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Pepe Jeans London : collection Printemps-Eté 2023

Pepe Jeans London présente sa collection printemps-été 23 accompagnée d’une campagne réalisée par Hans Neumann. Cette nouvelle campagne est photographiée et tournée sous le soleil de Marrakech, l’une des villes les plus emblématiques du Maroc. Cette saison, la marque britannique emblématique se lance dans une aventure inattendue au cœur du Maroc car résolument inspirée par la ville emblématique et ses environs.

 

Han Neumann a imaginé une histoire qui se déroule ainsi : sous la chaleur du soleil printanier, un groupe d’amis part à la découverte de la culture marocaine, riche et vibrante. Le point culminant de leur voyage est une excursion dans le désert, avec une halte dans un site de glamping où ils ont la possibilité de se détendre avec style. C’est sur cette toile de fond que sont présentés les produits clés de la nouvelle collection printemps-été 23.


La collection de cette saison présente les pièces parfaites pour faire face à la chaleur croissante, notamment des chemises amples et des shorts confortables, des pantalons relax, des pulls d’été légers, des vestes dans un style denim assez seventies, ainsi que des robes flowing floral, réalisées dans des tissus respirants comme le lin et le coton. Inspirée par les dunes de sable, la palette de couleurs est dominée par des tons naturels qui déclinent toutes la gamme des sables, des écrus, réhaussé de touche de blanc, de kaki et d’ocre et d’orange doux qui se fondent dans le paysage et se combinent à la perfection avec le denim.


La campagne Pepe Jeans London de cette année, très inspirée par la gamme de couleurs propre au désert, s’appuie sur la beauté de Marrakech pour présenter une gamme passionnante de styles masculins et féminins. Alors que le printemps s’installe et que les températures commencent à grimper, voici les tenues qui permettront aux gens de se sentir au frais et d’avoir fière allure.

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DO SON de DIPTYQUE: Un Souvenir dans un parfum…

Chez diptyque, le parfum se construit autour d’un souvenir. Un moment vécu devenu matière à inspirer. À emmener loin, vers d’autres horizons. Aujourd’hui, c’est celui de Do Son qui se dessine. Le bord de mer, le parfum des tubéreuses, emportées par la brise marine. Un souvenir, une présence. C’est l’appel du large, le bord de mer. Un bleu profond, celui de la collection Do Son, en édition limitée. C’est un voyage en parfum, dans les souvenirs d’Yves Coueslant, l’un des fondateurs de diptyque.

Enfant, Yves Coueslant, un des fondateurs de la Maison Diptyque, passait ses étés au bord de la mer, dans le pagodon qu’avait fait bâtir son père à Do Son dans la baie d’Along. Loin de la chaleur moite du grand port d’Haiphong, l’air y était plus frais. La brise marine emportait avec elle le parfum des tubéreuses, leurs senteurs enivrantes et légèrement épicées qu’aimait tant sa mère. Do Son à la délicatesse et la persistance d’un souvenir d’enfance en Indochine.

Dans l’eau de parfum, la tubéreuse se fait plus rémanente encore. On croit la sentir au crépuscule, quand les fleurs blanches se détachent dans l’obscurité du pagodon de bois posé au bord de la baie d’Along.

Chaque parfum diptyque est une porte ouverte sur un monde singulier. Un territoire imaginaire à explorer. Depuis toujours, des artistes sont invités à entrer dans la danse : la croisée des regards permet d’enrichir l’histoire. La Maison propose aujourd’hui une réinterprétation photographique de l’univers poétique de Do Son. Un voyage au bout de l’onirisme. Le récit d’un ailleurs hors du temps. Le parfum Do Son est une pure création de la mémoire : chacune de ses notes est un hommage adressé par Yves Coueslant, l’un des fondateurs de diptyque, à son enfance au Vietnam. Retour imaginaire à Haiphong, au nord du pays. C’est l’été. Une chaleur moite écrase la ville.
La famille Coueslant s’échappe vers le bord de mer et sa promesse d’un air plus frais. Son refuge est un pagodon construit à Do Son. Le temps, soudain, ralentit. Le chuchotis de l’eau répond au frémissement des feuillages. Et la brise marine entraîne avec elle l’odeur épicée des tubéreuses.
Do Son est le fruit de ces impressions d’enfance. L’essence d’un bonheur vécu ailleurs.

