From Blakemag Archives.
Photographer: Paul Reitz – @paulreitzphoto / Model: Simon Dexter
Hair: Dave Lasalle / Styling Matt Shea
new-york
De la culture chez nous …. On a les fesses bien vissées dans nos canapés durant la majorité du temps de ces journées de confinement, alors ne nous laissons pas trop happer par Netflix et autre canal plus gratuit voir Pornhub…Car la culture est à porté de clic. Nous avons fait une sélection de sites qui vous ouvrent les portes des théâtres, musées, opéras, cinéma, librairies, salles de concert de nos villes et du monde. Nous pouvons de chez nous nourrir notre esprit et nos cœurs. Nous avons accès à des centaines de milliers de livres numériques ou en audio pour ceux qui ont leur jardin à faire en même temps. Bref profitons de ces semaines confinées pour remplir notre âme de belles choses.
Théâtres, Opéras et danse:
www.reseau-canope.fr/edutheque-theatre-en-acte
Connaissez vous le théâtre du soleil ? Le confinement est une belle occasion d’entrer dans la longue et magnifique histoire de la troupe d’Ariane Mnouchkine. Vous n’avez pas vu Molière, 1789, Les Naufragés du Fol Espoir, Le Dernier Caravansérail ? Vous pouvez les voir, via le site du Réseau Canopé. les films d’autres créations seront prochainement offerts par ce même site.
Et sur ce même site des pièces de l’auteur contemporain et merveilleux Wajdi Mouawad également mais aussi des pièces pour les plus petits.
Du théâtre « au creux de l’oreille » : Les artistes amis de la scène nationale La Colline proposent aux spectateurs de vous appeler pour vous faire une lecture de poésie ou de théâtre. Vous pouvez vous s’inscrire et prendre « rendez-vous » jusqu’au 17 avril : https://framaforms.org/inscriptions-au-creux-de-loreille-1584460820
La Comédie Française s’y met également puisqu’elle a décidé de créer une chaîne intitulée « La comédie continue », accessible sur le site www.comedie-francaise.fr. Il est donc possible via cette chaîne de visionner gratuitement des spectacles et programmes inédits de la Comédie Française.
les sites de l’Opéra et de Culturebox ont décidé de proposer tour à tour, en libre accès et gratuitement, de grands classiques de l’opéra issus de leurs archives.
Depuis le 17 mars à 19h30, les sites Internet de l’Opéra et de Culturebox metentt en ligne gratuitement une représentation, disponible pendant six jours. À la fin de ce délai, le spectacle laisse place à une autre proposition et ainsi de suite jusqu’en mai.
Le Metropolitan Opera de New York offre un streaming gratuit des opéras les plus populaires.
Le légendaire Bolchoï n’est pas en reste puisque jusqu’au 10 avril, six spectacles seront proposés aux spectateurs sur la chaîne officielle du Bolchoï sur YouTube.
Du côté des one man shows, plusieurs artistes se mobilisent également comme l’humoriste Kyan Khojandi qui a mis en ligne son deuxième one man intitulé ‘Pulsions’, en intégralité et gratuitement et Pierre Emmanuel Barré à fait de même et ce depuis bien avant le confinement.
https://www.pebarre.com/
Musées :
Certains musées qui ont fermé leurs portes au public les laissent ouvertes sur Internet.
Le Louvre, Paris : Le célèbre musée du Louvre peut être visité en ligne. S’il n’est pas accessible entièrement, les internautes peuvent se déplacer dans la partie des antiquités égyptiennes et celle du Louvre médiéval. La galerie d’Apollon est également disponible afin d’observer tous les détails du plafond doré.
Le Musée Grévin, Paris : La circulation dans le musée est simple puisque plusieurs salles sont ouvertes à la navigation. En passant des musiciens, aux sportifs ou aux différents présidents, il est possible de voir de nombreuses célébrités, dont le nom s’affiche lorsque la souris survole le personnage.
Le Musée du quai Branly, Paris : Plus de 32 000 œuvres (peintures, sculptures, street art) en haute définition sont disponibles aux visiteurs. Pour chacune de ces œuvres est associé un petit texte explicatif, comme dans un vrai musée.
