea for this new book Castings. It’s like a journal of my daily life; everything from models coming by for a go/see, outtakes from various jobs, or models just fooling around on set. It’s a fun, cheeky, very sexy collection of images featuring top agency models and Instagram “celebrities” in ways that might be considered uninhibited, daring, fun and definitely not always Instagram friendly.
JF: Can you explain the criteria you used to determine who would or would not appear in the book?
RD: As with any book I am putting together … There are always too many images and not enough pages. All of my past books have been erotic nudes … It doesn’t really encompass all of the things I shoot. This book is a departure from my past books as I want it to feel like a behind the scenes and out take diary of many varying and assorted shoots … often times my favorite images never make it to publication. Deciding on who makes the cut for the book and who doesn’t is always a hard decision. This time it’s not really about the « model” but about the feel/message of the book. I always hate this question because I would love to put everyone in every book.
JF: This is your first self-published book; can you tell us why you chose this avenue of publication as well as the pros and cons of doing this?
RD: The reason I decided to self-publish was the creative aspect of this book so that it was not limited to just nudes … or bodies. It was a chance to really have fun putting a book together without the pressure from a publishing house about exactly what images I need to include. The publishing house I was with in the past was amazing and I really appreciated their input however this type of book would not have really fit into their catalogue and I have never had a limited edition book published prior to this one. I am an avid collector of books and I really love having many many books that are hard to find after they have sold out.
It’s exciting and nerve wracking this self-publishing; so I hope that if you like what I shoot… you will not miss out on the chance to own and contribute to this book in some way.
www.kickstarter.com/projects/1447188594/castings-by-rick-day
Cet été, ATHENA habille les hommes avec style pour passer la belle saison, aussi bien sur sa planche de surf que sur sa serviette de plage ou au bord de la piscine ! Les trois collections de bain ATHENA allient confort et qualité en proposant des boxers, slips et bermudas courts ou médiums pour toutes les circonstances : pratique sportive, farniente, loisirs aquatiques.
La ligne Miami – Tenté par un été détente et mode ? La collection Miami aux couleurs pop et imprimés tendances est faite pour vous.
La ligne Sport – La collection sport, plus technique, est parfaite pour passer la saison estivale sous le signe de la dépense physique avec un look résolument sportif, des imprimés graphiques et des coupes et matières qui garantissent un excellent maintien dans l’effort.
La ligne Croisière – Envie de passer la belle saison de façon chic et décontractée ? La ligne Croisière allie coupes élégantes, couleurs sobres et confort à toute épreuve !
Disponibles sur www.athenashop.fr/homme et dans l’ensemble de la distribution.
Entretien avec Dimitrije Bluegray, fondateur de la marque Disregular, nouvelle ligne de swimwear, beachwear et sportswear pour les hommes.
L’idée derrière Disregular est de créer une communauté pour tous les gens qui veulent sentir et voir les choses différemment. Bien qu’il soit difficile de résister à la culture de masse qui est tout autour de nous et de combattre le système, je crois vraiment qu’il peut y avoir quelques-uns qui comprennent les choses comme elles sont vraiment . Notre société fustige l’individualisme et il est vrai que c’est une tare de notre société actuelle.
Mais l’individualisme n’est pas ce que vous voyez dans des sous-cultures ou ce qu’elle est présentée aujourd’hui; vous n’êtes pas un individu si vous considérez les autres comme des choses ou si vous manquez simplement de l’empathie par rapport au monde qui vous entoure; et surtout si vous laissez le faux collectivisme pirater votre système de valeur. Le vrai individualisme est ce que vous avez dans votre cœur et votre cerveau.
Parfois il est dur de voir le monde comme il est puisque l’on nous a inculquer depuis notre plus tendre enfance comment interpréter les choses qui nous entourent et que notre apprentissage de la vie est surtout construit sur les croyances de nos sociétés. Il en est de même avec notre identité. Nous avons tendance à nous construire en fonction des autres, du groupe, au lieu d’essayer de développer notre personnalité en affirmant nos goûts.
Lorsque j’étais enfant, quand j’ai voulu faire quelque chose comme « tous les autres » juste parce que tous les autres le faisaient, j’ai eu l’habitude de recevoir de mes parents, la même réponse à chaque fois: « mais tu n’es pas comme tous les autres ». Je dois dire que j’ai été vraiment chanceux d’être élevé de cette façon. Et en fin de compte, je crois qu’en cherchant à se démarquer, chacun réalisera sa perfection, et Disregular est là pour vous aider.