Cette collection en édition limitée se décline en eau de toilette en 100 et 30 ml, en eau de parfum de 75 ml, en crème de parfum pour les mains de 45 ml. Un coffret comprenant une eau de toilette de 30 ml, ainsi qu’une crème de parfum pour les mains de 45 ml est également disponible. Fidèle à la tradition de la Maison Diptyque, une bougie Tubéreuse d’une contenance de 190gr est disponible.

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LEE x PENDLETON: PREMIERE COLLABORATION

La collection célèbre deux marques américaines emblématiques avec une capsule mixte, en édition limitée.

Lee®, la marque de jeans emblématique connue pour son style intemporel et la marque lifestyle familiale Pendleton Woolen Mills, implantée dans le Nord-Ouest du Pacifique, se sont associées pour créer une collection capsule célébrant l’artisanat américain. Deux marques américaines iconiques se retrouvent ainsi autour d’une première collaboration. Cette collaboration en édition limitée réinvente des pièces phares issues de plus de 300 ans d’archives cumulées par les deux marques. Les modèles iconiques de Lee® tels que le Lee 101™ Jean, Union-Alls® et Storm Rider® Jacket sont revisités, ornés de motifs exclusivement imaginés par Pendleton®. Chaque empiècement Pendleton a été conçu dans de nouveaux coloris, finement ajustés sur des tissus « Made In USA ».

Pour renforcer le caractère unique de la capsule, les jeans sont fabriqués et cousus à Greensboro, en Caroline du Nord. Ces modèles se caractérisent par leurs denims selvedge américains provenant de l’usine White Oak de Cone Denim, fermée en 2017. Fabriqués sur des métiers à tisser Draper vintage – qui ne pouvaient produire que 100 mètres par jour historiquement, ndlr –  le tissu fait la part belle à l’héritage et à l’histoire du textile américain.

« L’utilisation par Pendleton de couleurs et de sublimes motifs a toujours été une source d’inspiration. Travailler ensemble est un rêve devenu réalité », a déclaré Betty Madden, Vice-Présidente du Design Monde Lee®. « Nous avons adopté une nouvelle approche du design et incorporé le denim selvedge «  Cone Mills » pour faire de cette collection un hommage à l’héritage et au savoir-faire exceptionnel. Je me réjouis de cette collaboration. « 

« Travailler avec Lee® était une collaboration parfaite pour Pendleton®. L’authenticité de la marque mêlée au patrimoine américain fait écho aux valeurs de Pendleton : qualité, design et innovation textile « , a déclaré Peter Bishop, Vice-Président Exécutif des Marchandises et du Design Pendleton®. « Avec tant d’années de savoir-faire et d’expertise combinés, nous sommes ravis de voir cette collection unique de vêtements et de plaids prendre vie. »

La collection se compose de jeans, de chemises, de vestes et d’Union-Alls (combinaisons) pour hommes et femmes, ainsi que d’un plaid en laine en édition limitée, fabriqués à partir d’un motif à rayures exclusif de Pendleton®. Les prix varient de 185 à 349,95€. La collection est disponible depuis le 16 novembre sur les sites en ligne de Lee® et de Pendleton, et au cours du mois chez certains revendeurs Pendleton®. Pour plus d’informations, visitez https://www.lee.com/pendleton.html

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Alex Simone Parfums: Une journée sur la French Riviera

Alex Simone, Maison de Parfums, retrace à travers sa collection de 6 Eaux de Parfums ‘French Riviera’, un voyage olfactif représentant une journée sur la Côte d’Azur, des premières lueurs du jour aux derniers rayons de soleil…
Fondée à Monte Carlo par Eric Rousseau, la maison de parfums Alex Simone offre une collection directement inspirée des souvenirs olfactifs de celui-ci alors qu’enfant, il passait ses vacances sur la Côte d’Azur auprès de ses grands-parents, Alex et Simone.


Conçus au coeur du célèbre domaine Sainte Blanche, dans la Maison de composition Art et Parfum créée par le parfumeur mythique Edmond Roudnitska sur les hauteurs de Grasse, ils sont l’oeuvre de deux illustres créateurs parfumeurs : Jean-Denis Saisse et Bertrand Duchaufour.
Jean-Denis Saisse, 5e génération de parfumeurs grassois, imaginera les trois premiers parfums de la collection qui représentent le début de la journée, la fraîcheur, la douce brise marine… Bertrand Duchaufour, finalise quant à lui la collection avec une montée en intensité et des arômes raffinés et sophistiqués.