Le quai d’Orsay, Paris : Cette visite virtuelle emmènera les internautes à l’intérieur de musée mais aussi jusque dans les jardins. Des commentaires sont disséminés durant la visite afin d’avoir des informations historiques sur ce bâtiment prestigieux.
Le Musée Van Gogh, Amsterdam : Il comporte la plus grande collection d’œuvres d’art de Vincent Van Gogh. Au total, plus de 200 tableaux, 500 dessins et 750 lettres sont consultables par le public.
Le Musée de Pergame, Berlin : Ce musée est l’un des plus grands d’Allemagne. Il abrite une grande collection d’antiquités et de nombreux objets historiques.
La Galerie des Offices, Florence : Cette galerie est un palais qui comporte la collection d’art des Medicis, l’une des plus célèbres familles d’Italie.
Le British Museum, Londres : Les collections du musée sont constituées de plus de 7 millions d’objets venus de tous les continents. Elles illustrent l’histoire humaine de ses débuts à aujourd’hui.
Le J. Paul Getty Museum, Los Angeles : De nombreuses œuvres d’art européennes datant du VIIIe siècle se trouvent dans ce musée d’art de Californie, dont une immense collection de peintures, dessins, sculptures, manuscrits et photographies.
Le Musée national d’anthropologie, Mexico : Ce musée est dédié à l’archéologie et à l’histoire du patrimoine pré-hispanique du Mexime. Il y a 23 salles d’exposition remplies d’objets anciens, dont certains de la civilisation maya.
Le Musée Guggenheim, New York
Spécialisé dans l’art moderne, le musée contient l’escalier en colimaçon du Guggenheim, disponible dans cette visite virtuelle. De là, il est possible de découvrir des œuvres d’art des époques impressionnistes, post-impressionniste, moderne et contemporaine.
Le MASP, Sao Paulo : Cet organisme sans but lucratif est le premier musée moderne du Brésil. Les œuvres d’art placées sur des cadres en plexiglas transparent donnent l’impression de l’œuvre plane en l’air.
Le Musée national d’art moderne et contemporain, Séoul : Il est l’un des musées les plus populaires de Corée et est composé de six étages d’art contemporain de Corée et du monde entier. Il contient également un parc extérieur abritant de nombreuses sculptures.
La National Gallery of Art, Washington, DC : Ce célèbre musée d’art américain propose deux expositions en ligne. La première porte sur la mode américaine et expose de nombreux vêtements et la seconde est une collection d’œuvres du peintre Johannes Vermeer.
Et plus particulièrement en France :
Le musée de Nantes offre une balade au sein de ses collections grâce à la plateforme Navigart. Les 14 000 œuvres des salles et des réserves n’auront plus de secrets pour vous … Ensuite, on découvre en avant-première et en images la prochaine exposition du Musée ! « Les Villes ardentes. Art, travail et révolte. 1870-1914 » qui ouvrira au public le 16 mai (au lieu du 4 avril).
A travers une centaine d’œuvres on découvre les représentations artistiques de l’industrialisation de la France entre 1870 et 1914. Mutations des paysages, naissance de la classe ouvrière, travail des femmes, scènes de manifestations et grèves… les artistes se font les témoins d’une nouvelle réalité sociale, hors de toute considération de style ou d’école.
Le musée des Beaux arts de Besançon propose que nous nourrissions notre inventivité avec les ateliers confinés imaginés par le Musée ! Ces propositions sont conçues avec des options à adapter selon les âges, les envies, le matériel dont vous disposez, et surtout selon votre créativité. L’idée est d’utiliser ce que vous avez sous la main. Ne sortez pas pour vous procurer du matériel ! Cette semaine, évadons-nous à Venise, avec un atelier pointillisme inspiré de « La Voile jaune » de Paul Signac (huile sur toile, 1904).
Pour les enfants : le site Les Petits M’O permet aux enfants d’explorer les œuvres des musées d’Orsay et de l’Orangerie de façon ludique.
Cinema et Télé :
Le service de streaming de l’INA baptisé Madelen, qui a ouvert ce 19 mars, propose 3 mois de visionnage gratuit avec plus de 13.000 programmes audio et vidéo sélectionnés parmi ses archives.
