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Orient Express Silenseas : le plus grand voilier au monde

by Herve on 14 mars 2023

Orient Express perpétue sa légende commencée il y a 140 ans avec le lancement du plus grand voilier au monde, Orient Express Silenseas. Une révolution dans l’histoire maritime, et un projet fabuleux qui repousse les limites du possible. Né d’une association tricolore unique entre Accor, leader mondial de l’hospitalité, et les Chantiers de l’Atlantique, leader incontournable de la construction de navires de croisières, ce voilier du futur, hors normes et aux intérieurs spectaculaires, prendra la mer en 2026.

« Avec Orient Express Silenseas, nous ouvrons un nouveau chapitre de notre histoire : l’expérience et l’excellence du voyage de luxe transposées sur les plus belles mers du monde. Ce voilier exceptionnel, aux racines ancrées dans l’histoire d’Orient Express, proposera un service inégalé et des espaces aux designs raffinés, rappelant l’âge d’or des croisières mythiques. Un voilier conçu pour laisser place aux rêves, et un écrin accueillant le meilleur des savoir-faire tricolores. » Sébastien Bazin, Président-directeur général, Accor.

« Avec la signature de cette lettre d’intention de commande portant sur deux voiliers, Chantiers de l’Atlantique est fier d’ouvrir une nouvelle ère de l’industrie de la construction navale avec Silenseas. Ce concept né dans nos bureaux d’études en 2018 est la quintessence de nos savoir-faire dans les domaines de l’architecture navale, de l’armement de coques sophistiquées, ainsi que de l’agencement de locaux luxueux. De surcroit l’installation de trois gréements SolidSail, système révolutionnaire de propulsion vélique de 1500m2 unitaire dont nous avons développé et testé un premier prototype, permettra de contribuer très significativement à la propulsion du navire. Associé à une propulsion hybride fonctionnant au gaz naturel liquéfié (GNL), Silenseas sera ainsi le navire référence en terme environnemental. » Laurent Castaing, Directeur Général, Chantiers de l’Atlantique.

1867, Georges Nagelmackers, découvre les États-Unis en embarquant à bord des navires transatlantiques rejoignant l’Europe à l’Amérique. Le fondateur des trains de l’Orient Express découvre l’ambiance des suites luxueuses des voyageurs, aux décors fastueux, la vie mondaine des restaurants et l’atmosphère unique des salons, des bibliothèques et lieux de divertissement. Une expérience du voyage en mer qui l’inspirera plus tard, en 1883, avec le lancement de son train de légende : l’Orient Express.

Inspiré par l’âge d’or de la French Riviera, Orient Express Silenseas rappellera l’époque où écrivains, artistes, peintres, souverains et stars de cinéma découvrent entre Monte-Carlo, Saint-Tropez, le Cap d’Antibes, Cannes et sa croisette, un raffinement teinté d’insouciance et de joie de vivre, appelant à l’évasion.

Trésor des mers de 220 mètres de long (pour un tonnage de 22.300 UMS), il célèbrera tout l’Art du Voyage selon Orient Express à travers ses 54 Suites à la superficie moyenne de 70 mètres carrés, dont sa Suite Présidentielle monumentale de 1415 mètres carrés (dont 530 mètres carrés de terrasse privative). Ses 2 piscines dont un couloir de nage, ses deux restaurants et son bar speakeasy viendront ajouter à la quintessence du luxe, du confort absolu et du rêve.

Hommage aux artistes et à la culture, Orient Express Silenseas invitera à l’univers du spectacle au sein de son Amphithéâtre-Cabaret et d’un studio d’enregistrement privé. Une expérience de voyage inédite rythmée par les vents, où soins au Spa, séances de méditation et escales à la découverte des trésors culturels participeront à se déconnecter du temps.

Capitalisant sur l’expérience des acteurs de la course au large, Orient Express Silenseas voguera grâce à des voiles à la conception technologique révolutionnaire ‘SolidSail’ : trois voiles rigides d’une surface de 1500 mètres chacune se hisseront sur un gréement à balestron, aux 3 mâts inclinables culminant à plus de 100 mètres de haut, pouvant assurer dans des conditions météorologiques adaptées jusqu’à 100% de la propulsion. Pour un voyage en mer plus respectueux de l’environnement, une formule hybride combinera l’énergie vélique à un moteur « State of the art » fonctionnant au gaz naturel liquéfié (GNL) et permettra l’utilisation de l’hydrogène vert une fois les technologies admises pour un navire océanique à passagers.