La gamme débute avec ‘Villa Simone’, à l’aube alors que les volets s’ouvrent sur un jardin baigné de soleil, d’où émanent des notes de fleurs de citronnier mêlées subtilement aux fleurs de jasmin et aux muscs…

‘Tellement Bleu’, le second parfum de la collection, dévoile le moment où le ciel et la mer ne font plus qu’un, et révèle ses odeurs de maquis.

Le soleil au Zénith, on s’installe ensuite ‘En Terrasse’ pour un déjeuner face à la mer sous les pins, avec la vivacité zestée du pamplemousse et l’intensité du bois de cèdre.

Voilà l’après-midi qui s’étire en un instant que l’on aimerait à jamais suspendu et dont on ne peut s’empêcher d’en vouloir ‘Encore Un Peu’, avec ses notes vertes, fruitées et addictives de rhubarbe.

‘Après Vous’, c’est la lumière et la chaleur qui s’adoucissent, ce début de soirée séduisant et sophistiqué ne fait que commencer!

Le point final de la collection, ‘L’incitation’ sensualité et audace, la douceur des pétales de rose se mêlent aux notes épicées, une dualité troublante… La French Riviera dans toute sa splendeur.

Découvrez cette magnifique gamme de parfums maintenant pour le plaisir, et bientôt sur votre liste de cadeaux, pour faire plaisir.

Les points de ventes en France : la boutique en ligne Alex Simone, Nocibé Métropole Monaco et Paris Val D’Europe, Cap 3000 Capsule Nice

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SWATCH – UN ÉTÉ ACIDULÉ AVEC C-LIME

Swatch fête l’été avec un nouveau modèle fruité !
Plus frais qu’un jus de citron vert dans votre cocktail préféré, la C-LIME est la dernière nouveauté de notre collection BIG BOLD BIOCERAMIC.
Composée de 2/3 de céramique et d’1/3 de matériaux biosourcés, à laquelle on ajoute un pigment correspondant à la teinte choisie, cette montre monochrome très légère possède un toucher agréable, et sa légèreté la rend discrète même si incontestablement, elle en impose à votre poignet. La biocéramique offre par ailleurs une résistance supérieure à celle de la céramique classique (dont il convient de rappeler qu’elle est cassante) mais supérieure à celle du plastique traditionnel dans lequel les montres Swatch étaient jusqu’à présent conçues.


Côté design, la Swatch Big Bold Cemaric se présente sur un imposant boîtier – c’est l’ADN de la gamme – de 47 millimètres de diamètre avec couronne à 2h. Ses courtes cornes fortement inclinées (et son poids plume) assurent à la montre un confort de tous les instants, son profil permettant de parfaitement envelopper le poignet de son porteur.
Le cadran joue quant à lui la transparence totale : animé d’aiguilles noircies porteuses en leur extrémité d’un liseré de matière luminescente également noire, il offre une vue sur la mécanique embarquée par cette montre à quartz.


La BBB se décline depuis son lancement au Printemps dernier en 5 versions aux tonalités résolument estivales: rose pastel, bleu pastel, gris pastel, noir et blanc, auxquelles s’ajoute désormais la couleur Lime pour l’été.
Elle est idéale pour la plage, les sorties, les vacances! Douces et soyeuses au toucher, les montres BIOCERAMIC sont si agréables à porter.Elles sont parfaites avec les tenues d’été lors de journées insouciantes sous le soleil… ou sous la pluie.

Les montres Swatch de la collection BIG BOLD BIOCERAMIC sont disponible en exclusivité sur l’eshop de la marque depuis le 22 juillet.

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Blanche de Byredo, vous pensiez le connaître, pensez à nouveau!

Blanche, si vous pensiez connaître le parfum Blanche de Byredo, pensez à nouveau.
« Avec Blanche, j’ai voulu capturer l’idée de texture, de tissu et de toucher et exprimer un niveau d’intimité qui est fondamentalement très humain. » — Ben Gorham, Fondateur et Directeur créatif, Byredo.