En partenariat avec Trois Couleurs, le groupe MK2 met en ligne gratuitement pour les internautes le programme MK2 Curiosity, une sélection de 5 à 6 œuvres de son catalogue de films qui se composent de longs ou de courts-métrages, de bonus, de documentaires et de making-off. Une offre mise en place jusqu’à la fin du confinement. Au programme cette semaine, «La nuit des morts-vivants» de George Romero ou «Ars» de Jacques Demy.
La plate-forme UniversCiné spécialisée dans le cinéma indépendant dispose d’un catalogue de plus de 7.000 films. L’offre Solidaire d’UniversCiné permet d’accéder à quelque 200 œuvres, incluant des documentaires, pour la somme modique de 0,99 euros la location. L’occasion rêvée de (re)voir «Entre les murs» de Laurent Cantet, Palme d’or en 2008, «Jusqu’à la garde» de Xavier Legrand, César du meilleur long-métrage en 2019, «Frances Ha» de Noah Baumbach, ou «Hippocrate» avec Vincent Lacoste plus que jamais d’actualité.
Le site Archive.org fait aussi depuis plusieurs années un travail d’archivage des films disponibles gratuitement sur la toile. En tout, ce sont plus de 6 500 liens qui sont répertoriés : on retrouve de nombreux courts et longs-métrages en commun avec la liste du site Open Culture mais elle recèle aussi quelques films supplémentaires dont La nuit des morts-vivants (1968), le classique des classiques du film de zombies, Le cuirassé Potemkine (1925) ou Nosferatu (1922).
Le site OpenCulture diffuse une liste de 1 150 films disponibles gratuitement et légalement. Comme les films de Tarkovsky : http://www.openculture.com/2010/07/tarkovksy.html Ou encore les films de Chaplin : http://www.openculture.com/2011/12/free_charlie_chaplin_films_on_the_web.html
Pour les fans des émissions Strip Tease et pour ceux qui ne l’ont pas connu : L’émission culte met ses 250 épisodes en libre accès pendant le temps du confinement. https://www.rtbf.be/auvio/emissions/detail_strip-tease?id=16566
Musique :
De nombreux chanteurs ou groupes ont du reporter leurs concerts annulés mais ont gardés l’envie du partage et se sont appropriés les réseaux sociaux pour les transformer en salle de concert ! C’est le cas, par exemple, de Christine & The Queens qui a décidé de fixer un rendez-vous tous les jours à 18h sur son compte Instagram, ou encore Neil Young qui a annoncé sur son site Internet de prochaines sessions en direct depuis chez lui et bientôt accessibles à chacun en streaming vidéo.
Matthieu Cheddid, M, fait aussi des concerts dans son salon et nous en fait profiter :
https://www.youtube.com/watch?v=8Cl6aFyGe6I&t=9s
Tryo qui a reporté leurs concerts ont tenu tout de même à nous faire profiter sur leur you tube du concert de Bercy Arena (il est toujours disponible).
Et j’en passe, fouillez selon vos goûts musicaux.
Les amoureux de concerts et de musique connaissent forcément ArteConcert. Opéra, Jazz, Pop, Metal ou encore musique du monde et Art de la scène… ArteConcert offre un large choix de diffusions. Au programme en ce moment ? Des concerts de Dido, IDLES, Blondie, Iggy Pop, Tina Turner, Nouvelle Vague, Interpol, Sepultura ou encore The Lumineers.
Autre plateforme connue des internautes, CultureBox qui vous invite à redécouvrir en ce moment depuis chez vous Metronomy en live, Kery James,…
Organisé par Warner Music France en partenariat avec la FNAC et SONGKICK, le SOFA Festival propose une sélection de concerts à la maison avec de nombreux artistes. À l’affiche : Alain Souchon, Christophe Maé, Hollysize ou encore Renaux Capuçon, offriront des concerts en ligne via le site www.sofa-festival.fr. Les différentes sessions auront lieu ce 26 mars et 27 Mars, puis les 2, 3 et 9 Avril.