La marque Away a collaboré avec Dwyane Wade, triple champion NBA, douze fois NBA
All-Star et médaille d’or olympique, pour créer une collection « AWAY & DWYANE WADE », d’essentiels de voyage, qui reflète la façon unique et sophistiquée qu’a le joueur de voir le monde, inspirée par son désir de toujours repousser les limites, pour découvrir ce qui se trouve derrière.
Le premier volet de la collaboration entre Away & Dwayne Wade dévoile les bases de son « travel uniform »: des valises en aluminium supérieur noir mat, disponibles dans quatre tailles. Aucun détail n’a été laissé au hasard et différentes sources d’inspiration s’entremêlent, avec des combinaisons d’éléments comme les roulettes au logo customisé et la doublure à l’imprimé tropical abstrait qui fait écho à l’esprit et l’énergie de la ville de Miami, où Dwyane Wade revient toujours.
Ce sont des bagages pour les voyageurs qui créent leurs propres règles du jeu, qui veulent tout voir et tout accomplir.
Après un hiver rude et un printemps maussade, l’été et les températures torrides sont enfin là ! Afin de profiter au maximum de cet été flamboyant, voici notre sélection de terrasses parisiennes les plus agréables, qu’elles soient « bling », arty, champêtres, perchées ou au bord de l’eau. Suivez le guide…
Le rooftop de l’hôtel Raphaël
Direction le 7e Ciel ! Ouvert jusqu’à fin septembre, le spectaculaire rooftop situé au dernier étage de cet établissement 5 étoiles ne faillit pas à sa réputation. Avec son bar à champagne Mumm qui promet de faire pétiller vos soirées tout l’été, vous pourrez vous délecter de bulles ainsi que d’une vue panoramique à couper le souffle de jour, et totalement féérique de nuit. Des alcôves végétales, un potager suspendu, une carte légère et un service raffiné sont au rendez-vous…pour peu qu’on y mette le prix. Un lieu somptueux à voir au moins une fois dans sa vie.
17 avenue Kléber, 16e.
Coupe de champagne : 26€.
Cocktails : 29€.
Les Jardins de Joy de l’hôtel Barrière Le Fouquet’s
Surprise sur les Champs-Elysées ! C’est un incroyable jardin qui se cache au premier étage de ce lieu splendide. Véritable havre de paix, il invite au partage et à la convivialité grâce à deux formules épatantes : le panier pique-nique et l’apéritif nature et colorthérapie pour deux personnes. Pour parfaire ce cadre enchanteur, une belle sélection de glaces et sorbets de la Maison Geronimi vous attendent, tandis que des cocktails aux plantes aromatiques du Jardin de Joy – notamment le Signature à base de Champagne Veuve Cliquot Rich – ont pour mission de vous rafraîchir jusqu’au 15 septembre. Le comble du chic.
46 avenue George V, 8e.
Formule Panier Pique-Nique Duo : 85€.
Apéritif Nature et Colorthérapie pour 2 : 40€.
Les pieds dans l’eau au Grand Bleu
Fraîchement installé aux abords du Bassin de l’Arsenal, ce lieu branché par excellence est idéal pour boire un verre en bord de Seine. Egalement doté d’un rooftop, vous y passerez des soirées endiablées en compagnie de DJ de renom, avec l’agréable impression d’être en bord de mer. Si la carte reste inégale, le cadre, idéalement calme et estival, promet des instants de grande convivialité sur cet espace vaste dont une partie ombragée sous les arbres. Vins, bières, cocktails et finger food sont fort appréciables, ainsi que la programmation musicale pointue, comme les Motown Party tous les vendredis soirs.
Port de l’Arsenal, en face du 42 boulevard de la Bastille, 12e.
Planches charcuterie ou fromages : 20€.
Cocktails : 12€.
Street-Art au Hasard Ludique
Aménagée dans une ancienne gare, la terrasse taggée le long de la voie ferrée est décidemment le lieu le plus cool de la capitale. 300 m2 en plein air, barbecues le dimanche, jeux de société en libre- service, pétanque, billard, chaises longues, clubbing et évènements culturels, le Hasard Ludique porte bien son nom et offre aux Parisiens détente et distraction. Si la pluie est au rendez-vous, pas de panique. Cette terrasse géante est entièrement couverte. Le spot idéal pour chiller le long de la Petite Ceinture !