Nouvelle prouesse des Chantiers de l’Atlantique, ce voilier du futur, dont le premier exemplaire sera livré en mars 2026, associe les meilleurs talents français. L’architecte Maxime d’Angeac en conçoit ainsi l’agencement intérieur et les décors, tandis que l’agence de design nantais Stirling Design International en dessine les lignes extérieures. Hetland Maritime a également accompagné Accor dans la mise en place du projet et les discussions avec les Chantiers de l’Atlantique. L’ensemble du projet est financé à hauteur de 70-80% par des banques commerciales, le reste étant apporté par un consortium d’actionnaires au sein duquel Accor participera de façon minoritaire.

Lifestyle Magazine

RENAULT 5 DIAMANT: Happy 50th Birthday

by Alexis on 8 juillet 2022

UN SHOW-CAR ÉLECTRIQUE DÉVELOPPÉ AVEC PIERRE GONALONS POUR LES 50 ANS DU MODÈLE

Renault s’est s’associée au designer français Pierre Gonalons pour réinventer ce modèle iconique. Le résultat de cette co-création est Renault 5 Diamant, un show-car électrique inédit né de la rencontre entre les univers du design intérieur et celui de l’auto.

L’année 2022 marque le 50ème anniversaire d’une des icônes de la marque, Renault 5. Véritable symbole de la culture pop, Renault 5 s’est vendue à plus de 5 millions d’exemplaires dans de nombreux pays entre 1972 et 1984.

Renault propose ainsi de nombreux rendez-vous et activations, avec évènements, happenings et opérations sur les réseaux sociaux.

RENAULT X PIERRE GONALONS

Aujourd’hui c’est une nouvelle collaboration entre Renault et le designer français Pierre Gonalons qui fait l’actualité. Pour fêter les 50 ans de ce modèle iconique, Renault a décidé de s’associer à un grand designer reconnu parmi les 100 meilleurs créateurs par la publication Architectural Digest et représentant de l’art à la française.

Le produit des échanges entre Pierre Gonalons et l’équipe Couleurs et Matières du Design Renault est le show-car Renault 5 Diamant. Une voiture électrique montrant la vision du designer de la voiture du futur, en fusionnant les codes de l’automobile avec ceux de la décoration intérieure.

« Je suis honoré de l’invitation de Renault à réinventer la mythique R5 à l’occasion de son cinquantième anniversaire. La marque m’a laissé carte blanche pour dessiner la voiture de mes rêves. » a affirmé Pierre Gonalons, « La R5 incarne à mes yeux une vie pop, optimiste, résolument contemporaine. Avec Renault 5 Diamant j’ai voulu rendre hommage à son design révolutionnaire tout en traduisant mon univers de formes et de couleurs dans le monde automobile. »

© Gaelle Le Boulicaut

RENAULT 5 DIAMANT

L’inspiration pour Pierre Gonalons est venue des arts décoratifs et plus particulièrement de la haute joaillerie, que l’on retrouve dans les détails précieux et innovants.

Renault 5 Diamant garde les lignes caractéristiques et la forme iconique de la « Supercar » originelle qui sortait de la ligne de production de Renault en 1972, mais sous cette silhouette familière, une transformation profonde a eu lieu. Sous le capot, la voiture est équipée d’un moteur 100% électrique, premier élément qui signale sa modernité. Visuellement, son design introduit des détails de haute qualité qui invitent à la découverte de ce mélange inédit et raffiné.

François Farion, Directeur Couleurs & Matières de Renault, a souligné : « L’univers créatif et la personnalité de Pierre Gonalons et de ses collaborateurs font partie du fleuron d’artisans français, donnant un résultat novateur et élaboré dans les détails. Pour moi la Renault 5 Diamant est d’abord le choc émotionnel des teintes extérieures qui donnent à la voiture un aspect à la fois naïf et sophistiqué, et l’attention du détail apporté par Pierre, très sensible aux références et à la signification de chaque élément. »

A l’extérieur, la carrosserie a été épurée pour mieux souligner les lignes iconiques de la Renault 5 et les appendices habituels sont volontairement sortis de leur environnement et ont été magnifiés en forme comme en finition. Les phares et feux sont facettés comme des pierres précieuses et les roues larges, héritées de la version Alpine, ont été lissées et signées en leur centre du soleil cher à Pierre Gonalons. La teinte extérieure présente une peinture tri-couche, faite de pigments dorés sur une base rose. Elle est récouverte d’un vernis givré, ce qui donne un effet très changeant avec des reflets dorés au soleil, et une nuance plus bleue dans les ombres.

A l’intérieur c’est l’épure qui domine. Avec les expertises conjointes du Design Renault et des artisans associés à la réalisation du projet, Pierre Gonalons a pu simplifier la voiture en ne gardant que des éléments très spécifiques. Les poignées de portes et commandes de lève-vitre ainsi que le levier de vitesses sont faits à partir d’une sphère tronquée, traitée comme des références très parisiennes en laiton doré à l’or pâle, matériaux inoxydables, et très durables. Le volant, avec sa forme très particulière et pourtant fonctionnel, est produit avec du marbre sur carbone, et même la clé du véhicule subit un traitement spécifique. Tout en s’appuyant sur l’expertise de Renault pour donner à l’ensemble un crédibilité et un réalisme automobile sans faille, et sans compromettre l’usage des éléments fonctionnels.