La Philharmonie de Berlin est fermée pendant cette période de confinement. les Berliner Philharmoniker ont mis en place un accès libre à leur plate-forme vidéo, le Digitalconcerthall.com moyennant une inscription nominative. Dans cette caverne d’Ali Baba, plus de 600 concerts, dont une quinzaine sous la direction du nouveau patron de la phalange berlinoise, Kirill Petrenko (concert inaugural avec la Neuvième de Beethoven en 2019), ou des soirées d’archives sous des baguettes de prestige telles Claudio Abbado, Simon Rattle, Christian Thielemann…
Sur le site de la Philharmonie de Paris, vous pourrez ainsi écouter le concert Berlioz donné en juin 2019 devant une salle pleine à craquer avec 500 chanteurs et musiciens sur la scène. Un concert parmi beaucoup d’autres disponibles sur cette plateforme et que l’on peut visionner gratuitement.
Litterature :
Pour les littéraires qui n’ont pas eu le temps de constituer leur stock en librairies avant leur fermeture et qui se retrouvent à cours de rêverie romanesque de nombreux livres audio et audiobooks sont accessibles gratuitement sur plusieurs plateformes : l’éditeur Zonesedition met à disposition tous ses ouvrages en ligne, tout comme l’éditeur La Découverte.
-La plateforme Edition999 met elle aussi à disposition de nombreux livres numériques gratuitement.
-La Fnac a également mis à disposition sur son site 500 livres en format numérique gratuit
-Le célèbre Furet du Nord offre quant à lui 5000 eBooks à lire sur n’importe quel support dont plus de 2500 grands classiques complets.
-Pour tout ce qui est audio book le site Actua Litté a recensé tous les livres audio et audiobook disponibles gratuitement également.
-Pour les enfants : nous recommandons les podcasts de France Inter “Une histoire et… Oli” destinés aux 5-7 ans.
-Mais aussi Audible Stories, une plateforme proposant gratuitement des livres audio pour la jeunesse.
-Le dessinateur de L’Arabe du Futur, Riad Sattouf, propose enfin 6 pages sans textes ni couleurs, à télécharger et à imprimer, pour que vous et vos enfants fassiez une petite activité écriture et coloriage !
Illustration : Agnes Solange @agnes_solange_art
Alter est une marque de mode unisexe créée en 2018 par Pauline Ducruet, designer de mode monégasque qui vit et travaille entre Paris, Monaco et New York.
Insufflant de la modernité à des pièces classiques upcyclées, Pauline crée un vestiaire unique pour toutes celles et ceux qui aspirent à s’habiller librement, sans se préoccuper des normes de genre.
La marque unisexe Alter naît en 2018 d’engagements forts en faveur d’une société plus responsable et inclusive. Sa créatrice, la designer Pauline Ducruet, décide de produire une ligne de vêtements haut de gamme et éco-responsable, porteuse d’un idéal de tolérance, d’amour et de respect envers la diversité des genres. Eco-responsable, la marque Alter s’inscrit dans la tendance de l’upcycling : elle valorise et réutilise des matières telles que le denim et le cuir, transmute les formes, les tons, les fonctions, cherche des solutions techniques et créatives pour inventer de nouvelles pièces à partir de récupération.
Inclusive, la marque Alter s’adresse à tous. Hommes et femmes, personnes non genrées, non binaires et gender fluid, ont accès au même vestiaire.
Innovante, enfin, Alter apporte une nouveauté au vestiaire no gender : une ligne en propre, unique, dont la personnalité ne découle ni d’une ligne masculine, ni d’une ligne féminine, et ne se rattache à aucun autre vestiaire. La marque Alter veut se positionner comme l’une des précurseurs et actrice de référence de la mode durable. Les vêtements Alter peuvent apparaître comme des vecteurs de transformation, dans les matières et dans les formes d’abord, altérées à l’atelier, ainsi que dans leur vocation sociale. Chez Alter, le désir d’inclusion sociale se substitue à celui de distinction sociale propre à la mode haut de gamme et luxe.
Son vestiaire, élégant, audacieux et exigeant, a d’emblée été pensé pour s’adresser à tous les genres et faire éprouver la fierté d’être soi. Fierté, mais aussi solidarité, et sentiment d’appartenance à un tout plus tolérant et respectueux de la diversité : voilà les valeurs que désire véhiculer Alter.