128 avenue de Saint-Ouen, 18e.
Tapas à partir de 5€.
Bière pression à partir de 3.5€.
Le rooftop du Terrass Hotel
Parce qu’il est impossible de se lasser de Paris vu d’en haut, voici l’un des rooftops les plus courus. Situé au dernier étage de ce charmant hôtel montmartrois, canapés et babyfoot vous tendent les bras pour siroter un verre de vin frais ou un jus d’orange maison. Ensoleillé et doté d’un panorama époustouflant, la file d’attente est de mise…Sachez tout de même que vous n’attendrez pas longtemps et pourrez profiter à votre tour de ce spot exceptionnel sur les toits.
12-14 rue Joseph de Maistre, 18e.
Snacking à partir de 6€.
Cocktails : 17€.
Le patio de l’Hôtel Bienvenue
Terrasse secrète aux notes florales et carte japonisante, ce charmant établissement intimiste a tout pour plaire. Comme un petit coin de campagne anglaise au cœur de la capitale, cet espace ravissant, dont le sol a été décoré par l’artiste Julien Colombier, appelle à la sérénité. Dans l’assiette, des œufs mayo au shiso ou du carpaccio de haddock au yuzu arrosés de vins nature sont un éveil pour les papilles. Les prix très abordables, notamment pour le déjeuner (samedi inclus), font de ce spot une petite pépite à mettre illico dans sa To-Do !
23 rue Buffault, 9e.
Formule midi : 19€.
Le Jardin
Restaurant de l’hôtel Mercure, situé au pied de la Tour Eiffel, c’est un véritable jardin, avec arbres et rosiers, quoi vous tend les bras. Tables ombragées, chant des petits oiseaux et brunch à volonté avec grillades les week-ends, c’est le lieu idéal pour déjeuner ou dîner les orteils dans l’herbe ! Avec un gros avantage pour les jeunes parents qui peuvent laisser leurs têtes blondes vagabonder en toute sécurité. Un babyfoot, une marelle et bien d’autres activités viendront parfaire cet instant bucolique. Produits bio, locaux et sourcés.
21 rue de la Fédération, 15e.
Formule brunch à volonté : 36€.
Le jardin du Musée Montmartre
Insoupçonnables de l’extérieur, les somptueux Jardins Renoir se cachent derrière le Musée Montmartre et on ne le découvre qu’une fois la porte passée. Splendides avec sa vue sur un des sommets du Sacré Cœur, ils surplombent aussi les vignes du Clos Montmartre, expose une reconstitution de la fameuse balançoire du tableau du peintre impressionniste qui vécut sur place entre 1875 et 1877 et y peignit de nombreux chefs-d’œuvre. Un havre de quiétude d’une grande beauté accessible pour la modique somme de 4€, ce qui vous donne également accès aux différentes expos. Une buvette est à disposition pour prendre un apéro particulièrement poétique.
12-14 rue Cortot, 18e.
Entrée : 4€.
Le Petit Pré
C’est le nouveau sport XXL de l’ouest parisien ! A un saut de puce des jardins de Bagatelle, au pied du tout nouvel hippodrome Paris-Longchamp, ce food garden immense propose de passer un été festif sous le soleil ou les étoiles. Barbecue, pétanque, foodtrucks de renom, cocktails, concerts, DJ set ou sieste sous les arbres, il y en a pour tous les goûts. Le lieu est accessible en navettes depuis la Porte Maillot ou la Porte d’Auteuil. Autrement, le Petit Pré met à disposition des offres promotionnelles pour des VTC sur sa page Facebook. Le grand luxe !
Grille d’honneur, 2 route des Tribunes, 16e.
Le Shangri-La
Cet été, du 7 juin au 7 octobre 2018, et pour la deuxième édition, le Shangri-La Hôtel Paris et la Maison Krug perpétuent leur histoire commune sur la terrasse emblématique de la chambre 410 du Palace parisien.