Renault 5 Diamant apporte aussi de la technologie. Tout d’abord elle est 100% électrique, et intègre un lecteur d’empreinte digitale déverrouille les portes. Véhicule électrique, Renault 5 Diamant propose un levier de vitesses à trois positions séquentielles (marche avant, neutre et marche arrière). Trois compteurs ronds à l’affichage digital célébrant l’horlogerie affichent les informations essentielles : vitesse, charge et heure. Quant à la navigation et l’info-divertissement, tout peut être facilement fourni par le smartphone du propriétaire qui trouve sa place dans un emplacement dédié au milieu de la planche de bord.

FLEURON DE L’ARTISANAT FRANÇAIS

Renault 5 Diamant, soignée dans le moindre détail est réalisée à partir de matériaux d’excellence fournis par des artisans au savoir-faire reconnu et unique, suivie d’une exécution sans faille. Le show-car a bénéficié de l’expérience de Design et Solution, société spécialisée dans la réalisation de véhicules d’exception, chargée du développement, de l’assemblage et de la réalisation finale du show-car.

En plus, plusieurs artisans qui travaillent au quotidien avec Pierre Gonalons ont participé au projet pour apporter leur expertise. En détail, le volant et le vide poches sont fabriqués en marbre recyclé par Minéral Expertise, employant un marbre français, le « Grand Antique d’Aubert », travaillé d’une manière tubulaire, qui le rend plus léger et malléable. Quant au tissu des fauteuils et le tissu en crin de cheval gainant le tableau de bord, les deux sont fabriqués par l’éditeur de textiles Métaphores, le seul atelier dans le monde à continuer à tisser le crin de cheval à la main. Le tapis de sol en laine mohair est fabriqué par Pinton, une des dernières manufactures de tapisserie d’art Français, historiquement installé à Aubusson. Enfin, la dorure des ornements de la voitures, comme du monogramme sur le capot, est réalisée par l’atelier Bertin-Aubert de Paris, qui se distingue par son savoir-faire et précision dans la réalisation.

OFFENSIVE DIGITALE ET VENTE AUX ENCHERES

Après avoir rassemblé des communautés de passionnés sur Facebook, Instagram, LinkedIn, Twitter et YouTube, et avoir récemment lancée ses pages officielles TikTok et Pinterest, Renault a décidé de faire son entrée dans l’univers des NFTs.

Ainsi, dans le cadre de ce projet, Renault et Pierre Gonalons développeront aussi une collection de nombreux NFT inspirée de la Renault 5 Diamant qui sera dévoilée en septembre.

Renault 5 Diamant sera aussi vendue aux enchères quelques semaines plus tard avec son « digital twin » NFT. À la suite de la vente, les bénéfices seront reversés à Give Me 5, le nouveau projet de responsabilité sociale de la marque dédié aux jeunes générations au travers du sport et de la musique.

Archives Magazine Soins & Parfums

Parfums: les nouveautés au masculin

by Herve on 10 mai 2021

Le mot parfum vient du latin « per fumum », qui peut se traduire par « à travers la fumée ». Il trouve son origine dans l’hommage au divinités par l’utilisation d’huiles ou d’arômes, comme l’encens, que l’on faisait brûler en guise d’offrandes aux dieux ; aujourd’hui encore le parfum imprègne l’idée de la méditation et la prière. Le parfum a été ensuite utilisé dans des buts profanes, pour être en harmonie avec soi, se procurer du plaisir, donner de l’assurance ou pour séduire. Il parle de soi, il est le résultat d’une alchimie unique entre sa peau et son parfum.

Retrouvez maintenant la sélection de Blakemag. 8 parfums pour envouter votre quotidien.

Les parfums BOSS invitent les hommes à explorer un nouveau chapitre de la séduction avec le lancement de BOSS The Scent Pure Accord for Him. Le parfum s’ouvre sur des notes vivifiantes de gingembre, conduisant à un cœur de fruit exotique de Maninka. Une note de fond unique de daim blanc sensuel amène l’Eau de Toilette dans un nouveau territoire olfactif, offrant l’équilibre parfait entre chaleur et lumière.