Inspirés des voyages de Pauline dans des grandes villes cosmopolites et créatives telles que Beyrouth, Istanbul, ou Rio de Janeiro, inspirés de lectures, de rencontres, de son amour pour l’architecture moderne, pour le brutalisme du Corbusier et le Bauhaus, où des lignes simples et efficaces subliment la matière, d’autres vêtements sont créés, dans le même esprit de récupération, d’altération et de re-création.
De la conception à la mise en production, le processus se développe grâce à un sens aigu
du travail, au savoir-faire de la designer, à son exigence et à sa foi inébranlable dans son intuition.
Déterminée et persévérante, elle déniche çà et là les matériaux les plus purs et les plus nobles à upcycler, du cuir au denim en passant par le coton japonais, le satin de soie ou encore le cashmere, pour leur donner les formes, les volumes et les couleurs de son imagination.
Vestiaire unique et commun à tous, entre identités féminine, masculine et no gender, son ambition est de déconstruire et brouiller les normes sociales liées au genre. Mais il mêle également esprit moderne et intemporalité. Récupérant des pièces classiques, qu’elle altère, la designer Pauline Ducruet réinvente et crée le vesti-aire unisexe d’aujourd’hui, composé de vêtements upcyclés, dans l’air du temps.
Déconstruction des formes, des matières, des coloris, le vestiaire d’Alter propose des coupes et des volumes originaux, inspirés de deux identités a priori contra-dictoires, mais savamment composées : une identité urbaine et underground issue du New York des années 1960 à 1990, avec le célèbre Velvet Underground qui inspira (entre autres) David Bowie, et une élégance à la française qui puise sa source dans les origines de la créatrice. La collection Spring-Summer 2020 est composée d’un nombre de pièces restreint, travaillées avec soin. Des finitions d’aspect brut, dépenaillé, pour un style libre et décontracté, sur des matériaux purs, nobles, et délicats, en grande majorité upcyclés :
voilà la signature d’Alter.
Doing these interviews has become an extraordinary experience for mespecially when I met someone like Chad Allen Ortiz ! I will admit that in this Instagram world I am one of millions who is visually stimulated by it BUT I am also one of the few who actually reads those pesky hashtags and whatever the subject has to say. Many preach soapbox wisdom, as I call it, since they are too young to preach sage wisdom but think in terms of second hand wisdom. How can they possibly know what awaits them with age. All in all, it’s always the luck of the draw with whom I hone in on; happily I seem to find a sampling of those who actually have more to say than just with their body.
Chad Allen Ortiz is sort of a jackpot for me since I only had an inkling of who he actually is and what exactly got him to this point in his life… oh and he is a “sharer” which certainly does help me and tell you why and what you need to know about him. I’m impressed and gratified that I sensed something more from his images and even more behind the words he espouses on his Instagram account. My subjects turn out to be multifaceted personalities who actually live “beyond the image” and have actual goals that supersede perfect abs and biceps… I won’t continue the list but you get the idea.
So here is Chad in his own words telling us all about his past, present and future since he falls under the heading of being a “creative.” Hopefully, this will not be the last you hear from this multitasking goal oriented young man….
Jeffrey Felner: Can you give us a sort of brief resume as to how you arrived at your present professional situation?
Chad Allen Ortiz: I began my training as a dancer in Temecula, California. My instructor, who happens to be my brother, and he connected me to my first modeling agency at age 16. I worked multiple shows and booked many commercial and print jobs. When I was 20, I moved to Los Angeles and began as an apprentice for Nickerson – Rossi Dance under the direction of Michael Nickerson-Rossi. I was promoted to company dancer, then principal dancer, then to Educational Director of both NRD and the Palm Springs Dance Festival. Today, I am the Executive Director of NRD and of the International Dance Festival in Palm Springs.
I have taught dance at high schools, universities, worked with dance organizations such as the Princeton Ballet, New York Live Arts, Los Angeles Dance Festival, and the Cape Cod Dance Festival. In the very near future I will be working with the Delaware Dance Education Organization, New York University, and Irvine Valley College assisting Michael Nickerson-Rossi. At present, I am in the process of developing the International Dance Festival, while also building numerous collaborations with magazines, blogs, and other marketing media.
YES!!! I still dance and continue to so on a national and international level.
Simultaneously with my dance career, I started to free-lance modeling in Los Angeles booking television commercials while working for startup fashion brands.
