From Blakemag Archives, a fashion editorial by M-A Mantle with Nelson@FrontManagement style with clothes from Andrew Christian, Gucci, Charvet, Gyz, Calvin Klein
magazine online
Légèreté, style et performance s’associent dans la création de la réédition du modèle emblématique de sneaker homme de la Maison Tod’s baptisé Tod’s Compétition.
Cette chaussure inspirée du monde du yachting est définitivement un modèle essentiel à avoir, fonctionnel et intemporel pour se promener sur les plages de Biarritz ou de Capri, flâner sur un quai en Bretagne ou sur le port de Saint Tropez.
Initialement conçu par la maison Tod’s en 1995 pour l’équipage Moro di Venezia, le voilier italien qui a participé à l’America’s Cup, la célèbre course nautique, ce modèle original qui a su évoluer pour être totalement dans l’air du temps revient cette saison comme un incontournable et évoque des moments de liberté et de détente dans la collection P/E 2020 pour profiter de l’été et de l’arrière saison.
Une sélection de kimonos Couture de la collection Yoshi Kimono.
DA: Kuki de Salvertes – @desalvertes pour Totem Fashion @totem_fashion / Mannequin: Kenzo – @blakemenparis – Thanks to Hotel Nolinski – @nolinskiparis
 avec un nouveau look couleur Navy composée des sacs Tecum, Tecum top et des valises Tranverz.){kind=link}
EASTPAK propose pour cet été la nouvelle ligne CNNCT (prononcé Connect) avec un nouveau look couleur Navy ! Initialement conçue pour les professionnels actifs, la gamme CNNCT composée des sacs Tecum, Tecum top et des valises Tranverz (disponibles en 3 dimensions), s’agrandit cette saison et introduit trois nouveaux modèles : la Trans4 CNNCT, le Stand CNNCT, le TY CNNCT. Elle s’étend désormais aux amateurs de mobilité urbaine en tout genre grâce à l’arrivée entre autres du mini « bum bag ».
Toujours dans la philosophie de EASTPAK qui fabrique des sacs qui encouragent les gens à bouger depuis 1952, cette collection satellite unique fusionne esthétisme urbain, matériaux extrêmement durables et éléments de rangements intelligents. CNNCT est reconnaissable grâce à ses designs épurés, l’utilisation de tissus robustes en sergé polyester et revêtements ultra-durables. Elle repousse les limites de la fonctionnalité avec une proposition complète de solutions de mobilité personnalisées comme des organisateurs internes, des poches à double compartiments et des systèmes de rangements indépendants, pour ordinateur et tablette.
EASTPAK, d’abord fabriquant de sacs militaires et polochons pour l’armée américaine, est devenue une figure de proue du style de vie urbain pour ceux qui vivent, travaillent et se détendent à la ville… Depuis l’an 2000, la marque fait partie du portefeuille de marques internationales de VF, continuant à faire vivre l’engagement indéfectible envers la qualité qui l’a rendue célèbre à travers sa ligne de sacs à dos, sacs en bandoulière, articles de bagagerie et accessoires chics et fonctionnels. Pour offrir aux gens la liberté d’explorer leur monde comme jamais auparavant.
Cette nouvelle ligne CNNCT de EASTPAK est une invitation au voyage et à l’aventure proposant l’essentiel indispensable pour les voyageurs urbains toujours plus exigeants.
www.eastpak.com
Swatch présente le deuxième volet de sa collaboration avec A BATHING APE, la marque
iconique de streetwear japonaise, à COP dès le 6 août 2020.
Après le succès du premier lancement en 2019, A BATHING APE – aussi connue sous le nom BAPE – et Swatch sont de retour avec une collection capsule inédite. La griffe d’origine Japonaise, pionnière de la culture urbaine dans son pays, forte du succès de la première édition, réinterprète avec audace et flair l’incontournable SWATCH BIG BOLD du géant suisse pour la deuxième année consécutive. Le design insolent de ces trois montres encourage l’expression de soi et rappelle l’importance d’afficher son caractère.
La ligne SWATCH BIG BOLD possède un look sans concession et cultive sa singularité avec un boîtier rond inédit de 47mm de diamètre. Choix évident pour cette collaboration, elle incite à repousser ses limites à chaque seconde de la journée. Chacune des trois montres – TOKYO WHITE MULTI CAMO, TOKYO BLACK MULTI CAMO, TOKYO GRAY MULTI CAMO – présente un bracelet arborant un imprimé multicolore qui évoque les différentes cultures et personnalités du monde, liés les unes aux autres par leur caractère unique. Si les trois montres portent le nom de Tokyo jusque sur leurs boucles en hommage à la ville natale de BAPE, la lunette de chaque montre représente les deux mégalopoles favorites des deux marques.