Fragrance iconique du catalogue Byredo, Blanche explore les concepts de beauté et d’intimité au travers de la vision si singulière de la marque. Il se renouvelle ici dans un inédit flacon collector coiffé d’un bouchon blanc ainsi qu’une campagne photographique toute spéciale. Voici Blanche comme vous ne l’avez probablement jamais envisagé : une exploration des concepts de force et de beauté radicalement libérée voire subversive.

Le Parfum: une expression intime, forte dans sa pureté.
L’odeur d’une peau propre voire de vêtements patinés – ceux que l’on porte depuis toujours et dont on ne se sépare jamais – l’odeur de corps se glissant sous des draps fraîchement lavés après une longue journée, l’odeur d’un panier à linge débordant de vêtements propres, cette odeur d’une touche de lessive d’antan. Double exploration de la douceur et de la force, Blanche est une expression intime de la vérité humaine, forte dans sa pureté. Ce parfum épicène exprime le contraste entre le linge blanc et le savon ménager. Un choc d’aldéhyde qui s’adoucit en une rose délicate. À travers le bois de santal et le musc, toute la distinction de l’allure humaine demeure toujours présente.

La composition du Parfum :
Notes de tête: Aldéhyde, Rose Centifolia
Notes de coeur: Cyclamen, Violette
Note de fond: Bois de Santal, Musc

La campagne photo : Imaginée pour le parfum présente le lutteur poids-lourds UFC Ilir Latifi aux côtés de la danseuse professionnelle et culturiste bikini fitness Rebecka Eklund. Photographiée par Kacper Kasprzyk, la campagne Blanche représente la vision singulière qu’a Byredo de la réalité physique du corps humain enveloppé de coton blanc frais. Point d’ode à la délicatesse ici. Les attentes sont bouleversées et les conventions fort perturbées. 

Si vous pensiez connaître Blanche de Byredo, pensez à nouveau.

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On Aura Tout Vu : de PARIS à PAROS!

On Aura Tout Vu, maison de couture parisienne, réputée pour ses créations à la fois chic et décalés, a choisi la Grèce et plus particulièrement l’ile de Paros à Naoussa, village pittoresque pour ouvrir son premier magasin depuis 2019.

Baptisée On Aura Tout Vu Paris Paros, la boutique propose une large sélection de bijoux et de clutchs issus des collections de la marque, mais également des capsules pensées et réalisées dans les ateliers parisiens, réservées à la clientèle des Cyclades. On y retrouve des casquettes, des capelines, des chaussures et une ligne de maroquinerie, allant du panier de plages, aux cabas jusqu’aux petites pochettes et bien sûr une collection de minaudières, le tout agrémenté de cristaux ou du célèbre logo Ange ou Démon.

Inimaginable d’ouvrir une boutique dans le pays d’Icare sans y proposer des lunettes de soleil pour ne pas se bruler les yeux. La ligne On Aura Tout Vu Eyewear a tout naturellement trouvé sa place et propose l’intégralité de ses modèles, sans délaisser la gent masculine.

En clin d’œil à la couture et aux combinaisons imprimées seconde peau, qui rythment généralement les défilés maison, une ligne de t-shirts, en tulle transparent, recouverts d’imprimés exclusifs sont proposés à des prix tout à fait abordables. Une véritable collection de prêt-à-porter masculine et féminine en édition limitée propose un vestiaire estival dans lequel le sportswear rencontre l’univers de la couture. On Aura Tout Vu détient un savoir faire hors de commun depuis la création de la maison au XXe Siècle.
Par son audace et son goût de l’expérimentation, les ateliers couture ont développé leurs propres techniques de création et de réalisation d’accessoires. C’est dans les années 80 avec la création et la réalisation pour des grandes Maisons comme Christian Dior, John Galliano, Givenchy, Alexander Mcqueen, Christian Lacroix et bien d’autres qu’On Aura Tout Vu s’est forgé une expérience dans le domaine du luxe. Aujourd’hui, les ateliers réalisent aussi bien les premiers prototypes de sacs, de chaussures, de bijoux et d’objets couture pour les défiles de la maison, que ceux des lignes diffusion.
Réputés pour habiller les stars internationales, comme Lady Gaga, Madonna, Beyonce, Jennifer Lopez, Katie Perry, et bien d’autres…, Liva Stoianova et Yassen Samouilov, les deux designers de la maison, sont aussi très proches des arts avec la réalisation de nombreux costumes pour des ballets, mais aussi des tenues de scène de la nouvelle revue parisienne du Paradis Latin et de la ligne de bijoux Moulin Rouge by On Aura Tout Vu.