Vous surplomberez tout Paris. Le « Bar à Ciel Ouvert by Krug » ravira ses hôtes avec sa vue panoramique spectaculaire sur les plus beaux monuments de la capitale : la Tour Eiffel, la Seine, les Invalides…
Dans ce décor aux allures marines, à la fois intimiste et raffiné, les convives pourront déguster le plus emblématique Champagne de la Maison – le Krug Grande Cuvée – associé aux bouchées salées exclusives (bouchées caviar, saumon, jambon bellota,…) imaginées par le Chef doublement étoilés du Palace, Christophe Moret. Des accords parfaits et inédits autour du poisson notamment, le Single Ingredient mis en valeur par Krug cette année.
Horaires d’ouverture
En semaine : de 18h00 à 23h00
Le samedi et le dimanche : de 15h00 à 23h00
Réservations au 01 53 67 19 98.
Capacité sur la terrasse : 16 places – en intérieur : 14 places.
Prix au verre (hors bouchées) : 55 € pour un verre de Krug Grande Cuvée – Prix bouteille (hors bouchées) :
– 400 € Krug Grande Cuvée
– 650 € Krug Vintage 2002
– 800 € Krug Rosé.
http://www.shangri-la.com/fr/paris/shangrila/
Rappel : Attention, l’abus d’alcool est dangereux pour la santé. A consommer avec modération.
Le Lumen
Une terrasse intimiste de 30 places au calme, entourée de végétation en plein cœur de Paris, sur le passage Saint-Roch est à l’écart des trottoirs bruyants de la rue des Pyramides. Parfait pour un dîner en tête à tête à la lueur des bougies. Le service est a? l’image du lieu : attentif, délicat et discret.
La cuisine raffinée du Chef japonais Akira Suguira mêle cuisine italienne et japonaise. Une cuisine délicate et goûtue. La subtilité du Carpaccio de bar, caviar d’aubergine au Wasabi et caviar Osciètre dit tout du brio du chef.
La cave propose un ensemble de vins français et italiens, pour certains bios ou natures. Une belle sélection.
Une terrasse en plein cœur de Paris dans un quartier agité mais étonnamment calme et à l’abri du tumulte.
Information & Réservation RESTAURANT LUMEN
15, rue des Pyramides – 75001 Paris
Ouvert du mardi au samedi
Re?servation +33 1 44 50 77 07 https://hotel-lumenparis.com/fr/restaurant.html
La carte du mois : https://hotel-lumenparis.com/fr/menu.html
Article écrit par Johanna Alam et Alexis Dumétier
Des archives de Blake Magazine, une série maillots de bain par le photographe Xavier Samré avec le modèle Jérémy Prudhon.
DAYTONA DMX IMAGINÉE DANS LES ANNÉES 90, MAIS TOURNÉE VERS L’AVENIR.
Le système DMX breveté de Reebok a été élaboré et perfectionné au fil des lancements de nouveaux modèles dans les années 1990. Grâce au procédé de moulage par soufflage de TPU et à des connaissances pointues en pneumatique, les experts en biochimie de la marque ont mis au point un système unique de capsules d’air communicantes afin d’offrir aux coureurs la meilleure technologie d’amorti possible.
À l’époque, le nouveau système DMX présenté avec la Daytona DMX était le summum de l’innovation en matière de semelle pour Reebok. Cette composition ingénieuse était le fruit de dix années de développement et de recherche minutieuse en laboratoire. Pour la première fois dans l’histoire de la technologie DMX, les créateurs de Reebok ont réussi à intégrer toutes les capsules dans la semelle intermédiaire.
L’alternance d’empiècements en mesh et en cuir synthétique offre un mélange harmonieux de vitesse et de mouvement naturel. Imaginée à une époque caractérisée par la démesure, la Daytona est pourtant restée simple, avec des nuances de gris, des lignes blanches et des logos discrets dans une couleur primaire. Quelques détails réfléchissants et subtils rappels de la marque accentuent son charisme énigmatique. Un design qui dégage une vraie assurance et ne s’est jamais encombré de futilités.
Le retour imminent de la Daytona DMX sur les étagères des magasins de sneakers en 2018 rappelle simplement à quel point Reebok excellait dans la technologie dédiée à la course au milieu des années 90.
Photographe Cyprien Leym www.instagram.com/cyprienleym/
Mannequin Kenzo@Blakemen-Paris www.blakemen.com / www.instagram.com/blakeman_ken/
Réalisation Hervé Godard