La nouvelle Maison de Parfums naturels BRÛMEE vient révolutionner les codes de la traditionnelle et ancestrale composition alcoolisée et synthétique. Derrière cette jeune Maison, le docteur Anne Claire Walch, entrepreneuse et experte en cosmétique et santé. Elle a choisi de créer des fragrances naturelles, haut de gamme et made in France, de la conception jusqu’à la réalisation. A travers BRÛMEE, Anne-Claire Walch souhaite rendre transparente la composition, la fabrication et la réalisation de ses jus et leurs bienfaits. La griffe a pour objectif de proposer des fragrances respectueuses de la peau et des cheveux, composées à plus de 99% d’ingrédients naturels et inspirés de la Provence. Un parfum à la formulation unique, sans alcool et contenant des actifs hydratants qui parfume subtilement grâce à des ingrédients naturels. Découvrez les 3 premiers parfums dont: Pin et Vétiver. Un mélange vivifiant et boisé où la note de pin se mêle parfaitement à la fraicheur du Vétiver.

Bvlgari Man Glacial Essence incarne la masculinité irrépressible d’un homme en quête constante de grandeur. La fraîcheur de ses notes de tête pétillantes basées sur les BAIE DE GENÉVRIER, l’EXTRAIT DE GINGEMBRE et l’ESSENCE DE GÉRANIUM réveille un cœur boisé étonnamment vigoureux d’ ESSENCE DE BOIS DE SANTAL D’AUSTRALIE, de CONCRÈTE D’IRIS et d’ ESSENCE D’ARTEMISIA et atteint son apogée avec un fond cristallisé aux notes intenses et ambitieuses d’ESSENCE DE CÈDRE D’ALASKA sur un accord de MUSC.
Le pouvoir élémentaire d’un fougère boisé cristallisé par la glace.

Fragrance iconique du catalogue Byredo, Blanche explore les concepts de beauté et d’intimité au travers de la vision si singulière de la marque. Blanche se renouvelle ici dans un inédit flacon collector coiffé d’un bouchon blanc. Ce parfum épicène exprime le contraste entre le linge blanc et le savon ménager. Un choc d’aldéhyde qui s’adoucit en une rose délicate. À travers le bois de santal et le musc, toute la distinction de l’allure humaine demeure toujours présente.

Parfum Homme Castelbajac Sport, un parfum énergisant à l’accord fougère boisé marin, associant une fusion énergisante d’agrumes et d’épices, aux notes aromatiques du Lavandin de Provence et du géranium bourbon de Madagascar. Chaleureux et réconfortant, le fond subtilement boisé réunit Vétiver, Mousse terreuse et Bois de Santal, conférant au parfum un sillage profond et sensuel. Il sera disponible à partir de juin 2021 en exclusivité chez Marionnaud.

En 2021, l’Eau de Toilette masculine iconique Lacoste, L.12.12 se décline en Eaux de Parfum plus intenses, dans un assemblage de notes inspirées par le polo iconique de la Maison. Dans deux créations olfactives inédites signées Marie Salamagne et Ane Ayo, le petit piqué, élégant, respirant et léger, inventé par René Lacoste pour plus de liberté, se transforme en deux fragrances élégantes, pour elle et lui.
L.12.12 Eau de Parfum Blanc, pour lui :
Pour la respiration : des notes fraîches de Citron Caviar et d’Eucalyptus.
Pour le confort : le Bois de Cèdre et l’Essence de Pin.
Loin des codes préétablis, ce parfum à la fois moderne et intemporel joue des contrastes pour s’adapter à celui qui le porte. De fins Agrumes pétillants se mêlent à des notes vertes énergisantes. La chaleur boisée se confronte à la fraîcheur de l’Eucalyptus. Tout cela sur un fond épicé de Cèdre et de Cardamome réconfortants. Les parfums Lacoste se portent comme un polo, à même la peau.

C’est au club de jazz mythique ORPHEON que la Maison Diptyque a souhaité porter hommage pour ses soixante ans. On y retrouve des notes de cèdre, vétyver, patchouli, associées au citron italien et une larme de mandarine verte. On y ajoute de l’ylang-ylang des Comores, du magnolia de Chine, du damascena turque, du musc et de l’ambre, plus l’indispensable imprévu disruptif : une splendide et vibrante absolue de jasmin sambac. En quatre mots : frais, floral, sensuel, boisé. Et non genré, bien sûr.