À l’image de la maison, la boutique entièrement blanche et grise se pare de cristaux et scintille de mille feux pour ne jamais passer inaperçue.

On Aura Tout Vu Paris Paros vous accueille, tous les jours de la semaine depuis le 10 juin et jusqu’au 30 septembre 2021.

 

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SAUCONY: la première sneaker 0% plastique et 100% recyclable

SAUCONY ORIGINALS présente Jazz Court RFG, son premier modèle écoresponsable. Une sneaker composée de 0% de plastique pour 100% de matériaux recyclés et recyclables.

Fondée en 1898 au cœur de la Pennsylvanie, SAUCONY vibre depuis plus d’un siècle au rythme des runners et sneakers addict du monde entier. C’est la course dans le sang que ce mythique équipementier est passé d’un atelier situé dans la banlieue de Boston à une marque à résonnance mondiale, à la fois discrète, pointue et inspirante.

La recherche est développement a toujours était un point important pour SAUCONY. Aujourd’hui, après plusieurs années de R&D, l’équipementier est prêt à lancer son tout premier modèle à la fois durable et responsable. Plus qu’un simple lancement, cette étape est également l’engagement vers un tournant décisif qui mènera, d’ici 2030, à une économie circulaire totale pour la conception et la création.

Coton. Jute. Laine. Gomme. Bois. Gardénia. Betterave. La nouvelle Jazz Court RFG contient seulement ces 7 matériaux, tous naturels et renouvelables. Ce modèle ne comporte pas de plastique ou de dérivés du pétrole. Cette nouvelle formule incarne, pour SAUCONY ORIGINALS, un futur plus durable. La marque s’engage à diminuer son empreinte écologique en choisissant ses matériaux et ses procédés avec une attention toute particulière dans le but de continuer à développer les sneakers les plus performantes possibles tout en réduisant au maximum l’impact environnemental. Cependant, faire les choses correctement requiert un certain temps. La Jazz Court RFG est le résultat d’années de recherches et d’un engagement durable, écologique et social. Cette paire de sneakers est un savant mélange de technicité « à l’ancienne » mêlé à une confection très moderne, autrement dit, une démarche traditionnelle mais écoresponsable.

RFG signifie « Run for Good », la devise de SAUCONY. Elle se présente ici comme une invitation à se rassembler pour construire un monde meilleur grâce aux pouvoirs de l’innovation et du running. Un pouvoir qui réduit l’écart entre ceux que nous sommes aujourd’hui et ceux que nous souhaitons êtres. En choisissant d’appeler ce modèle RFG, le message est encore plus fort : le monde sera meilleur grâce à une faible empreinte écologique, pour le bien de la planète.

Au-delà de l’utilisation de coton, jute et gomme pour réaliser la basket, de nombreux détails viennent compléter le développement de ce pied. Des fleurs de gardénia sont utilisées pour la teinture de la doublure et du jus de betterave pour imprimer les informations de taille sur la semelle intérieure. La teinture utilisée pour la couture de semelle extérieure est remplacée par un mélange de farine et d’eau tandis que de la magnésie est utilisée pour lier la tige et la semelle intermédiaire. Enfin, une vraie couture latérale relie la tige à la semelle et ce, sans utiliser d’adhésif synthétique. Naturellement, l’emballage a également été conçu pour impacter le moins possible l’environnement. Il est 100% recyclé et l’encre traditionnelle est remplacée par une encre à base de soja.

Le résultat est une chaussure durable mais qui ne durera pas pour toujours… L’avantage c’est qu’elle est totalement recyclable ! Le modèle est baptisé Jazz Court RFG car il est composé de la tige Jazz et de la semelle Court. La version coton brut est sortie en mars 2021, et des couleurs complémentaires sont disponibles depuis le mois d’avril.

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ASICS x Vivienne Westwood sneakers GEL-KAYANO 26

Pour sa nouvelle collaboration avec la designer anglaise Vivienne Westwood, ASICS nous propose non pas une, mais deux versions de son modèle GEL-KAYANO 26 recouvertes d’un maillage imposant, l’une full white et l’autre full black.