Lastly, I run my own creative branding and social marketing company known as Transparent Compositions; I am currently the Director of Development at the Institute of Dance Artistry. All these facets and aspects of my life support and fortify one another.
JF: Let’s speak of social media: do you believe that social media is an asset and why, do you think that social media has diluted the professional aspect of creatives and redefined celebrity? Explain
CAO: Yes… The issue in the past was visibility; the issue of the moment is saturation or sometimes over saturation. Social media is an asset, but not the ultimate solution. Personal connections are a must; you must be possess the skillset to back up how you present yourself especially within my professional sphere … a hot body isn’t enough!
Social media offers a multitude of possibilities as to how one is perceived …“reality TV” or “real life.” All the lies, all the jealousy, or the slander that one might endure is a price you pay for ubiquity It is our job as artists to understand what people are actually interested in, while staying true to ourselves. It’s all a choice… a very personal one that depends on your individual goal/s.
I had to Google the word “celebrity” …which is simply defined as fame or well- known. That is exactly what people on social media are doing. Many so called “stars” of social media are becoming recognizable figures through relatable, engaging, seductive, or shocking content but to what end?
JF: If you could invite any 5 people to dinner who would they be and why?
CAO: Martha Graham – Founder of Modern Dance
Marlon Teixeria – Male Model
Steve Jobs – Apple founder
Benjamin Franklin – Founding Father
Oprah Winfrey – Media entrepreneur
To me, these people are larger than life. Whether in the field of dance, modeling, design, branding, or management… they all have found success in their lives and achieved multiple goals. I am inspired by their pioneering. I would appreciate their insight on how they approached life and business.
JF: Can you speak to what you do as an artist and what sets your work apart from so much of what we see on social media? Do you see a downside from “putting yourself out there” with regard to the preconceived notions that are drawn from what you present?
CAO: I am a jack of all trades and I use them to build onto one another. I model, dance, photograph, video, market, manage, direct, educate, choreograph, create, design, and so on and on. I enjoy mixing the skills creating beautiful works no matter the medium. I enjoy access to a vast assortment of creatives and search for the links between us, whether as creatives or as business colleagues. It all comes together at some point.
Downside to “putting yourself out there.” … I wouldn’t exactly say there’s a downside. What one needs to expect is that people are going to perceive you in their own personal way. You may have specific intent, but what really matters is what others get out of the experience. We are complicated creatures with different emotional responses to all situations. I suppose the “downside” would be that there are those who are vindictive, malicious players who want to tear you down. No one can control how they perceive you. All I can do is show my best self, all I can do is know who I am and what my goal is … and focus on that. Listen, apply, test, review and move on in that pattern to see what works and what doesn’t.
JF: Lastly, let’s speak of Chad Allen Ortiz 5 years from now; major projects or if you could choose anyone as a collaborator, who what would it be and why?
CAO: 5 years from now I will be have had more world traveling done professionally or leisurely. All I really want is to see the world. I have surrounded myself in career choices that will help make this possible. I see the International Dance Festival in Palm Springs as a vehicle towards that ultimate goal.
I have big visions and I am on the road to get there. It isn’t easy, but it will be rewarding.
Chad Allen Ortiz on Instagram – @chadallenortiz …. SPECIAL THANKS TO Frank Louis, Arhscana Images, Den Sweeney, Transparent Compositions, Andy Grant, Tommy Wu, Alex Budin Photography, Caff Photo, Brian Mengini, Naoyasu Mera Photography
DES DÉTAILS SUBTILS DE LA VILLE DE NEW YORK INTÉGRÉS DANS LA COLLECTION AUTOMNE DE NIKECOURT
Des rues de nuit, un graffiti solitaire sur un mur, les trois lettres NYC associées au logo NIKE, un quadrillage filigrané, une manche soulignée d’une frise constituée du N emblématique de la marque, une broderie sur une veste de basket… ces 1001 détails discrets donnent à la nouvelle collection NikeCourt Automne 2019 une touche introspective.