Les Bains Gerbois – Hommage au prince de la Pop et du Funk

Poète méticuleux, esthète rationnel, Dominique Ropion signe en cette rentrée sa deuxième création pour Les Bains Guerbois, huitième opus de la maison. « L’idée était de créer un parfum qui reflète tout le paradoxe que Prince peut représenter en tant qu’artiste : une exubérance totale autant qu’une grande sensibilité. Au cœur de la création se trouve la tubéreuse, fleur si multiple, qui m’est apparue comme une évidence, et nous avons choisi de lui apporter des inflexions cuirées envoûtantes mais aussi un départ extrêmement frais autour de la mandarine… Si je devais le définir en trois mots: Exubérant, Sensible et Avant-Gardiste! » Dominique Ropion

Familles : Oriental, Floral, Hespéridé – Tête : Mandarine – Coeur : Tubéreuse, Jasmin d’Egypte – Fond : Accord Tabac, Accord Daim, Patchouli

Archives Magazine News de Mode

REEBOK REVIENT AVEC LA “PUMP OMNI ZONE II”

by Herve on 29 mars 2021

REEBOK REVIENT AVEC LA “PUMP OMNI ZONE II” 30 ANS APRÈS LE CÉLÈBRE DUNK À L’AVEUGLE DE DEE BROWN

Reebok confirme la sortie de sa réédition ocielle d’une basket désormais culte : la Pump Omni Zone II. Ce modèle légendaire porté en 1991 par Dee Brown a marqué l’histoire lors du Slam Dunk Contest. Lors de cette competition annuelle, le joueur a signé une véritable prouesse sportive qui a propulsé la technologie Pump sur le devant de la scène. La Pump Omni Zone II est disponible sur le site Reebok.fr et dans le réseau de distributeurs depuis le début du mois de mars.

Le 9 février 1991, Dee Brown, alors rookie chez les Celtics, fait son entrée sur le parquet sous les applaudissements d’un public déchaîné. S’élançant du demi-terrain, il fixe le panier le ballon à la main, puis réalise un lancer incroyable qui allait marquer l’histoire du basket et hisser cette sneaker au rang d’icône.
« J’avais prévu d’utiliser la Pump pour gonfler mes chaussures bien avant mon premier dunk », explique l’ancien joueur. « Déjà parce la « Pump » me permettait d’ajuster parfaitement la chaussure à la forme de mon pied, mais aussi parce que je trouvais ce concept tellement cool que je voulais que tout le public le voie ».

À ce moment précis, les fans de basket du monde entier, qu’ils soient assis dans les gradins ou devant leur télévision, restent stupéfaits et la technologie « Pump » devient un véritable phénomène culturel. Le joueur regonflera la Pump avant chacun de ses sept essais, y compris avant de réaliser le célèbre « No Look » dunk lorsqu’il catapulte le ballon dans le cerceau en cachant sa tête dans son coude. C’est grâce à ce dunk incroyable que Dee Brown devient le deuxième rookie de l’histoire (à l’époque) à remporter le concours.

30 ans plus tard, Reebok réédite pour la toute première fois la Pump Omni Zone II dans un design montant fidèle à celui porté par Dee Brown. Cette silhouette intègre le désormais célèbre bouton orange “Pump” en forme de ballon de basket. La membrane à déplacement d’air permet un ajustement personnalisé et la languette en caoutchouc ajoute une touche futuriste. La tige avec ses empiècements noirs, blancs et orange repose sur une semelle extérieure multicolore aux accents rétro, le tout étant parfaitement taillé pour résister à l’intensité d’un match de basket. Les renforts en TPU optimisent la vitesse tout en maximisant la résistance et en aiguisant le style de ce design audacieux.

Reebok souhaite mettre à l’honneur la technologie « Pump » lors de la saison AH21 en la revisitant pour la nouvelle génération.
La Pump Omni Zone II de Reebok sera disponible sur le site Reebok.fr et dans le réseau de distributeurs dès le mois de mars.

Archives Magazine News de Mode

Air Jordan 11 »Jubilee »: la mythique sneakers est de retour

by Herve on 4 janvier 2021

L’iconique Air Jordan 11 Retro « Jubilee » aussi surnommée « Black Clear » et « 25th Anniversary » est de retour grâce à Courir et fêtera son 25ème anniversaire ce mois-ci. Incarnée par Michael Jordan pour son grand retour sur le terrain des Chicago Bulls en 1995, elle deviendra rapidement l’une des silhouettes les plus populaires de Jordan Brand. Les détails métalliques de cette Air Jordan 11 Retro font ainsi référence au Jubilé d’argent, qui célèbre les 25 ans d’existence de cette paire légendaire.

Un coloris qui reprend les codes de la mythique Air Jordan 11 Space Jam. De par cette inspiration, on retrouve donc du cuir verni et du nylon balistique noirs traditionnels.Un logo Jumpman et les « 23 » au talons chromés vienne apporter une touche originale au design. L’inscription blanche « Jordan » sur les oeillets des lacets vient en guise de clin d’oeil aux samples originaux crées en 1995. Quelques touches de gris argenté au niveau des oeillets et du logo Jumpman renforcent la sobriété du modèle. Une midsole blanche associée à une outsole translucide milky viennent peaufiner ce design élégant. La box a également été repensée avec un packaging certes moins élégant, mais beaucoup plus fonctionnel que les précédentes boîtes à tiroir.