Cette seconde collaboration alimente la fructueuse relation qui s’était jusque-là appuyée sur des imprimés « gribouillis » inspirés d’un thème de l’époque Renaissance. Elle se fond parfaitement dans la catégorie « équipement de course » tout en gardant la touche « Punk Anglaise » et la sensibilité créative tellement représentative de Vivienne Westwood.

 

De la « toebox » à la languette, la paire est surmonté par un filet ou maillage noir ou blanc qui se positionne au-dessous d’un système de serrage qui a remplacé le système de laçage habituel. Le logo ASICS argenté est apposé sur la languette. Le logo signature de Vivienne Westwood, est quant à lui apposé en travers sur le talon de la paire.

Bien que le « upper » semble très conceptuel, la midsole a tout d’une paire de running moderne. Habillée principalement de noir ou de blanc, elle combine la légèreté de la FlyteFoam et l’amorti GEL classique, lui apportant une sensation de support. La semelle extérieure en gomme vient compléter la silhouette de la paire. Quoiqu’il arrive que vous vouliez courir ou briller en soirée, cette nouvelle collaboration entre Vivienne Westwood et ASICS ne pourra que satisfaire votre amour de la mode et des sneakers Trendy.

La ASICS x Vivienne Westwood GEL-KAYANO 26 dans ces deux version est disponible cet Automne chez une sélection de revendeurs : The Broken Arm (Paris), Summer (Lyon), Starcow (Paris) et The Next Door (Paris), au prix de 240.00 €

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Marine Henrion, un vestiaire pragmatique

Basée à Paris où elle a fondé en 2015 sa marque éponyme, la créatrice française Marine Henrion développe une mode versatile et sophistiquée, héritée du Space Age des années 60 et popularisé par des séries à succès, et du minimalisme du courant Anversois des années 90. Un vestiaire pragmatique tourné vers l’avenir, intégralement produit en France.

Convaincue que la mode de demain doit se faire sans compromis, Marine Henrion propose des pièces avant-gardistes, conçues dans une démarche à la fois éthique et innovante. Des modèles techniques à l’esthétique marquée, féminin et masculin, près du corps et modulables, qui traduisent un esprit puissant et affirmé. Une mode ancrée dans le futur qui sait mettre le corps en valeur, le tout servi par une production responsable et un savoir-faire exemplaire.

Traitées en néoprène (noir et blanc) ou en plastique (polyuréthane semi-transparent), les pièces des différentes collections sont minimalistes et confortables. Des coupes épurées et des découpes stratégiques laissent libres les mouvements du corps, tout en subtilité. Chaque vêtement est conçu pour être modulable, grâce à des jeux d’oeillets et de lacets qui permettent de se l’approprier et de bouger en toute liberté.

Soucieuse d’inscrire ses créations dans une démarche responsable en phase avec les enjeux de l’époque, Marine Henrion évolue en périphérie du circuit traditionnel de la mode. Elle propose des collections non-saisonnières, qui forment une ligne cohérente en perpétuelle évolution.

Toutes ses pièces sont produites en France sur pré-commande pour une meilleure gestion des stocks, dans un néoprène certifié OEKO-TEX Standard 100 et dans un polyuréthane entièrement recyclablepour réduire l’impact écologique.

Une gamme d’accessoires (des bobs, des masques faciaux et des bandeaux) et une ligne de chokers en cuir fabriqués à Paris viennent compléter la collection femme, enrichie de pièces masculines.

marinehenrion.com

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ALTER – COLLECTION 2, TOTAL GENDER FLUID

NEW-YORK CITY. LONDRES. PARIS. POUR LES ÂMES INDOMPTABLES ET AVENTURIÈRES.
COULEURS, SONS, ET ATMOSPHÈRES : L’INSPIRATION D’ALTER S’ÉVEILLE A TOUS LES COINS DE RUE. UNE TEMPORALITÉ UNIQUE OU L’ON PASSE DE LA RUE AU CLUB, DU CLUB A LA RUE AVEC UNE AISANCE INCOMPARABLE.

C’EST A PARTIR DE CETTE ENERGIE ICONIQUE ET EN PERPÉTUEL RENOUVELLEMENT, QU’ALTER PENSE LE VÊTEMENT COMME UNE ARMURE PROTECTRICE.