L’emballage est décoré avec le design imprimé camouflage si caractéristique de BAPE ; cet emblème iconique enveloppe l’étui à coque rigide. Enfin, un jeu de montres surprise en édition ultra-limitée aux designs exclusifs attend les fans les plus passionnés. Il s’agit bien ici d’un bail à ne surtout pas manquer !
From Blakemag Archives, a fashion editorial shot by Photographer David Garcia @davidgarciaphotographer
Model: Mario Zabala from Sight Management
Photographer assistant: Yasmina Ikimou / Make up/Hair: Alex Salvat
Stylist: Chiqui Peña / Stylist assistant: Blanca Darné
Corthay, c’est avant tout Pierre Corthay, qui s’installe en 1990 au 1, rue Volney. Prenant la suite d’un cordonnier talentueux qui avait démarré son entreprise en 1947 et prenait sa retraite. À 27 ans, Pierre lançe sa propre marque, fabriquant des chaussures sur mesure! Son rêve devient réalité.
Très tôt, ces incroyables créations sont tombées sous l’œil aiguisé de Suzy Menkes – à l’époque responsable des pages mode et luxe du New York Times – qui a consacré un article à l’avenir prometteur de la Maison. Elle a qualifié ses chaussures de «chaussures bijou».
La clientèle de Pierre a commencé à s’épanouir, avec des clients du monde entier défilant rue Volney.
Dès 2008, son ambition de créer les plus belles chaussures pour hommes est reconnue et dûment récompensée lorsqu’il reçoit la distinction de « Maître d’Art » cordonnier pour homme du ministre français de la Culture, dont il est à ce jour le seul titulaire.
Mais Pierre Corthay ne crée pas que des souliers, et il a également imaginé une très belle ligne de maroquinerie. Point culminant de sa ligne maroquinerie, Maison Corthay hisse le sac à dos Zermatt au rang de nouvel indispensable…
En hommage à ses racines helvétiques, Pierre Corthay célèbre les sommets enneigés des Alpes suisses et plus particulièrement la chicissime station de sports d’hiver : Zermatt.
Collectionneur invétéré de pièces militaires vintage, il emprunte sans détour au vestiaire technique des chasseurs alpins. Comme un clin d’oeil au savoir-faire historique de la maison, la large sangle de fermeture en Vacchetta peut être patinée au desiderata du porteur, quand la signature des coordonnées GPS de l’atelier parisien suggère les prémices de l’histoire Corthay.
Conçu dans un superbe nappa, le Zermatt est un sac à dos de caractère qui a lui seul conjugue raffinement, praticité et adaptabilité.
Sous ses airs définitivement chics, il reste le compagnon de tous les instants et le partenaire des esprits les plus aventureux.
Le sac à dos Zermatt est disponible en nappa noir et Vacchetta.
TUDOR, propose désormais le modèle Black Bay Bronze dans une nouvelle exécution gris ardoise, avec cadran dégradé.
Après l’introduction de son premier modèle en bronze, une Black Bay au visage marron chocolat, TUDOR poursuit son exploration de ce matériau rare, au vieillissement caractéristique. Un nouveau jeu de couleur, travaillé autour du gris ardoise, habille désormais cadran et lunette d’une montre de plongée imposante, qui évolue esthétiquement et dont l’inspiration navale se retrouve dans chaque détail. Pièce au design fort, la Black Bay Bronze propose en outre de hautes performances
techniques grâce à son calibre Manufacture MT5601.
Les éléments caractéristiques du modèle Black Bay Bronze s’articulent autour d’une boîte de 43 millimètres de diamètre en bronze, clin d’oeil esthétique aux cuivres des navires anciens et autres équipements de scaphandrier. Le choix de ce métal « vivant », en l’occurrence un alliage cupro-aluminium de haute performance utilisé notamment en ingénierie navale pour des pièces submergées devant faire preuve d’une très haute résistance à la corrosion, promet l’apparition sur la boîte de chaque montre d’une patine subtile et unique, liée aux habitudes de son porteur.
Outre un aspect très fonctionnel, en ligne avec l’univers auquel elle rend hommage, la Black Bay Bronze présente des finitions entièrement satinées, qui garantissent une évolution homogène de cette patine.