L’intention de la marque est de faire ressentir l’esprit, l’énergie vibrante, l’essence même de la ville de New York avec des touches et des signes subtils. « Il se passe tellement de choses autour de Flushing Meadows, mais même si cette ambiance de jeu est bien connue, nous savions que nous pouvions élargir nos notions de ce que la ville représente pour les gens qui y vivent et pour les joueurs « , explique Abby Swancutt, Global Design Director of NikeCourt.
La couleur principale de cette nouvelle collection est le violet. Une couleur vibrante et tendance qui s’associe parfaitement avec le blanc, le noir et le vert et qui convient aussi bien aux hommes qu’aux femmes. Une couleur unisexe, sans connotation particulière qui, comme un fil conducteur, elle revient sur l’ensemble de la gamme, au féminin comme au masculin.
On retrouve dans la collection des pièces maîtresses, telles que une veste et un pantalon noirs inspirés des tenues d’échauffements de basket-ball, une série de tee-shirts à motif V intégrant la couleur violette en dégradée, ainsi que le vert néon, des shorts à motifs graphiques assez larges pour pratiquer son sport préféré, un blouson de couleurs noir et violet, ultra tendance, pour briller sur le terrain, à la sortie des vestiaires ou en soirée… Toutes les silhouettes des athlètes sur le terrain seront sur le même thème.
La collection NikeCourt Automne 2019 est disponible depuis le 19 août sur nike.com.
Le chef Jeremy Enriquez du restaurant Tastings Bespoke NYC a commencé très tôt à s’intéresser à la gastronomie. Sa mère et sa grand-mère parisiennes ont transmis leur passion et leur savoir-faire pour l’art culinaire.
À 15 ans, il entre à la prestigieuse école de Ferrandi Paris où il passe 4 ans en cuisine, spécialisé dans la restauration. Plus tard, il rejoint le traiteur renommé Potel & Chabot. Il y travailla avec l’équipe parisienne dirigée par un Meilleur Ouvrier de France et des chefs internationaux. C’est là qu’il a appris les bases de haute gastronomie française, les techniques et les meilleures recettes de la cuisine française et internationale.
Le désir du chef Jeremy Enriquez de parcourir le monde le conduisit en Nouvelle-Zélande où il travailla pour la cuisine du 5 étoiles Langham Hotel, puis en Australie où il travailla pour différents traiteurs et acteurs du secteur de l’hôtellerie. Enfin, le chef Jeremy Enriquez a atterri aux États-Unis où il est devenu un membre crucial de l’équipe culinaire de Tastings NYC & SoFlo (http://www.tastinsnyc.com).
Quel est ton plat préféré et pourquoi?
La quiche lorraine est mon plat préféré à réaliser et à déguster. Il me rappelle ma jeunesse, quand ma mère préparait cette fameuse tarte avec son ingrédient secret qui la rendait si unique . Il a été transmis par ma grand-mère qui la tenait de sa mère qui était elle aussi une véritable cuisinière . Plus tard c’est ce qui m’a poussé à rentrer a l’école hôtelière pour préparer un diplôme de cuisine.
Quels sont tes conseils pour un homme qui voudrait cuisiner pour un premier rendez-vous?
Les choses que je recommande pour un premier rendez-vous sont très simple. Il faut se sentir à l’aise avec le plat que l’on a l’intention de préparer et ne pas paniquer pour pouvoir se concentrer sur le reste de la préparation du dîner.
On applique des règles élémentaires comme: ne pas cuisiner de produits qui vont affecter votre haleine comme l’ail par exemple, et rien de difficile à manger non plus. Mieux vaut oublier les os du poulet qui vont vous obliger à utiliser vos doigts… Pas très glamour!
Pour un premier rendes-vous, je recommande les Spaghetti alla Carbonara. Tout le monde connaît ce plat et l’apprécie. C’est parfait pour un premier rendez-vous.
Et enfin, si vous voulez impressionner votre invité(e), je vous recommande de miser sur une bonne bouteille pour accompagner votre préparation. Si vous avez un doute, les cavistes sont là pour vous aider.
Présentation de la recette printanière du chef Jeremy Enriquez pour le taboulé printanier avec vinaigrette aux asperges et au fenouil, associé au rosé La Chapelle Gordonne.