INCARNANT L’ESPRIT DES GRANDES VILLES, LE VÊTEMENT DEVIENT UN MOYEN DE TRANSFORMER LA FOLIE EN UNE SOURCE D’ÉNERGIE ET DE CRÉATIVITÉ.
AFIN D’ÊTRE TOUJOURS SOI-MÊME, TOUT EN RESTANT OUVERT A L’IMPRÉVUE ET A L’ÉMERVEILLEMENT.

LA CRÉATRICE D’ALTER, PAULINE DUCRUET, S’EST INSPIRÉE DE LA DYNAMIQUE DE CES VILLES ICONIQUES POUR SA COLLECTION 2: LE BEIGE ET LE ROUGE DES MURS, LE DORÉ ET L’ARGENTÉ REFLÉTANT LE SOLEIL ET LES LUMIÈRES DES STROBOSCOPES.

LA TEXTURE FLUIDE ET SENSUELLE DE LA SOIE S’ACCORDE AVEC CELLE DU DENIM, PLUS BRUTE FAISANT ÉCHO AUX PIÈCES PHARES D’ALTER. LEURS COUPES NETTES ÉVOQUENT LES LIGNES ARCHITECTURALES DES BUILDINGS.

PAULINE PARVIENT, PAR SA MAÎTRISE DU COLLAGE ET SA VISION PARTICULIÈRE, A PROPOSER UNE COLLECTION QUI MET A L’HONNEUR L’ÉNERGIE VIBRANTE DES GRANDES VILLES ET DE LEURS ICÔNES. ÊTRE INSPIRÉE PAR LA VILLE ET NON PAS AVANCER CONTRE ELLE, RÉAFFIRMER LA BEAUTÉ DU CORPS ET DE L’INDIVIDU DANS UN MONDE DE BÉTON ET DE VERRE.

ALTER EST UNE MARQUE DE MODE UNISEXE CRÉÉE EN 2018 PAR PAULINE DUCRUET, DESIGNER DE MODE MONÉGASQUE QUI VIT ET TRAVAILLE ENTRE PARIS, MONACO ET NEW YORK. INSUFFLANT DE LA MODERNITÉ  A DES PIÈCES CLASSIQUES UPCYCLÉES, PAULINE CRÉE UN VESTIAIRE UNIQUE POUR TOUTES CELLES ET CEUX QUI ASPIRENT A` S’HABILLER LIBREMENT, SANS SE PRÉOCCUPER DES NORMES DE GENRE.

LA MARQUE UNISEXE ALTER NAÎT EN 2018 D’ENGAGEMENTS FORTS EN FAVEUR D’UNE SOCIÉTÉ PLUS RESPONSABLE ET INCLUSIVE.

SA CRÉATRICE, LA DESIGNER PAULINE DUCRUET, DÉCIDE DE PRODUIRE UNE LIGNE DE VÊTEMENTS HAUT DE GAMME ET ECO-RESPONSABLE, PORTEUSE D’UN IDÉAL DE TOLÉRANCE, D’AMOUR ET DE RESPECT ENVERS LA DIVERSITÉ DES GENRES.

ECO-RESPONSABLE, LA MARQUE ALTER S’INSCRIT DANS LA TENDANCE DE L’UPCYCLING : ELLE VALORISE ET RÉUTILISE DES MATIÈRES TELLES QUE LE DENIM ET LE CUIR, TRANSMUTE LES FORMES, LES TONS, LES FONCTIONS, CHERCHE DES SOLUTIONS TECHNIQUES ET CRÉATIVES POUR INVENTER DE NOUVELLES PIÈCES A PARTIR DE RÉCUPERATION.

INCLUSIVE, LA MARQUE ALTER S’ADRESSE A TOUS. HOMMES ET FEMMES, PERSONNES NON GENRÉES, NON BINAIRES ET GENDER FLUID, ONT ACCÈS AU MÊME VESTIAIRE.

INNOVANTE, ENFIN, ALTER APPORTE UNE NOUVEAUTÉ AU VESTIAIRE NO GENDER : UNE LIGNE EN PROPRE, UNIQUE, DONT LA PERSONNALITÉ NE DÉCOULE NI D’UNE LIGNE MASCULINE, NI D’UNE LIGNE FÉMININE, ET NE SE RATTACHE A AUCUN AUTRE VESTIAIRE.

LA MARQUE ALTER VEUT SE POSITIONNER COMME PRÉCURSEURS ET ACTRICE DE RÉFÉRENCE DE LA MODE DURABLE.