La combinaison d’un cadran gris ardoise, dégradé de l’extérieur au centre, d’une lunette appairée avec des accents dorés qui se retrouvent sur les aiguilles et les index complètent l’apparence du modèle.
L’effet visuel de l’ensemble est celui d’un objet riche, patiné, qui aurait bourlingué sur les mers du globe au poignet de son propriétaire de longues années durant, et qui se serait « fait » à lui et à son mode de vie.
Dans l’esprit de l’hommage esthétique à l’héritage navale de la marque, TUDOR a identifié et réinterprété des pratiques propres aux utilisateurs historiques de ses montres. Par exemple la Marine nationale française, qui se faisait livrer des montres TUDOR sans bracelets et les équipait ensuite de ses propres attaches, plus ou moins artisanales. L’une d’elles, retrouvée sur une montre de plongée d’époque
conservée dans les archives de la marque, est constituée d’élastiques récupérés sur des parachutes ventraux français.
C’est à cette relique ultra-fonctionnelle et reconnaissable à son filet couleur or, que le bracelet tissé Jacquard gris ardoise proposé avec le modèle Black Bay Bronze fait référence. Une seconde option propose un bracelet en cuir noir vieilli dont la découpe droite accentue l’effet rustique.
La ligne Black Bay est le résultat de subtiles combinaisons de codes esthétiques historiques et d’horlogerie contemporaine. À l’opposé d’un travail de réédition à l’identique d’un classique, elle propose un condensé de plus de 60 années de montres de plongée TUDOR, résolument ancré dans le présent. Si le ressenti est néo-vintage, les techniques de fabrication, le niveau de fiabilité, de robustesse, la qualité des finitions sont conformes aux exigences les plus élevées d’aujourd’hui.
From Blakemag archives, a fashion editorial styled with clothes by Smalto, Pierre Talamon, Cerruti 1881, Lucien Pellat-Finet, Maison Fabre, Lanvin, Zilli, Jitrois, Burberry, Dunhill & Montblanc and Chanel watches.
COLLECTION CAPSULE STEEL EDITION LA NOUVEAUTÉ SIGNÉE BABYLISS MEN
Précision et confort d’utilisation sont les maîtres mots des tondeuses cheveux, visage et corps de la nouvelle collection capsule Steel Edition. Dotées de nombreux accessoires, elles proposent tout le nécessaire pour entretenir son look à la maison sans effort, comme un pro !
LA TONDEUSE CHEVEUX STEEL EDITION – LA PRÉCISION POUR TOUS LES STYLES
La tondeuse cheveux Silver Edition permet de créer de nombreux styles grâce aux 6 guides de coupe. Elle offre une tonte nette et rapide avec ses lames XL en acier inoxydable et des finitions dans les moindres détails grâce à la mini tondeuse incluse dans le kit. L’utilisation sur secteur assure également une puissance et une efficacité constantes.
• Tondeuse filaire
• Mini tondeuse de précision à pile
• 7 hauteurs de coupe de 0,5 à 25 mm
• Lames amovibles et lavables
• Trousse de rangement
• Brosse de nettoyage
• Huile lubrifiante
• Peigne de coiffeur
TONDEUSE 11 EN 1 STEEL EDITION – LE KIT PRÉCISION VISAGE ET CORPS
Le kit visage et corps Silver Edition comprend une tondeuse de 34 mm en acier inoxydable avec un
guide de coupe pour barbe de 3 jours, 5 guides de coupe barbe et 2 guides de coupe corps, mais aussi
une tondeuse nez-oreilles rotative et un rasoir de finitions.
• Sans fil
• Lames amovibles et lavables
• Autonomie : 60 min
• 8 h de charge
• Guide de coupe ajustable (1-3.5 mm)
• 5 guides de coupe barbe (5-9 mm)
• 2 guides de coupe corps (3-4 mm)
• Pas de 0,4 mm
• Trousse de rangement
Avec cette collection capsule, vous n’aurez plus aucune excuse pour ne pas avoir un look irréprochable. Babyliss Men vous offre le kit indispensable pour discipliner votre système pileux, qu’il soit plus ou moins développé.
MSGN présente une nouvelle collection capsule qui s’adresse «À tous ceux qui ont le courage de changer. D’aller au-delà des circonstances, au-delà du présent. » C’est le mantra qui régie la nouvelle capsule éco-responsable de MSGM, FANTASTIC GREEN.