Portée aussi bien sur les terrains de basket qu’en dehors, ce modèle emblématique symbolise à la fois l’héritage de la paire et la mode, de par son histoire et son design toujours aussi actuel. Courir met en lumière ces attributs à travers une campagne visuelle à la croisée du basketball et de la mode féminine. Une façon de mettre en valeur une Air Jordan 11 capable de s’adapter parfaitement à un look citadin, qu’il soit féminin ou masculin.

La paire de Air Jordan 11 Retro « Jubilee » sera disponible pour toute la famille (Femme, Homme, Enfant) au prix de 220€ pour les adultes, et de 75 à 150€ pour les enfants. Depuis le 12 décembre au magasin Courir du Forum des Halles et sur www.courir.com.

Archives Lifestyle Magazine

Plaisir de lire – nos livres découvertes

by Herve on 20 décembre 2020

La lecture c’est un plaisir, c’est l’évasion. C’est l’occasion d’apprendre et de se cultiver. De découvrir ou redécouvrir, ou même d’approfondir un sujet qui nous passionnent. C’est bientôt Noël et c’est l’occasion ou de se faire offrir le livre ou les livres qui nous font envie!

Cinéma, musique et modèles de collection, American Freedom Machine explore comment Harley Davidson a créé un style de vie à part entière et s’est imposé au fil du temps comme symbole de la culture populaire. Véritable hommage à Harley Davidson, ce livre fera voyager les fans à travers plus de 100 ans d’histoire.

Pour un dépaysement total, ce livre aux couleurs vitaminées sur Capri et la Dolce Vita. Mieux qu’un simple lieu de villégiature, c’est un Art de vivre.

Pour les amateurs, les passionnées ou les curieux, voici l’anthologie du genre. C’est sans conteste le livre de référence pour les amoureux du cigare et le plaisir de les fumer!

Construit à partir des archives photographiques de la compagnie, ce livre présente des documents d’une grande valeur dont nombre sont dévoilés pour la première fois. Si le célèbre roman d’Agatha Christie, Le Crime de l’Orient Express (1934), consacre sa cristallisation mythologique, les coulisses du train légendaire ne sont pas moins fascinantes : des cuisines aux ateliers, des blanchisseries aux majestueux hangars où reposent les trains prêts à partir.

Comment fonctionne notre métabolisme ? Et comment optimiser son capital santé ? Révolution Cétogène dresse un tour d’horizon à 360° de l’alimentation cétogène pour rendre ce mode de vie accessible au plus grand nombre. Manger pour soigner sa santé tout en se faisant plaisir. Pour réaliser cet ouvrage, Pauline Bley, directrice éditoriale de Caliopea, a fait appel à la blogueuse et youtubeuse Johanne Cammarata (Superketo.fr) et à Nora Tellis, deux coachs en alimentation cétogène fédérant d’importantes communautés.

Loic Prigent revient avec un nouvel opus compilant les petites phrases entendues dans le milieu de la Mode, et c’est aussi hilarant que le premier! A dévorer sans modération!

Il s’agit de la première monographie officielle consacrée à MSGM, fondée à Milan en 2009 par Massimo Giorgetti, l’une des marques de mode les plus encensées à travers le monde, mais aussi l’un des plus étonnants succès à avoir émergé de l’Italie cette dernière décennie. Avec ses 375 pages, ce volume retrace l’histoire de la marque au cours des 10 dernières années, suivant un flux instinctif, non conventionnel, fidèle à son ADN.

Buccellati, Fabergé, Harry Winston, Boucheron, Garrard, Lalique, Tiffany, Piaget, Bulgari, Fred, Mauboussin parvinrent à mêler l’élégance discrète, le raffinement, le goût de l’innovation, le design, à des techniques de plus en plus sophistiquées. À travers la saga de ces quinze maisons magnifiques, Bertrand Meyer-Stabley, longtemps journaliste à Elle, et Laurence Catinot-Crost, historienne, nous racontent l’histoire des joyaux les plus mythiques.

Vous avez parfois du mal à vous projeter dans le parfum d’un « homme authentique et vrai », « dans toute sa puissance », « hédoniste et flamboyant » qui « n’obéit à personne sauf à ses fantasmes » et « s’affranchit de tout code » ? Alors ce livre est fait pour vous. Un bréviaire pour trouver son prochain parfum, en découvrir de nouveaux ou simplement enrichir sa culture olfactive sur l’histoire du parfum pour homme et sa savoureuse diversité, à l’image d’un genre en pleine réinvention.

Réalisé en étroite collaboration avec Paul Smith, légende du design britannique, les éditions Phaidon publient en octobre prochain Paul Smith. Cette nouvelle monographie est un concentré de l’esprit unique de Paul Smith, le légendaire créateur de mode britannique.