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ALTER: upcycling chic hors normes

Alter est une marque de mode unisexe créée en 2018 par Pauline Ducruet, designer de mode monégasque qui vit et travaille entre Paris, Monaco et New York.
Insufflant de la modernité à des pièces classiques upcyclées, Pauline crée un vestiaire unique pour toutes celles et ceux qui aspirent à s’habiller librement, sans se préoccuper des normes de genre.

Photo: Laurent Becotruiz

La marque unisexe Alter naît en 2018 d’engagements forts en faveur d’une société plus responsable et inclusive. Sa créatrice, la designer Pauline Ducruet, décide de produire une ligne de vêtements haut de gamme et éco-responsable, porteuse d’un idéal de tolérance, d’amour et de respect envers la diversité des genres. Eco-responsable, la marque Alter s’inscrit dans la tendance de l’upcycling : elle valorise et réutilise des matières telles que le denim et le cuir, transmute les formes, les tons, les fonctions, cherche des solutions techniques et créatives pour inventer de nouvelles pièces à partir de récupération.

Photo: Cyprien Leym – Modèle: Rémy@blakemen-Paris

Inclusive, la marque Alter s’adresse à tous. Hommes et femmes, personnes non genrées, non binaires et gender fluid, ont accès au même vestiaire.
Innovante, enfin, Alter apporte une nouveauté au vestiaire no gender : une ligne en propre, unique, dont la personnalité ne découle ni d’une ligne masculine, ni d’une ligne féminine, et ne se rattache à aucun autre vestiaire. La marque Alter veut se positionner comme l’une des précurseurs et actrice de référence de la mode durable. Les vêtements Alter peuvent apparaître comme des vecteurs de transformation, dans les matières et dans les formes d’abord, altérées à l’atelier, ainsi que dans leur vocation sociale. Chez Alter, le désir d’inclusion sociale se substitue à celui de distinction sociale propre à la mode haut de gamme et luxe.
Son vestiaire, élégant, audacieux et exigeant, a d’emblée été pensé pour s’adresser à tous les genres et faire éprouver la fierté d’être soi. Fierté, mais aussi solidarité, et sentiment d’appartenance à un tout plus tolérant et respectueux de la diversité : voilà les valeurs que désire véhiculer Alter.

Photo: Laurent Becotruiz

Inspirés des voyages de Pauline dans des grandes villes cosmopolites et créatives telles que Beyrouth, Istanbul, ou Rio de Janeiro, inspirés de lectures, de rencontres, de son amour pour l’architecture moderne, pour le brutalisme du Corbusier et le Bauhaus, où des lignes simples et efficaces subliment la matière, d’autres vêtements sont créés, dans le même esprit de récupération, d’altération et de re-création.
De la conception à la mise en production, le processus se développe grâce à un sens aigu
du travail, au savoir-faire de la designer, à son exigence et à sa foi inébranlable dans son intuition.
Déterminée et persévérante, elle déniche çà et là les matériaux les plus purs et les plus nobles à upcycler, du cuir au denim en passant par le coton japonais, le satin de soie ou encore le cashmere, pour leur donner les formes, les volumes et les couleurs de son imagination.

Photo: Cyprien Leym – Modèle: rémy@blakemen-Paris

Vestiaire unique et commun à tous, entre identités féminine, masculine et no gender, son ambition est de déconstruire et brouiller les normes sociales liées au genre. Mais il mêle également esprit moderne et intemporalité. Récupérant des pièces classiques, qu’elle altère, la designer Pauline Ducruet réinvente et crée le vesti-aire unisexe d’aujourd’hui, composé de vêtements upcyclés, dans l’air du temps.
Déconstruction des formes, des matières, des coloris, le vestiaire d’Alter propose des coupes et des volumes originaux, inspirés de deux identités a priori contra-dictoires, mais savamment composées : une identité urbaine et underground issue du New York des années 1960 à 1990, avec le célèbre Velvet Underground qui inspira (entre autres) David Bowie, et une élégance à la française qui puise sa source dans les origines de la créatrice. La collection Spring-Summer 2020 est composée d’un nombre de pièces restreint, travaillées avec soin. Des finitions d’aspect brut, dépenaillé, pour un style libre et décontracté, sur des matériaux purs, nobles, et délicats, en grande majorité upcyclés :
voilà la signature d’Alter.

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