La marque a toujours regardé vers l’avenir. Mais jamais auparavant cette vision n’a coïncidé aussi étroitement avec un objectif simple et clair: protéger l’environnement, la planète, la nature – notre avenir, tout simplement. Pour MSGM, cela signifie avant tout repenser sa chaîne de production, tester de nouvelles solutions, rechercher un impact environnemental moindre.
Les sweatshirts, t-shirts, pantalons et shorts, en vert, rose, bleu clair et blanc, sont entièrement fabriqués à partir de coton certifié bio (GOTS et BCI). Les articles sont teints à l’aide d’agents spéciaux qui réduisent le niveau des émissions polluantes à près de zéro. Les impressions sont produites avec des encres textiles biodégradables à base d’eau, fabriquées avec des ingrédients d’origine naturelle et sans utilisation de produits chimiques.
Mais pour MSGM, FANTASTIC GREEN est plus qu’une simple collection. C’est l’expression d’une vision à 360 degrés. Pour la marque, cela signifie des créations durables, telles que les nouveaux composants utilisés dans la production et la distribution de nos vêtements: cintres et sacs en plastique 100% recyclés et recyclables, étiquettes intérieures en polyester recyclé.
«Il est difficile d’imaginer l’avenir sans que la mode soit verte. Nous devons tous travailler à faire en sorte que la chaîne de production évolue, se transforme pour protéger l’environnement. Avec la collection FANTASTIC GREEN, MSGM se lance dans un processus d’expérimentation et d’innovation qui l’amènera à repenser, étape par étape, toutes ses activités dans une perspective respectueuse de l’environnement. Il s’agit de prendre un engagement ferme et pratique et de signer une déclaration d’amour pour la nature, “je sentais le besoin de prendre cette position, surtout en ces temps», explique Massimo Giorgetti, fondateur et directeur créatif de MSGM.
La capsule MSGM FANTASTIC GREEN sera disponible dans le monde entier en ligne, dans tous les magasins multimarques et les magasins MSGM à partir de janvier 2021.
 de la PS4. Cela en fait un jeu historique avant même d’allumer la console.){kind=link}
Ghost of Tsushima est le dernier grand jeu (un triple A) de la PS4. Cela en fait un jeu historique avant même d’allumer la console. Mais bien au delà de l’attente que Ghost of Tsushima a généré, il est une expérience à part dans le monde vidéo-ludique de part son univers et sa réalisation graphique et sonore. J’ai joué durant plus de 15 heures à ce jeu avant de vous livrer ce test et ces images exclusives pour Blake mag, qui seront sans aucun Spoiler.
Ghost of Tsushima nous plonge dans un Japon médiéval, réaliste. Nous sommes durant l’invasion mongole de l’île de Tsushima, au 13ème siècle. Le héros Jin Sakaï, est un samouraï qui fera tout pour défendre son île face à l’invasion mongole. On peut qualifier ce jeu de “Assassin creed like”. On joue avec son personnage en vue à la 3ème personne et on évolue dans un monde ouvert avec une histoire principale et une grande flopée de quêtes annexes.
La première chose qui m’a marqué en jouant au jeu, ce sont les décors magnifiques de cette île japonaise, la féerie qui se dégage des chevauchés de Jin dans les pleines et les montagnes de Tsushima, la délicatesse de la nature, le soin apporté à retranscrire l’univers du Japon médiéval. Le tout soutenu par une bande sonore magistrale, qui à elle seule nous fait voyager et donne à Ghost of Tsushima une dimension cinématographique.
Cette volonté de se rapprocher d’une expérience filmique, digne des grands réalisateurs japonais, est marquée. Le studio Sucker Punch, qui est à l’origine du jeu, ne s’en cache pas : il est possible d’activiter un mode Kurosawa.
Akira Kurosawa est grand réalisateur classique japonais de films de samouraïs à l’esthétique « noir et blanc » légendaire.
Une fois le mode Kurosawa enclenché le jeu se met alors en noir et blanc avec des effets de vieille pellicule, même le son est légèrement distordu. Le rendu est bluffant.
De plus, un mode photo permet de faire des saisies d’écran de phase du jeu en pouvant modifier quasiment tous les paramètres à l’image : point de vue, vent, particules, focale de l’objectif, conditions climatiques, filtres colorimétriques,…
Ce mode montre à quel point les équipes de Ghost of Tsushima ont mis l’accent sur l’esthétique de ce jeu, et à quel point il leur tenait à cœur de retranscrire l’ambiance des films de samouraïs. Et cela est particulièrement réussi. Cette vidéo vous montre justement quelques extraits du mode Kurosawa :
Pour ne pas gâcher le rendu graphique du jeu à l’écran, pas de marqueur grossier, mais pour vous guider sur vos différents objectifs, un vent stylisé avec élégance et qui permet de rester immerger dans l’ambiance de Ghost of Tsushima.