Pour la salade : 140 grammes de semoule de couscous cuite, 1 bouquet d’asperges vertes, 100 grammes de pois verts, ½ bouquet de radis, 6 feuilles de menthe
Faites chauffer une casserole d’eau pour le couscous, une demi-tasse d’eau chaude pour une demi-tasse de couscous. Lorsque l’eau bout, mettre une pincée de sel, le cumin, le poivre noir et ajouter au couscous. Couvrir et laisser refroidir.
Découper et enlever les queues des asperges puis faites les blanchir dans de l’eau bouillante jusqu’à tendreté. Une fois cuit, découper les en tronçons de 3 cm de long
Garder l’eau bouillante pour les petit pois, 10 minutes devrait suffire . Utiliser la mandoline pour trancher les radis déjà préalablement laver.
Effeuiller la menthe.
Pour la Vinaigrette au fenouil : 65 grammes d’huile d’olive, 1/4 petit bulbe de fenouil, finement haché, 1 petite échalote, hachée finement, 1 gousse d’ail finement hachée, 1 cuillère à café de graines de fenouil, broyées, 62 grammes de vinaigre de vin blanc, 2 cuillères à soupe de miel, sel, poivre fraîchement moulu, 1 poignées de légumes-salades rustiques mixtes (comme le radicchio, le frisée ou l’endive), 1 bouquet de persil plat fraîches, 1 cuillère à café de zeste d’orange.
Pour l’assemblage de votre plat, laisser votre imagination faire le travail.
Tommy Hilfiger présente la collection TRUE TO THE BLUE qui rend hommage à l’effet intemporel du denim, du chambray et de l’indigo, en rappelant l’histoire de la marque et son héritage. La collection True to the Blue Sportswear sera complétée par une collaboration avec cinq designers industriels internationaux, dont deux francais : Paul Venaille et Benjamin Tortiger. Les pièces seront en boutique à partir du 14 Avril 2014.
Si vous ne le connaissez pas découvrez le travail du photographe mexicain Ivan Guerrero. Découvrez ses photos des backstage des défilés de New-York et Paris.
If you do not know him discover the work of the Mexican photographer Ivan Guerrero. Discover his photos of backstage of the fashion shows of New York and Paris.
http://www.malemodelmusicproject.com/
Photographer: Richard Gerst
Model: Tom Frelinghuysen, ORB Model Management, Abrams Artists, New York
Consultant: JJ Porçarelli
Realized à Brooklyn & East Hampton, New York
Photographe: Dewayne Weise – Assistant: Sergio-Andreo Bettencourt
Model: Pavllo Zengo@Prestige Talent Agency
Grooming: Lauren Warner – Styling: Omar Thomas
L’illustration est un exercice de style subtil et c’est sans doute pour cela que Marc-Antoine Coulon a choisi la technique de l’aquarelle. La justesse de son trait marié aux couleurs franches ou délavées, nous envoûte et nous place face à ces personnalités qui le fascinent, sublimant un instant pour l’éternité.
Découvrez son travail en suivant le lien.
The illustration is a subtle stylistic composition and it is without doubt for it that Marc-Antoine Coulon chose the technique of the watercolor. The correctness of the line married to the frank or washed-out colors, bewitches us and places us in front of these personalities who fascinate him, sublimating a moment for eternity.
Discover his work by following the link.
http://marc-antoine-coulon.tumblr.com/
Après avoir végété pendant un an dans une agence parisienne, Baptiste rejoint The Blake Men en juin 2013, où il est présenté à l’agence Red Model NYC qui décide de le représenter en juillet 2013.
Depuis son arrivée à New-York, dirigé par les conseils de John W. Babin, Baptiste multiplie les shootings: Rick Day, Thomas Synnamon, James Weber, la campagne Shauns eyewear, la cover de WWD… et surtout Tony Duran. Rien ne semble pouvoir arrêter l’ascension de Baptiste Giannesini!
Having vegetated during one year in a Parisian agency, Baptiste joins The Blake Men in June, 2013, when he is presented to Red Model NYC which decides to represent him in July, 2013.
Since his arrival in New York city, managed by the advice of John W. Babin, Baptiste multiplies shootings: Rick Day, Thomas Synnamon, James Weber, the Shauns eyewear campaign, the WWD cover and especially Tony Duran. Nothing seems to be able to stop Baptiste Giannesini’s ascent!
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