Archives Magazine News de Mode

Courir fête ses 40 ans avec Andrea Crews

by Herve on 2 novembre 2020

Pour cette dernière collaboration, Courir met en lumière l’univers de la mode aux côtés de Maroussia Rebecq, pionnière de l’upcycling. Pour cet anniversaire haut en couleur, la fondatrice d’Andrea Crews a pu apposer sa signature sur l’un des modèles les plus iconiques de la marque Nike : la Blazer Mid 77.

À travers sa marque de mode activiste, Maroussia Rebecq a eu à coeur depuis 15 ans d’offrir une nouvelle vision du vêtement en cassant les codes. Son souhait : proposer des silhouettes à la fois modernes et responsables grâce à des techniques d’upcycling qui ont fait sa signature et son succès. Très
engagée sur des sujets de société comme d’écologie, Maroussia Rebecq a notamment partagé sa vision et son savoir-faire en tant que marraine de la 1ère promotion de Casa 93, l’école de mode d’un nouveau genre dont Courir est mécène depuis plus d’un an. Pour ce projet, imaginé pendant le confinement, Maroussia Rebecq a souhaité faire passer un message fort, ayant pour but de fédérer la jeunesse autour de valeurs contemporaines, embrassant positivement le futur. « À ce moment, ce dont tout le monde parlait autour de moi était ce concept de Nouveau-Monde. Avec cette chaussure, je souhaite que l’on puisse mettre un pied dans ce Nouveau- Monde, dans l’avenir » explique-t-elle.

Le motif coloré apposé sur la chaussure fait à la fois écho à la pollution et la fête, comme pour marquer un contraste saisissant entre les envies présentes d’une génération et ses combats futurs.
Pour la création de cette sneaker au message engagé, Maroussia Rebecq a souhaité détourner un artisanat particulier : l’hydro-dipping. Grâce à cette technique, davantage utilisée dans le milieu du tuning que celui de la mode, chaque chaussure a été trempée dans un liquide pour en ressortir avec un motif exclusif, spécialement développé pour cette nouvelle silhouette. Toutes les paires sont imprimées à la main et uniques, vendues dans une boîte entièrement conçue pour l’occasion, rendant cette
collaboration particulière puisque très limitée. Véritable collaboration mode de ces 40 ans, Andrea Crews signe pour Courir une Nike Blazer avant-gardiste, singulière et engagée.

Archives Blog Magazine

Le Trench Coat ou la petite histoire d’un classique indémodable

by Herve on 12 juin 2019

Le Trench Coat: manteau parfaitement adapté pour affronter les giboulées… et rester élégant en toutes circonstances.

Thomas Burberry : de la guerre aux podiums

C’est Thomas Burberry qui, en 1901, créa l’imperméable qui donna naissance quelques années plus tard au trench, et qui est toujours à la mode de nos jours.

Un trench-coat est un manteau imperméable généralement descendant jusqu’aux mollets, utilisé par plusieurs armées pendant la Première et la Seconde Guerre mondiale, à ne pas confondre avec le cache-poussière (« duster » en anglais) qui est un manteau généralement de couleur marron ou crème avec une cape dans le dos, plus ou moins longue qui furent portés par les cow boys, dans le far-west des États-unis.

Ils sont fabriqués dans une toile souple et résistante (coton, cuir, coutil, popeline, microfibres), avec une doublure détachable (selon la température). Ils ont souvent dix boutons, ils sont croisés, et les couleurs sont ocre, kaki, beige ou noir.

Ils ont souvent des bandes de tissu à l’intérieur pour se fixer aux jambes et mieux coller au corps, les manches de type raglan avec des pattes de serrage aux poignets et des pattes d’épaulettes (pour y fixer des galons, ou accessoirement y mettre des gants de cuir, un chapeau ou maintenir la sangle d’un sac).Les nombreux boutons susceptibles de se perdre sont alors réduits au minimum et remplacés par une large croisure, tandis que le coton est tissé très serré, afin d’être le plus imperméable possible face aux intempéries. Deux boucles sont également cousues sur l’épaule afin de pouvoir y attacher casquettes et autres, et un large rabat est ajouté sur la poitrine, afin de protéger le cœur.

Thomas Burberry le réalisa pour répondre à la commande de l’armée Britannique d’un modèle de manteau imperméable pour les officiers qui soit mieux adapté au combat. Il reprend le design des anciens manteaux d’officiers Anglais qu’il avait lui-même dessiné 13 ans auparavant pour le War Office, et il y rajoute des épaulettes et des anneaux en métal: le trench-coat est né.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, le trench-coat faisait partie de l’équipement des soldats et des officiers, surtout dans les forces armées des États-Unis, mais également par les forces armées du Royaume-Uni, de l’Allemagne nazie et de l’Union soviétique.