La B.O de Ghost of Tsushima est l’oeuvre de deux compositeurs : Ilan Eshkeri et de Shigeru « Ume » Umebayashi. La bande-son est tantôt puissante, mélodique, intense et parfois même onirique dans les moments contemplatifs. Les compositeurs ont puisé dans les gammes musicales et les instruments traditionnels japonais, pour un rendu envoutant et très réussi. L’un des points forts de ce jeu. En voici un extrait : https://soundcloud.com/playstation/ghost-of-tsushima-ost-preview-bushido
On peut choisir de mettre le jeu en japonais sous-titré pour garder une touche d’authenticité supplémentaire.
Vous l’aurez compris ce jeu à une direction artistique réussi et vous emmènera dans une aventure à part.
Mais qu’en est-il du game play de Ghost of Tsushima?
Pour ce qui est de la jouabilité : elle est bonne, car rapidement on prend le personnage en main. Au fur et à mesure de l’avancé du jeu, on acquiert diverses compétences qui permettent de pratiquer diverses techniques de sabres (qui est l’arme principale). Il faudra rivaliser d’adresse pour passer de l’une à l’autre de ces techniques pour venir à bout de nos ennemies. Aucune possibilité de locker les ennemies et cela est aussi déroutant que plaisant car c’est vous qui décidez de l’axe d’assaut de votre personnage. Jin, le héros de Ghost of Tsushima peu attaquer de front ou choisir une approche plus “Infiltration” et presque tout le temps vous aurez assez de l’attitude pour faire votre choix, ce qui est un bon point. Des batailles plus épiques ont lieu : on se retrouve à attaquer à plusieurs des places fortes mongoles, toujours soutenu par la bande son qui se fait alors héroïque.
L’arsenal de Jin se complète petit à petit et permet ainsi de passer d’une attitude furtive à une attitude conquérante : sabre, arc, fléchettes empoisonnées, utilisation de la poudre noire de diverses façons,…
Le seul bémol est la dynamique de la caméra durant les combats. Cette dernière est libre, c’est vous qui la commandez, et vous vous retrouvez souvent avec la caméra qui voit la scène cachée par des textures de décors. Un coup de main à prendre.
Pour ce qui est des tenues et autres customisations du personnage elles sont nombreuses et de toutes beautés : des tenues traditionnelles, des armures de samouraïs, des masques, des bandeaux, des chapeaux,…qui vous plongent encore un peu plus dans un univers japonisant.
Le monde ouvert de Ghost of Tsushima est riche d’aventures variées qui confèrent à ce jeu une très belle durée de vie en plus de l’histoire principale, même après le générique de fin. L’étendue de l’île et la beauté de ses paysages poussent à l’exploration (sur la carte embrumée, on découvre les détails qui la composent quand on traverse les étendues de la carte) et on se prend vite à vouloir tout faire. Cependant, quand vous êtes engagés dans l’histoire principale vous ne pourrez vous en écarter que très très peu sous peine de vous voir rappeler à l’ordre par un compte à rebours stricte … vous obligeant à revenir dans le chemin de la quête en cours. Un manque de souplesse parfois frustrant.
Le vrai point faible du jeu, il en faut bien un : c’est l’intelligence artificielle de vos ennemies. Cette dernière passe de très vigilante à peu notable. Mais la beauté du jeu, son histoire, ainsi que le rendu de l’ambiance de ce Japon féodal vient effacer ce petit désagrement très vite tant on se laisse entrainer dans l’histoire riche et l’évolution de Jin, notre héros.
Une autre facette de Ghost of Tsushima qui le rend unique et beau, ce sont ces moments de contemplations où le jeu vous invite à vous poser : méditations, baignade dans des onsens, compositions de HaikuS (petits poèmes japonais). Des instants très rares dans les jeux vidéos et qui font de Ghost of Tsushima un jeu à part.
Vous l’aurez compris, j’ai été envoûté par ce jeu, je suis certes un amoureux de la culture nippone et de cette période du Japon moyen âgeux, mais il est indéniable que Sucker Punch à réussi un très beau travail sur Ghost of Tsushima et que ce jeu vous emmènera dans une aventure unique, riche et inoubliable pour de longues heures de jeu.
Article écrit par Alexis Dumétier