L’appellation « trench », vient tout simplement du mot « tranchée », qui se dit « trench » en anglais.

De retour du front, les soldats ont conservé leur manteau et l’ont ainsi fait passer dans la vie civile. Le trench a traversé les années tout en conservant sa forme initiale.

Il est toujours composé de 26 pièces de gabardines de tailles différentes, ainsi que d’une ceinture à passants garnie d’anneaux.

En 1924, la maison Burberry met au point une doublure identifiable entre toutes – s’inspirant des tartans écossais – afin de tenter d’enrayer la contrefaçon. Depuis, ce tartan est devenu la marque de fabrique de Burberry, jusqu’à être décliné récemment sur de multiples accessoires.

Après la Seconde Guerre mondiale, le trench-coat était souvent porté comme un vêtement par des civils lors des années 1950 et 1960. De l’imperméable de coton classique au manteau croisé en cuir, en laine ou en soie, sa ligne ajustée se décline sous toutes les coutures.

Vers la fin des années 1970, le trench-coat est devenu un article de mode lié au style punk. Ensuite, lors des années 1980 et 1990, il est devenu autant un vêtement populaire parmi les amateurs des musiques et styles gothique, industrial, et métal, qu’un accessoire indispensable d’un look chic et indémodable. Il est décliné sous de multiples formes et se voit maintes fois réinterprété. Les créateurs s’amusent à le détourner, tandis que les différentes marques le féminisent, lui apposant les matières et couleurs du moment.

Néanmoins, c’est le trench Burberry qui reste le summum du style chic et discret.

Le trench au Cinéma.

Cette pièce iconique du vestiaire fut popularisés par plusieurs films, où il est devenu un aspect caractéristique d’une ambiance, d’un personnage ou de l’ atmosphère du film noir.

C’est en 1942 que Humphrey Bogart apparaît dans le film « Casablanca » avec un trench, et immédiatement la mode se l’approprie, les femmes – qui adoptent le style masculin – commencent à le porter.

Il fut, bien sur, définitivement populariser par l’acteur Peter Falk qui le porta dans la série « Columbo ».

Alain Delon en porte un dans « Le Samouraï » de Jean-Pierre Melville.

Dans la trilogie des films « The Matrix », les êtres humains comme Néo et Morpheüs portent des trench-coats lorsqu’ils vont dans la matrice.

Plusieurs des personnages du film « Sin City » portent des trench-coats.

Dans le film « The Crow« , le personnage d’Éric Draven (joué par Brandon Lee) porte un trench-coat.

Dans les films « Underworld« , des vampires portent souvent des trench-coats noirs.

A la télévision, on observe le même phénomène, par exemple, le vampire Spike dans la série « Buffy contre les vampires » porte un trench-coat en cuir noir et le dernier docteur de la série britannique « Docteur Who« , joué par David Tennant, porte un trench-coat brun, Carrie Bradshaw en porte aussi régulièrement dans la série « sex in the city »

et s’il est vrai que « Le Diable s’habille en Prada », Meryll Streep porte pourtant dans le film un élégant trench de couleur claire de la créatrice américaine Donna Karan.

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CODE COCO: un bijou, une montre

by Herve on 11 octobre 2017

Un Bijou. Une Montre. Des Codes.

Au premier abord, un bracelet qui étincelle autour du poignet. C’est un bijou.
On reconnaît ensuite le fermoir du sac 2.55. Ce bijou est un code.
Puis, on distingue deux aiguilles. Ce code est une montre.
Le regard glisse enfin le long du bracelet matelassé. Cette montre est décodée.

Un bijou. Une montre. Des codes. Cette montre s’appelle : CODE COCO.

Elle ne livre pas ses secrets d’emblée. Ni à tout le monde.
Il faut du temps pour en décrypter les codes. Ou y être initié.
Affranchis du temps grâce à un respect des traditions allié à l’irrévérence la plus contemporaine, les codes de CHANEL sont intemporels.

La montre CODE COCO se ferme d’un clic comme le sac matelassé 2.55, créé par Mademoiselle Chanel en février 1955, dont le fermoir orne le coeur du cadran.

Ouvert ou fermé, il cache ou dévoile l’heure qui s’y affiche discrètement. Le temps, lui-même, est un secret à protéger.
Discrètement brille un diamant sur fond noir, dernier carat d’une allure précieuse.
Son bracelet souple, d’une légèreté qui n’entrave aucun geste, rappelle la vocation première du motif matelassé.

Hommage à une histoire, un style, une allure, la montre CODE COCO porte en elle les codes de CHANEL sans cesse renouvelés.